Klang Systematiek: Nono — Sani

Das zweite Konzert der diesjährigen Klang Systematiek -Serie wird die Werke zweier italienischer Komponisten präsentieren: Beide Konzerte werden als eindringliches Erlebnis konzipiert - das Publikum wird von einem achtkanaligen System und Musikern mitten im Publikum umgeben. Er wurde 1924 in Venedig geboren und besuchte Rechte in Padua besuchte Sommerkurse in Darmstadt, dank der er mit anderen prominenten Persönlichkeiten der neuen Musik -Musik kannte. Aufgrund der ernsthaften Betonung der instrumentellen Arbeiten hat er sich auf seine Betonung von Vokalkompositionen mit Texten gewandt, die zeitgenössische politische Themen widerspiegeln. Er suchte die Synthese der abstrakten musikalischen Sprache der Avant -Gärte der fünfziger Jahre mit klarem emotionalem, ethischem und oft links und anti -faschistischer Aussagen. Seit den späten 1970er Jahren hat sich der Stil des Komponisten erheblich verändert. Die Songs sind leiser, langsamer und eine stabile Gruppe von Instrumentalisten, die mit Hilfe erweiterter Techniken und elektronischer Klangverarbeitung in Echtzeit im WDR (Westdeutsch -Radio) in Freiburg nach neuen Sounds suchen. Die musikalische Sprache des letzten Jahrzehnts des Lebens des Komponisten kann als eine Virtuosität des instabilen Klangs am Rande der Hörbarkeit zusammengefasst werden, verstärkt und oft mit elektronischen Mitteln transformiert werden. Zu Beginn dieser Zeit, genauer gesagt ab 1981, kommt die Komposition für den Chor sowie den Gesangs- und instrumentellen Soli: io, Frammento gab Prometeo . Wie der Name schon sagt, handelt es sich um ein Fragment der monumentalen Oper prometeo (in der tschechischen Premiere auf New Opera in Ostrava im Jahr 2022), das drei Jahre später nicht abgeschlossen wurde und von dem belgischen Kritiker Stefan Beyst als eines der großen Kompositionen des letzten Jahrhunderts des letzten Jahrhunderts beschrieben wurde. io, Framento Dal Prometeo ist ein kompakter Einblick in die Soundwelt prometea . Die Chorpartei wird von Mitgliedern des Canticum Ostrava -Chors besetzt. Daniel Havel wird auf der Flöte und dem Doppel -Bass -Klarinett Gareth Davis spielen. Die elektronische Komponente wird für Alvis Vidolin verantwortlich sein, dem führenden italienischen Experten für elektroakustische Musik, wird verfolgt. Sani ist eine unverwechselbare Persönlichkeit zeitgenössischer italienischer Musik. In der Vergangenheit wurde der Art Director von Teatro Dell'oper di Roma, Teatro Comunale di Bologna, von Fondazione Isabella Scelsi geleitet, Mitglied des Board of Directors des Fondazionierischen Archivios Luigi Nono di Venezi und leitet seit zehn Jahren die Chademia chademia di sisiena. Er studierte Komposition bei Domenica Guaccer, Giogia Nottoli und später Karlheinz Stockhausen. Sein kompositorisches Werk beeinflusst andere künstlerische Disziplinen, insbesondere Videokunst, Malerei und Architektur. Er schreibt Instrumentalwerke, Musik für Musik und Tanz. Es konzentriert sich auf elektronische Musik, die als Vergrößerung der Musik wahrgenommen wird, ein essentielles Buch musica espansa ("erweiterte Musik") für die italienische Szene. oder in sozialen Netzwerken @klangfieldmusic.

Das Konzert wird vom Kulturministerium der Tschechischen Republik in Zusammenarbeit mit dem italienischen Kulturinstitut in Prag und der italienischen Botschaft in Prag unterstützt.