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Dominik Gajarský & Janina Weißengruber: Trust, Tears & Taxes
Dominic Gajarský & Janina WeißenGruherer: Vertrauen, Vertrauen und Steuern
Veranstaltet von: Šachta
Ort: Bubenská 242/14, Bubenská 14, Praha 7
Konzerte, Ausstellungen
Über die Veranstaltung
Vernisage 2. 5. 2025 18:00
Vertrauen, Tränen und Steuern
2. - 4. 6. Tränen und Steuern untersuchen die Erfahrungen der Jugend in der heutigen Welt ohne unsichere Zukunft. Wann werden wir Teil des Unternehmens? Was macht uns darin glaubwürdig? Und haben wir die Möglichkeit, unsere eigene Zukunft zu beeinflussen, oder sind wir mit unserem eigenen familiären Hintergrund vorbestimmt? Der Dialog spiegelt die Spannung zwischen der Suche nach persönlicher Identität und sozialen Erwartungen und seiner externen Validierung wider. Adoleszenz ist nicht nur eine biologische oder psychologische Transformation, sondern auch eine kulturelle und politische Handlung. Die Ausstellung eröffnet die Frage, was es bedeutet, in einer geteilten Zeit "aufzuwachsen".
Dominik Gajarský (*1986) ist ein Prager -Künstler und Musiker. In seiner Arbeit befasst er sich mit Themen wie Erinnerung, Andersartigkeit, Nostalgie, Mythen und Märchen. Er kombiniert oft Text, Klang und bewegtes Bild, um den symbolischen und historischen Kontext zu erforschen und sie mit der Gegenwart zu verbinden. Unter dem Spitznamen produziert SlowmotionDancer die Musikproduktion gemischt und meist in der tschechischen und internationalen Szene. Er komponierte mehrere Songs für Auftritte, Theateraufführungen, Kurzfilme, Dokumentarfilme und Klangkünstlerinstallationen. Zwischen 2019-2015 studierte er an der Akademie der Bildung in Prag (Studio der neuen Medien II/School von Anna Daučíková) und absolvierte ein Praktikum in UDK in Berlin (angeführt von Josephine Pryde). Er absolvierte seine Doktoranden an der Akademie für Künste, Architektur und Design in der Akademie der Arts, III. Er war der Finalist der prestigeträchtigen Auszeichnungen, wie der Leinemann Foundation Award im Jahr 2014 und die Jindřich Chalupecký -Preise im Jahr 2017. Seit 2020 ist sie Mitglied des Ado/Aptive -Teams (zusammen mit Daniel Hüttler), der sich einem performativen, interaktiven und kollaborativen Ansatz für Kunst und Theorie widmet. Zusammen mit Olga Mathilda Gärtner und Sorgo organisiert er ein Ausstellungsformat namens "Dressing ... Man Nequinn", das sich auf Kleidung, Kunst und Körperbeziehung und tragbare Ausgaben konzentriert. Sie studiert Philosophie an der Universität von Wien und seit 2022 studiert sie im Rahmen des Skulpturenprogramms und des Raums an der University of Applied Arts in Wien. In seiner unabhängigen künstlerischen Praxis basiert es hauptsächlich auf Pop- und Massenmedienästhetik und seiner Sprachformen. Ihre Werke wurden unter anderem auf Klimabiennale Wien, Never zu Hause, Ail Wien, Neuer Kunstverein Wien, Collegium artisticum in Sarajevo, die Galerie der Galerie der Galajevo und der Prag -Galerie von Wien und Prager, Kollegium kollegium kollegium, außenstelle, ausgestellt. Im Rahmen des Salzkammergut 24 -Projekts präsentierte sie ihre öffentlichen Raumwerke.
Das Programm der Holešovická Shakhta -Galerie wurde mit der finanziellen Unterstützung des Kulturministeriums der Tschechischen Republik, der Stadt Prag und Prag 7. Eine Welt ohne und klare Zukunft. Wann werden wir Teil der Gesellschaft? Was macht uns darin vertrauenswürdig? Und haben wir die Möglichkeit, die eigene Zukunft zu beeinflussen, oder werden wir von einem eigenen familiären Hintergrund witzig gemacht? Der Dialog spiegelt die Spannung zwischen der Suche nach persönlicher Identität und sozialen Erwartungen und seiner externen Validierung wider. Die Adoleszenz ist hier nicht nur und biologischer oder psychologischer Transformation, sondern und kultureller und politischer Akt. Die Ausstellung wirft die Frage auf, was es bedeutet, in der Zeit zu "aufwachsen" und die Zeit zu teilen.
Seine Arbeit befasst sich mit Themen wie Erinnerung, Andersartigkeit, Nostalgie, Mythen und Märchen. Er kombiniert oft Text, Klang und bewegtes Bild, um symbolische und historische Kontexte zu erforschen und sie mit der Gegenwart zu verbinden. Unter dem Spitznamen SlowmotionDancer produziert, mischt und meistert er Musikproduktion in der tschechischen und internationalen Szene. Er hat North -Tracks für Auftritte, Theatershows, Kurzfilme, Dokumentarfilme und Soundkunst -Installationen komponiert. Zwischen 2019-2015 studierte er an der Akademie für Bildung in Prag (New Media Studio II / Anna Daučíková Studio) und absolvierte ein Praktikum bei der UDK in Berlin (Josephine Pryde Studio). Er absolvierte sein Doktorstudium bei Umprum, wo er das Intermedia Studio Vu III mithielt. Er war der Finalist für prestigeträchtige Auszeichnungen wie den Leinemann Foundation Award im Jahr 2014 und den Jindřich Chalupecký Art Award 2017. Seit 2020 ist sie und das Mitglied des kollektiven Ado/Aptive (zusammen mit Daniel Hüttler), der sich einem performativen, interaktiven und kollaborativen Ansatz für Kunst und Theorie widmet. Zusammen mit Olga Mathilde Gärtner und Nana Sorgo organisiert sie das Ausstellungsformat "Dressing ... Man Nequinn", das sich auf Kleidung, körperbezogene Kunstwerke und tragbare Ausgaben konzentriert. Shen's studierte Philosophie an der Universität von Wien und ist seit 2022 in der Skulptur- und Weltraumklasse an der Universität von Applied Arts Wien eingeschrieben. In ihrer künstlerischen Einzelpraxis stützt sie sich in erster Linie auf Pop-Kultur- und Massenmedienästhetik sowie auf ihre sprachlichen Formen. Ihre Werke wurden unter anderem in Klimabiennale Wien, Never zu Hause, Ail Wien, Neuer Kunstverein Wien, Collegium artisticum in Sarajwo, Pragovka Gallery, Galerie Baum MIT Licht, Wien, Außenstelle Kunst Wien von Salzkammerergut 24.
Vertrauen, Tränen und Steuern
2. - 4. 6. Tränen und Steuern untersuchen die Erfahrungen der Jugend in der heutigen Welt ohne unsichere Zukunft. Wann werden wir Teil des Unternehmens? Was macht uns darin glaubwürdig? Und haben wir die Möglichkeit, unsere eigene Zukunft zu beeinflussen, oder sind wir mit unserem eigenen familiären Hintergrund vorbestimmt? Der Dialog spiegelt die Spannung zwischen der Suche nach persönlicher Identität und sozialen Erwartungen und seiner externen Validierung wider. Adoleszenz ist nicht nur eine biologische oder psychologische Transformation, sondern auch eine kulturelle und politische Handlung. Die Ausstellung eröffnet die Frage, was es bedeutet, in einer geteilten Zeit "aufzuwachsen".
Dominik Gajarský (*1986) ist ein Prager -Künstler und Musiker. In seiner Arbeit befasst er sich mit Themen wie Erinnerung, Andersartigkeit, Nostalgie, Mythen und Märchen. Er kombiniert oft Text, Klang und bewegtes Bild, um den symbolischen und historischen Kontext zu erforschen und sie mit der Gegenwart zu verbinden. Unter dem Spitznamen produziert SlowmotionDancer die Musikproduktion gemischt und meist in der tschechischen und internationalen Szene. Er komponierte mehrere Songs für Auftritte, Theateraufführungen, Kurzfilme, Dokumentarfilme und Klangkünstlerinstallationen. Zwischen 2019-2015 studierte er an der Akademie der Bildung in Prag (Studio der neuen Medien II/School von Anna Daučíková) und absolvierte ein Praktikum in UDK in Berlin (angeführt von Josephine Pryde). Er absolvierte seine Doktoranden an der Akademie für Künste, Architektur und Design in der Akademie der Arts, III. Er war der Finalist der prestigeträchtigen Auszeichnungen, wie der Leinemann Foundation Award im Jahr 2014 und die Jindřich Chalupecký -Preise im Jahr 2017. Seit 2020 ist sie Mitglied des Ado/Aptive -Teams (zusammen mit Daniel Hüttler), der sich einem performativen, interaktiven und kollaborativen Ansatz für Kunst und Theorie widmet. Zusammen mit Olga Mathilda Gärtner und Sorgo organisiert er ein Ausstellungsformat namens "Dressing ... Man Nequinn", das sich auf Kleidung, Kunst und Körperbeziehung und tragbare Ausgaben konzentriert. Sie studiert Philosophie an der Universität von Wien und seit 2022 studiert sie im Rahmen des Skulpturenprogramms und des Raums an der University of Applied Arts in Wien. In seiner unabhängigen künstlerischen Praxis basiert es hauptsächlich auf Pop- und Massenmedienästhetik und seiner Sprachformen. Ihre Werke wurden unter anderem auf Klimabiennale Wien, Never zu Hause, Ail Wien, Neuer Kunstverein Wien, Collegium artisticum in Sarajevo, die Galerie der Galerie der Galajevo und der Prag -Galerie von Wien und Prager, Kollegium kollegium kollegium, außenstelle, ausgestellt. Im Rahmen des Salzkammergut 24 -Projekts präsentierte sie ihre öffentlichen Raumwerke.
Das Programm der Holešovická Shakhta -Galerie wurde mit der finanziellen Unterstützung des Kulturministeriums der Tschechischen Republik, der Stadt Prag und Prag 7. Eine Welt ohne und klare Zukunft. Wann werden wir Teil der Gesellschaft? Was macht uns darin vertrauenswürdig? Und haben wir die Möglichkeit, die eigene Zukunft zu beeinflussen, oder werden wir von einem eigenen familiären Hintergrund witzig gemacht? Der Dialog spiegelt die Spannung zwischen der Suche nach persönlicher Identität und sozialen Erwartungen und seiner externen Validierung wider. Die Adoleszenz ist hier nicht nur und biologischer oder psychologischer Transformation, sondern und kultureller und politischer Akt. Die Ausstellung wirft die Frage auf, was es bedeutet, in der Zeit zu "aufwachsen" und die Zeit zu teilen.
Seine Arbeit befasst sich mit Themen wie Erinnerung, Andersartigkeit, Nostalgie, Mythen und Märchen. Er kombiniert oft Text, Klang und bewegtes Bild, um symbolische und historische Kontexte zu erforschen und sie mit der Gegenwart zu verbinden. Unter dem Spitznamen SlowmotionDancer produziert, mischt und meistert er Musikproduktion in der tschechischen und internationalen Szene. Er hat North -Tracks für Auftritte, Theatershows, Kurzfilme, Dokumentarfilme und Soundkunst -Installationen komponiert. Zwischen 2019-2015 studierte er an der Akademie für Bildung in Prag (New Media Studio II / Anna Daučíková Studio) und absolvierte ein Praktikum bei der UDK in Berlin (Josephine Pryde Studio). Er absolvierte sein Doktorstudium bei Umprum, wo er das Intermedia Studio Vu III mithielt. Er war der Finalist für prestigeträchtige Auszeichnungen wie den Leinemann Foundation Award im Jahr 2014 und den Jindřich Chalupecký Art Award 2017. Seit 2020 ist sie und das Mitglied des kollektiven Ado/Aptive (zusammen mit Daniel Hüttler), der sich einem performativen, interaktiven und kollaborativen Ansatz für Kunst und Theorie widmet. Zusammen mit Olga Mathilde Gärtner und Nana Sorgo organisiert sie das Ausstellungsformat "Dressing ... Man Nequinn", das sich auf Kleidung, körperbezogene Kunstwerke und tragbare Ausgaben konzentriert. Shen's studierte Philosophie an der Universität von Wien und ist seit 2022 in der Skulptur- und Weltraumklasse an der Universität von Applied Arts Wien eingeschrieben. In ihrer künstlerischen Einzelpraxis stützt sie sich in erster Linie auf Pop-Kultur- und Massenmedienästhetik sowie auf ihre sprachlichen Formen. Ihre Werke wurden unter anderem in Klimabiennale Wien, Never zu Hause, Ail Wien, Neuer Kunstverein Wien, Collegium artisticum in Sarajwo, Pragovka Gallery, Galerie Baum MIT Licht, Wien, Außenstelle Kunst Wien von Salzkammerergut 24.