Den Mi Wesu & Negropont

Eine Doppelrechnung (zwei Auftritte an einem Abend) mit dem Mi Wesu (in meinen Knochen) von Michael Wanga und Negropont von Juny Martina. Rhythmische Ausdrücke verstärken das. Eine Ausgrabung von Instrumenten, Stimme und Bewegung, mit der Michael seine eigenen Wurzeln aufdecken will. Rhythmus und Spiritualität gehören zusammen. Sie verbinden uns mit der ursprünglichen Kraft in uns. Rhythmus wird uns nicht beigebracht, sondern aus den musikalischen Traditionen unserer Vorfahren weitergegeben. Klang und Bewegung sind die Träger der Geschichte in der afro-karibischen Kultur. Sie enthalten die Essenz der spirituellen Erfahrung, die auf der ganzen Welt durch Meditation, Anbetung oder Gebet geteilt wird. Auf der Seite seines Vaters die indigene Bevölkerung, die auf den karibischen Inseln und auf der Seite seiner Mutter überlebt hat, die befreiten Sklaven, die aus Afrika dorthin gebracht wurden. Trotz seiner afrikanischen und einheimischen Wurzeln wuchs Michael mit dem Einfluss westeuropäischer Überzeugungen auf. Dies brachte ihn als zeitgenössische Folge des Kolonialismus in Konflikt mit sich selbst. Ein kultureller Zusammenstoß, der sich in der Musik widerspiegelt, vom Evangelium bis zum Tambú. Eine Bindung, die er aus Rhythmus und Spiritualität nimmt, für die er tief in die Geschichten und Geräusche graben will, die ihn über Generationen geprägt haben.

Über Michael Wanga
Unter seinem Künstlernamen Karpachii macht Michael Musik mit starken akustischen, karibischen Einflüssen. Michael begann als B-Boy in Curaçao und trainierte jahrelang seine Explosivität und Stärke. Indem er Schritte im Theater unternahm, erlebte er eine andere, intuitive Anwendung seiner Sprache als Darsteller. Er nutzt die Spiritualität seines Heimatlandes, um eine neue Übersetzung seiner Identität zu erreichen - in Rhythmus und Bewegung. Der Geist der Times löst Bewegungen auf der Insel aus, die ein neues kollektives Bewusstsein gewährleisten. Ist die Insel für eine neue Richtung bereit? Sowohl die Gefühle, die in der Gemeinschaft lebten als auch alltägliche Probleme, wurden aufgeworfen. Sein neuestes Werk, das immersive Album und das Konzert "Negropont", wirkt sich im Gegenteil dystopisch an die Zukunft von Curaçao - aber was sollten wir tun, um den Übergang zum neuen Yu di Korsou in die richtige Richtung zu steuern?


Negropont taucht tief in die komplexe Identität und Zukunft des 'yu di kòrsou' ein und Juny weiß, wie man seine persönlichen Erfahrungen in einer kreativen Forschungsgeschichte mit kulturellen und politischen Aussagen verwurzelt. Zum Beispiel weiß er, wie man kulturelle Genres wie Seú, Tambú und Müzik Di Zumbi mit Hip -Hop mischt, um interessante Post -Genre -Musik zu machen -und gleichzeitig Razor -Sharp -Texte, die die Dringlichkeit der Änderungen erhöhen. Damit zeigt er auch die Schönheit des Yu di Korsou. Martina
Juny Martinas Kunst ist ein Zusammenschluss von lyrischer, sozialer Kritik, Geschichtenerzählen und filmischer Symbolik. Mit einer Leidenschaft für papiamento-sprachliche Rap, die über die einzige Unterhaltung hinausgeht. Jerry fand im RAP ein wichtiges Auslassventil; Das Spiel mit Sprache, Metaphern und Reim forderte ihn heraus, die Grenzen seiner Fähigkeiten zu überschreiten und seiner eigenen Identität Substanz zu verleihen.

Der Name "Juny Martina" vereint den gängigsten und nach Namen in Curaçao am häufigsten. Indem der Rapper die Stimme des alltäglichen Curacaars darstellt, bleibt er mit der Insel verbunden und wird zunehmend Teil einer neuen Gemeinschaft: die von Curaçao, die ein Leben in den Niederlanden aufgebaut haben