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Emily Scott Robinson and Andrea von Kampen @ the Mission Theater
Emily Scott Robinson y Andrea von Kampen en el Mission Theatre
Evento por: Andrea von Kampen, McMenamins Mission Theater, Emily Scott Robinson
Ubicación: McMenamins Mission Theater, Northwest Glisan Street 1624, Portland
Entradas: Obtener entradas
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Acerca del evento
McMenamins presenta
Emily Scott Robinson
Andrea von Kampen
7 p. m., espectáculo a las 8 p. m.
Todas las edades son bienvenidas
Emily Scott Robinson
La compositora de Colorado Emily Scott Robinson hace un llamamiento a aquellos que están perdidos, solos o aprendiendo de la manera más difícil con American Siren, su primer álbum para Oh Boy Records. Con toques de bluegrass, country y folk, la elocuente colección comparte su don para contar historias a través de su prístina soprano y la perspectiva de su camino poco convencional hacia la música.
"Creo que el hilo conductor del álbum son esas cosas que nos llaman, y cómo no podemos resistir ese llamado", dice. "Se trata de los cantos de sirena que surgen en nuestras vidas".
Aunque no es completamente autobiográfica, American Siren combina con gracia personajes imaginados con personas significativas que ha conocido en su viaje. Haciendo gala de su habilidad como narradora, "If Trouble Comes a Lookin'" inventa una escena en la que un sacerdote vulnerable y una esposa infeliz se encuentran en el bar de un hotel de Arkansas. "Hometown Hero" es un emotivo tributo a su prima, un veterano fallecido por suicidio. "Lost Woman's Prayer" surge de las palabras de una sabia amiga que conoció mientras viajaba al extranjero, mientras que "Every Day in Faith" es un testimonio personal de cómo ver las cosas hasta el final.
Como tema principal del álbum, "Old Gods" lleva el concepto de sirena a su máximo potencial con una hermosa armonía femenina en tres partes; originalmente lo escribió para una producción comunitaria de Macbeth. Mientras tanto, "Cosas que se aprenden de la manera difícil" se completó después de preguntar a sus seguidores de las redes sociales sobre escenarios relevantes. Sin embargo, también hay una parte de su propia vida en cada canción. Eso es especialmente cierto en "Cheap Seats", sobre una camarera distraída que seguramente (algún día) hará realidad sus sueños. Robinson lo escribió después de ver a John Prine y Bonnie Raitt cantar juntos en el Ryman Auditorium de Nashville en 2019.
"Si haces música que te encanta, que dice la verdad o que cuenta una historia, todo emana de lo que tienes dentro", dice. "Sabía en el fondo que me encanta escribir, me encanta contar historias y me encanta actuar. Sabía que si seguía haciendo eso, incluso cuando no siempre sabía cuál era el siguiente paso, seguiría creciendo y que las personas que debían ser parte de eso me encontrarían".
Robinson creció en Greensboro, Carolina del Norte, y se dedicó a la guitarra a los 13 años, después de que un consejero de un campamento de verano cerrara las noches tocando canciones de Joni Mitchell, Cat Stevens, y Dar Williams todas las noches. Aprendió a tocar por sí misma a principios de la década de 2000 imprimiendo tablaturas de guitarra de Internet y cantando en CD de Indigo Girls y James Taylor. Pero no se dedicó a escribir canciones hasta después de ver a Nanci Griffith actuar en Greensboro en 2007.
"Fui a casa y escribí una canción country hermosa y realmente triste", recuerda Robinson. "Pensé: 'Vaya, eso fue fácil'. Y luego seguí intentando escribir durante la universidad y me di cuenta: 'En realidad, esto no es tan fácil'".
Al graduarse de la Universidad Furman con títulos en historia y español, Robinson aceptó un trabajo como trabajadora social y traductora en 2011. "Me mudé a Telluride cuando tenía 24 años para trabajar como defensora de víctimas de violencia doméstica y agresión sexual", dice. "Me enamoré de Telluride. Ahí es donde realmente comenzó a nacer mi sueño de hacer música".
En 2013, encontró espíritus afines en The Song School de Planet Bluegrass, un retiro de composición en Lyons, Colorado, donde otros participantes alentaron su talento y, lo que es igualmente importante, le mostraron que ser un músico de gira podría ser una opción financiera viable. Antes de alejarse temporalmente de Telluride, Robinson fue a la ciudad y se sentó en el escenario vacío donde se realiza el festival anual de bluegrass de la ciudad, prometiéndose a sí misma que algún día cantaría en él.
Reforzados por la respuesta positiva de su álbum debut de 2016, Magnolia Queen, Robinson y su esposo empacaron todo en una casa rodante y salieron a la carretera, con Robinson reservando sus propios shows en el camino. Ese mismo año, su composición la llevó a estar entre los ganadores de Kerrville New Folk en el estimado festival de Texas. Los ganadores se embarcaron en una gira por ocho ciudades de Texas ese otoño, presentando a Robinson a una audiencia que sigue interesada en su carrera.
"Esa fue la primera vez que estuve de gira", dice. "Fue mucho más divertido de lo que pensé que sería. Soy una persona hogareña y estaba ansiosa por eso porque no lo había hecho. Pensé que me dejaría destrozado. Lo que no tomé en cuenta fue cuánta energía obtendría de ello y lo maravilloso que sería estar en forma para viajar y cantar todas las noches y que mis historias sean súper precisas y amar la experiencia de encontrar una audiencia".
Robinson recibió importantes elogios por su álbum de 2019. Misericordias viajeras. Y su sueño de larga data se hizo realidad ese mismo año cuando cantó en el escenario del Telluride Bluegrass Festival como ganadora del Telluride Troubadour Contest. Un conmovedor sencillo independiente de 2020, titulado "The Time for Flowers", provocó un mensaje privado en Instagram de Jody Whelan de Oh Boy Records, haciéndole saber lo significativa que era la canción para su familia. Entablaron una rápida amistad y luego decidieron asociarse para lanzar American Siren.
"Es más grande, más arriesgada y más expansiva que mi última colección", dice Robinson. "Se siente como si hubiera escrito algunas canciones que voy a desarrollar a medida que continúe interpretándolas. De hecho, lloré después de terminar cada una de ellas. Me sentí muy aliviada de poder escribirlas. Saqué un poco más de mis propias experiencias en estas canciones. Están excavando algunas cosas más profundas de las que he tocado antes. Creo que tendrán una cualidad curativa para las personas que las escuchan".
Para sus fans y para ella misma, esta colección reveladora demuestra que atender el llamado a Hacer música fue la decisión correcta. "Desde que nació este sueño, creo que nunca lo he dejado de pensar", dice Robinson. "He trabajado para lograrlo todos los días, incluso cuando sentía que estaba tropezándome en la oscuridad. Ahora puedo mirar hacia atrás y ver cuán maravillosamente todo se entrelaza".
Andrea von Kampen
Considerada "una excelente cantante con un trabajo de guitarra que recuerda al héroe de culto Nick Drake" por el New York Times, la cantautora Andrea von Kampen es conocida por sus melodías cautivadoras e introspectivas. narración de historias. El tercer disco de larga duración más reciente de von Kampen, "Sister Moon", se lanzó el 15 de marzo de 2024 y se centra en temas del cambio climático, la conexión de la naturaleza y las historias de Richard Powers. melodías."
Los lanzamientos anteriores de Andrea incluyen la banda sonora de la película de 2022 y su debut actoral "A Chance Encounter" y un álbum de 2021 "That Spell", ambos lanzados en Fantasy Records. von Kampen lanzó de forma independiente un puñado de EP y su álbum debut "Old Country" en 2019.
Compartiendo escenario con una impresionante variedad de artistas, incluidos The Tallest Man on Earth, Trampled by Turtles, Watchhouse, Punch Brothers, The Wood Brothers, Bonny Light Horseman, Darlingside, Lief Vollebekk y muchos otros, von Kampen se ha establecido en la carretera. Ha actuado en festivales de música de renombre como el Newport Folk Festival y el Rocky Mountain Folks Festival.
Emily Scott Robinson
Andrea von Kampen
7 p. m., espectáculo a las 8 p. m.
Todas las edades son bienvenidas
Emily Scott Robinson
La compositora de Colorado Emily Scott Robinson hace un llamamiento a aquellos que están perdidos, solos o aprendiendo de la manera más difícil con American Siren, su primer álbum para Oh Boy Records. Con toques de bluegrass, country y folk, la elocuente colección comparte su don para contar historias a través de su prístina soprano y la perspectiva de su camino poco convencional hacia la música.
"Creo que el hilo conductor del álbum son esas cosas que nos llaman, y cómo no podemos resistir ese llamado", dice. "Se trata de los cantos de sirena que surgen en nuestras vidas".
Aunque no es completamente autobiográfica, American Siren combina con gracia personajes imaginados con personas significativas que ha conocido en su viaje. Haciendo gala de su habilidad como narradora, "If Trouble Comes a Lookin'" inventa una escena en la que un sacerdote vulnerable y una esposa infeliz se encuentran en el bar de un hotel de Arkansas. "Hometown Hero" es un emotivo tributo a su prima, un veterano fallecido por suicidio. "Lost Woman's Prayer" surge de las palabras de una sabia amiga que conoció mientras viajaba al extranjero, mientras que "Every Day in Faith" es un testimonio personal de cómo ver las cosas hasta el final.
Como tema principal del álbum, "Old Gods" lleva el concepto de sirena a su máximo potencial con una hermosa armonía femenina en tres partes; originalmente lo escribió para una producción comunitaria de Macbeth. Mientras tanto, "Cosas que se aprenden de la manera difícil" se completó después de preguntar a sus seguidores de las redes sociales sobre escenarios relevantes. Sin embargo, también hay una parte de su propia vida en cada canción. Eso es especialmente cierto en "Cheap Seats", sobre una camarera distraída que seguramente (algún día) hará realidad sus sueños. Robinson lo escribió después de ver a John Prine y Bonnie Raitt cantar juntos en el Ryman Auditorium de Nashville en 2019.
"Si haces música que te encanta, que dice la verdad o que cuenta una historia, todo emana de lo que tienes dentro", dice. "Sabía en el fondo que me encanta escribir, me encanta contar historias y me encanta actuar. Sabía que si seguía haciendo eso, incluso cuando no siempre sabía cuál era el siguiente paso, seguiría creciendo y que las personas que debían ser parte de eso me encontrarían".
Robinson creció en Greensboro, Carolina del Norte, y se dedicó a la guitarra a los 13 años, después de que un consejero de un campamento de verano cerrara las noches tocando canciones de Joni Mitchell, Cat Stevens, y Dar Williams todas las noches. Aprendió a tocar por sí misma a principios de la década de 2000 imprimiendo tablaturas de guitarra de Internet y cantando en CD de Indigo Girls y James Taylor. Pero no se dedicó a escribir canciones hasta después de ver a Nanci Griffith actuar en Greensboro en 2007.
"Fui a casa y escribí una canción country hermosa y realmente triste", recuerda Robinson. "Pensé: 'Vaya, eso fue fácil'. Y luego seguí intentando escribir durante la universidad y me di cuenta: 'En realidad, esto no es tan fácil'".
Al graduarse de la Universidad Furman con títulos en historia y español, Robinson aceptó un trabajo como trabajadora social y traductora en 2011. "Me mudé a Telluride cuando tenía 24 años para trabajar como defensora de víctimas de violencia doméstica y agresión sexual", dice. "Me enamoré de Telluride. Ahí es donde realmente comenzó a nacer mi sueño de hacer música".
En 2013, encontró espíritus afines en The Song School de Planet Bluegrass, un retiro de composición en Lyons, Colorado, donde otros participantes alentaron su talento y, lo que es igualmente importante, le mostraron que ser un músico de gira podría ser una opción financiera viable. Antes de alejarse temporalmente de Telluride, Robinson fue a la ciudad y se sentó en el escenario vacío donde se realiza el festival anual de bluegrass de la ciudad, prometiéndose a sí misma que algún día cantaría en él.
Reforzados por la respuesta positiva de su álbum debut de 2016, Magnolia Queen, Robinson y su esposo empacaron todo en una casa rodante y salieron a la carretera, con Robinson reservando sus propios shows en el camino. Ese mismo año, su composición la llevó a estar entre los ganadores de Kerrville New Folk en el estimado festival de Texas. Los ganadores se embarcaron en una gira por ocho ciudades de Texas ese otoño, presentando a Robinson a una audiencia que sigue interesada en su carrera.
"Esa fue la primera vez que estuve de gira", dice. "Fue mucho más divertido de lo que pensé que sería. Soy una persona hogareña y estaba ansiosa por eso porque no lo había hecho. Pensé que me dejaría destrozado. Lo que no tomé en cuenta fue cuánta energía obtendría de ello y lo maravilloso que sería estar en forma para viajar y cantar todas las noches y que mis historias sean súper precisas y amar la experiencia de encontrar una audiencia".
Robinson recibió importantes elogios por su álbum de 2019. Misericordias viajeras. Y su sueño de larga data se hizo realidad ese mismo año cuando cantó en el escenario del Telluride Bluegrass Festival como ganadora del Telluride Troubadour Contest. Un conmovedor sencillo independiente de 2020, titulado "The Time for Flowers", provocó un mensaje privado en Instagram de Jody Whelan de Oh Boy Records, haciéndole saber lo significativa que era la canción para su familia. Entablaron una rápida amistad y luego decidieron asociarse para lanzar American Siren.
"Es más grande, más arriesgada y más expansiva que mi última colección", dice Robinson. "Se siente como si hubiera escrito algunas canciones que voy a desarrollar a medida que continúe interpretándolas. De hecho, lloré después de terminar cada una de ellas. Me sentí muy aliviada de poder escribirlas. Saqué un poco más de mis propias experiencias en estas canciones. Están excavando algunas cosas más profundas de las que he tocado antes. Creo que tendrán una cualidad curativa para las personas que las escuchan".
Para sus fans y para ella misma, esta colección reveladora demuestra que atender el llamado a Hacer música fue la decisión correcta. "Desde que nació este sueño, creo que nunca lo he dejado de pensar", dice Robinson. "He trabajado para lograrlo todos los días, incluso cuando sentía que estaba tropezándome en la oscuridad. Ahora puedo mirar hacia atrás y ver cuán maravillosamente todo se entrelaza".
Andrea von Kampen
Considerada "una excelente cantante con un trabajo de guitarra que recuerda al héroe de culto Nick Drake" por el New York Times, la cantautora Andrea von Kampen es conocida por sus melodías cautivadoras e introspectivas. narración de historias. El tercer disco de larga duración más reciente de von Kampen, "Sister Moon", se lanzó el 15 de marzo de 2024 y se centra en temas del cambio climático, la conexión de la naturaleza y las historias de Richard Powers. melodías."
Los lanzamientos anteriores de Andrea incluyen la banda sonora de la película de 2022 y su debut actoral "A Chance Encounter" y un álbum de 2021 "That Spell", ambos lanzados en Fantasy Records. von Kampen lanzó de forma independiente un puñado de EP y su álbum debut "Old Country" en 2019.
Compartiendo escenario con una impresionante variedad de artistas, incluidos The Tallest Man on Earth, Trampled by Turtles, Watchhouse, Punch Brothers, The Wood Brothers, Bonny Light Horseman, Darlingside, Lief Vollebekk y muchos otros, von Kampen se ha establecido en la carretera. Ha actuado en festivales de música de renombre como el Newport Folk Festival y el Rocky Mountain Folks Festival.