Climate-Inspired Art & Meditation Workshop: Paint your Climate Thoughts

Únase a nosotros para un taller participativo creativo que refleje el cambio climático a través de la expresión artística durante la exposición '' Clima en movimiento '

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A Climate-Inspired Art & Meditation Workshop

As part of the three-day exhibition Climate in Motion (Sep.12-14th) by photographer and researcher Sanyam and artist Lavia Lin in collaboration Con Creative Hub C*Space Berlin, este taller invita a los participantes a experimentar el cambio climático a través del arte, el sonido y la reflexión en lugar de solo el análisis.

Juntos, crearemos una obra de arte compartida que encarna nuestras esperanzas, miedos e ideas para el futuro. Inspired by Chronique d’un été (1960) by Edgar Morin and Jean Rouch, the workshop draws on photo elicitation as a reflective tool, blending documentation, abstraction, and collective participation.

What to expect:

• Guided meditation – Immerse yourself in soundscapes and imagery, connecting deeply with your inner reflections.
• Painting session – Express your climate thoughts individually on paper and collectively on a large white cloth using natural pigments and recycled materials.
• Tea ceremony – Conclude with Conversación consciente sobre cervezas de té frescas preparadas por Lavia, compartiendo ideas y reflexiones en la comunidad.

Esta obra de arte participativa seguirá siendo parte de la exposición, contribuyendo a la investigación cualitativa continua y ofreciendo espacio para la resonancia emocional y la reflexión colectiva. Detalles

ubicación: c*espacio berlín (Langhansstr.86, 13086 berlín)

• máximo 15 participantes
• sliding escala: € 18–35 (todos los materiales incluidos)
• no se necesita experiencia previa - solo necesidad - justo Curioss. Abertura

• Máximo 15 participantes

  🔹 sobre la iniciativa:

drishya kala klima Es una serie de evoluciones en la que los paisajes se convierten en las narraciones en capas en las narraciones del pasado. Esta iniciativa transforma el cambio climático de un punto de datos distante en una experiencia sensorial inmediata relacionada con las emociones, una invitación para reflejar, reinventar y actuar.

"drishya" (दृश्य) para la visión, "kala" (कला) para el art en hindi (india) y "klima" para el climat Alemán

sobre los artistas:

href = "https://www.drishyakalaklima.com/about" title = "https://www.drishyakalaklima.com/about" objetivo = "_ en blanco" data-msy Bajaj es un profesional multidisciplinario, fotógrafo, investigador y consultor de comunicación de políticas, con más de una década de experiencia en el sur de Asia, Alemania y África, ha trabajado para varias organizaciones multilaterales, tanques de pensamiento y organizaciones internacionales como GOETHE-Institut, la embajada de suitca, instituto de artes e innovación, y las organizaciones internacionales (Africano (Africano (Africano (Africano (Africano (AGRESO (AGUARIO (AGUARIO). en Giz. His journey has taken him from the vibrant streets of New Delhi to the cultural hubs of Madrid and Paris, before settling in Berlin in 2021. Holding a master’s degree in professional photography from IED Madrid (2017-18) and public policy from the Hertie School (2021-24), Sanyam seamlessly integrates art, research, and advocacy, using his lens as a tool for societal cambio.

El enfoque interdisciplinario de Sanyam es evidente en su exploración de la conciencia del cambio climático. Al unir diversos temas y elementos dentro de un solo cuadro, su trabajo va más allá de la estética para contar historias poderosas que transforman los espacios públicos a través de políticas basadas en evidencia. Su arte, educación y experiencias laborales resuenan con la urgencia de la crisis ambiental, inspirando la esperanza y destacando las vías accionables hacia un futuro sostenible.

https://www.instagram.com/sambajaj16/

Lavia Lin es un pintor abstracto, intérprete de pintura en vivo y facilitadores culturales de Shanghai, China. Ella toma fuertes referencias conceptuales de la música y el sonido para crear paisajes sonoros abstractos expresivos. Sus obras a menudo se inspiran en formas orgánicas imaginadas, líneas rítmicas y flujos melódicos de color, especialmente los sonidos cambiantes del jazz. Cada pintura surge del diálogo interno, la reflexión y el estudio contemplativo, involucrando los sentidos, las emociones y la imaginación.

Desde 2017, Lavia ha recorrido la banda italiana satoyama , realizando en vivo en toda Europa y promocionando su sonido único. En 2022, se unió a la gira de Satoyama "Howking Island" Europe Tour, un proyecto inspirado en las islas en riesgo de desaparecer debido al aumento del nivel del mar. A través de la pintura en vivo y la música, la gira usó el arte como mensajero para crear conciencia sobre el cambio climático. Ella ha seguido colaborando con músicos en diversos géneros, desde jazz y ambiental a clásico, culturas y disciplinas a través de la creación espontánea.

sus obras se han exhibido internacionalmente, y en 2023, fue una artista en residencia en Szent andrás Kastély en Hungary. La pintura en vivo sigue siendo un elemento central de su práctica, lo que refleja su compromiso de explorar el diálogo dinámico entre el arte visual, la música y el momento vivido.

https://www.instagram.com/deepintheblueblau/

chouse Creative Hub sin fines de lucro, que combina espacio de trabajo conjunto, lugar de eventos y espacio de proyectos que crea y promueve ideas y encuentros a través de las fronteras.

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