¡Este evento ha terminado!
Female Cadence: Lolita Garrido (Spanien) mit dem Lucia Boffo Trio
Evento por: Jazz am Helmholtzplatz e.V.
Ubicación: Brotfabrik Berlin, Caligariplatz 1, Berlin - Bezirk Pankow
Acerca del evento
Inicio de la serie de conciertos el sábado 4 de octubre de 2025, 8h, Brotfabrik, Caligariplatz 1, 13086 Berlín. Entrada 12-18 euros. La taquilla desde las 7.30 p.m. y ventas avanzadas a través de Event Brit. Piano
Sidney Werner-bass
Lolita Garrido (1928-2018) se considera un pionero del jazz español, quien es el "La Novia Del Swing" (The Bears of Swing) y la gran banda en las etapas españolas presentadas, pero también se vio afectada por el censor del censor de la FRANCO. A finales de la década de 1940, interpretó los estándares de jazz, especialmente en la revista "Historia de dos Mujeres", que se presentó en Madrid en 1945 y con la que comenzó su carrera internacional, que catapultó a las grandes salas de conciertos, especialmente en España y América Latina. En la década de 1950, se recurrió cada vez más a la música latinoamericana, el Bolero, el "filin" cubano y el tango. En ese momento, el jazz general estaba severamente restringido bajo Franco y existía con algunos "clubes calientes" como "música de nicho" en algunas ciudades españolas. Los conciertos de músicos de jazz como Lionel Hampton fueron considerados un signo de una apertura cultural en la década de 1950. El jazz también fue mal visto en las dictaduras occidentales en la Guerra Fría como la música de la protesta política y se atribuyó a la "escena de la izquierda".
Bajo la dictadura Francos (1939-1979), la escena musical española fue muy censurada. Los textos que se consideraron subversivos o políticamente peligrosos fueron cambiados o prohibidos. Los textos de la canción tenían que coincidir con los valores "católicos" que fueron propagados por el régimen de Franco: demasiadas lascivas o incluso los deseos femeninos y los anhelos estaban mal visto. Lolita Garrido fue la primera cantante en España en interpretar "Bésame Mucho", y su versión fue censurada rápidamente. La canción también fue una composición del compositor mexicano Consuelo Velázquez. La canción es representativa de los Boleros sensuales de la época y del "filin" cubano, que aborda los anhelos y el deseo erótico y, por lo tanto, contrasta con la situación políticamente extremadamente tensa de la Guerra Fría con sus revoluciones, mecanismos de supresión y persecución política. Aunque el texto en sí no estaba abierto, la forma en que Lolita Garrido (que en realidad se llamaba Dolores) interpretó que la canción fue percibida como un acto de subversión cultural. En las películas, la censura española supuestamente eliminó todas las escenas de beso que duraron más de tres segundos. No fue sino hasta 1966 que España se graduó, quedó una censura posterior.
En última instancia, Lolita Garrido fundó su éxito pero también en las interpretaciones de las canciones españolas "Copla". Durante la dictadura de Franco, el COPLA se utilizó tanto como una herramienta de propaganda política como como una expresión de resistencia. Sus canciones trataban temas como el amor, la pérdida y la injusticia social, que a menudo transportaban mensajes políticos alegóricamente. Lolita Garrido participó en varios festivales de música de renombre alrededor de 1960, incluso en el Festival de la Canción Mediterránea y el Festival de Benidorm en España.
Lolita Garrido fue una artista profesional que logró tener éxito durante décadas. Por lo tanto, representó una figura clave en la escena musical española de los años cincuenta y sesenta. Aunque comenzó con el jazz, luego recurrió a los populares estilos musicales latinoamericanos y también interpretó canciones de giro y pop en la década de 1960. Estuvo activa como cantante hasta el final de su vida y también tocó en películas hacia el final de su carrera.
Lucia Boffo
La cantante, compositora y profesora argentina Lucia Boffo proviene de Ushuaia y ha vivido en Berlín desde 2019. Su música combina jazz con folklore argentino, canciones y lenguas sólidas experimentales. Estudió jazz y composición en Buenos Aires y enseñó en varias universidades antes de venir al Instituto de Jazz de Berlín. Con su conjunto "Nomade", desarrolla un lenguaje personal entre la improvisación, la tradición y la vanguardia. Se puede escuchar regularmente en los festivales y escenarios de Berlín. Al crecer en una familia de músicos, ha estado estudiando en el Instituto de Jazz de Berlín con Tino Derado, Wolfgang Köhler y Greg Cohen desde 2020. Numerosos precios: el premio "Jugend Jazzt", el premio Ingolf-Burkhardt-Award o el 1er Premio en el Jazzhaus Pianowtrektbref Freiburg 2024.
Sidney Werner
El bajista doble Sidney Werner estudió en el Instituto de Jazz Berlín en Greg Cohen. Entre otras cosas, toca en la "Earkestra omniversal" y en el "Trío del Lejano Oriente", que se dedica a la música de Duke Ellington y aparece regularmente con Natalie Greffel.
www.sidwerner.com
antecedentes:
cadencia femenina: mujeres en el jazz europeo alrededor de 1960 (octubre de 2025 - enero de 2026) se dedica a los músicos olvidados en Europa. La atención se centra en artistas como Lolita Garrido (España), Pia Beck (Países Bajos), Colette Magny (Francia), Tülay alemán (Turquía), Kathy Stotbart (Gran Britannia) y Ewa Wanat (Polonia). Mathilde Vendramin, Lucia Boffo, Pinar Tatlikazan, Birgitta Flick y Ola Blachno con sus conjuntos reinterpretados, transcritos y conectarlos con sus propias posiciones artísticas. Esto crea un diálogo entre el pasado y el presente, entre la historia de la música motivada políticamente y la vanguardia de jazz de hoy.
Además de seis conciertos en lugares como The Bread Factory y Kubiz Raoul Wallenberg, la serie incluye conferencias y un folleto de programas. Luego se crea un podcast. Esto hace que la historia del jazz femenino sea visible y al mismo tiempo abre un discurso sobre las condiciones sociales de esos músicos: las estructuras patriarcales y el régimen autoritario se centran en esto. También se debe ver las condiciones de hoy en el jazz, así como las posiciones artísticas actuales de músicos de jazz y música de improvisación. Musikfonds E.V. con el comisionado del gobierno federal para la cultura y los medios de comunicación.
Idea e implementación: Regina Câmara
Sidney Werner-bass
Lolita Garrido (1928-2018) se considera un pionero del jazz español, quien es el "La Novia Del Swing" (The Bears of Swing) y la gran banda en las etapas españolas presentadas, pero también se vio afectada por el censor del censor de la FRANCO. A finales de la década de 1940, interpretó los estándares de jazz, especialmente en la revista "Historia de dos Mujeres", que se presentó en Madrid en 1945 y con la que comenzó su carrera internacional, que catapultó a las grandes salas de conciertos, especialmente en España y América Latina. En la década de 1950, se recurrió cada vez más a la música latinoamericana, el Bolero, el "filin" cubano y el tango. En ese momento, el jazz general estaba severamente restringido bajo Franco y existía con algunos "clubes calientes" como "música de nicho" en algunas ciudades españolas. Los conciertos de músicos de jazz como Lionel Hampton fueron considerados un signo de una apertura cultural en la década de 1950. El jazz también fue mal visto en las dictaduras occidentales en la Guerra Fría como la música de la protesta política y se atribuyó a la "escena de la izquierda".
Bajo la dictadura Francos (1939-1979), la escena musical española fue muy censurada. Los textos que se consideraron subversivos o políticamente peligrosos fueron cambiados o prohibidos. Los textos de la canción tenían que coincidir con los valores "católicos" que fueron propagados por el régimen de Franco: demasiadas lascivas o incluso los deseos femeninos y los anhelos estaban mal visto. Lolita Garrido fue la primera cantante en España en interpretar "Bésame Mucho", y su versión fue censurada rápidamente. La canción también fue una composición del compositor mexicano Consuelo Velázquez. La canción es representativa de los Boleros sensuales de la época y del "filin" cubano, que aborda los anhelos y el deseo erótico y, por lo tanto, contrasta con la situación políticamente extremadamente tensa de la Guerra Fría con sus revoluciones, mecanismos de supresión y persecución política. Aunque el texto en sí no estaba abierto, la forma en que Lolita Garrido (que en realidad se llamaba Dolores) interpretó que la canción fue percibida como un acto de subversión cultural. En las películas, la censura española supuestamente eliminó todas las escenas de beso que duraron más de tres segundos. No fue sino hasta 1966 que España se graduó, quedó una censura posterior.
En última instancia, Lolita Garrido fundó su éxito pero también en las interpretaciones de las canciones españolas "Copla". Durante la dictadura de Franco, el COPLA se utilizó tanto como una herramienta de propaganda política como como una expresión de resistencia. Sus canciones trataban temas como el amor, la pérdida y la injusticia social, que a menudo transportaban mensajes políticos alegóricamente. Lolita Garrido participó en varios festivales de música de renombre alrededor de 1960, incluso en el Festival de la Canción Mediterránea y el Festival de Benidorm en España.
Lolita Garrido fue una artista profesional que logró tener éxito durante décadas. Por lo tanto, representó una figura clave en la escena musical española de los años cincuenta y sesenta. Aunque comenzó con el jazz, luego recurrió a los populares estilos musicales latinoamericanos y también interpretó canciones de giro y pop en la década de 1960. Estuvo activa como cantante hasta el final de su vida y también tocó en películas hacia el final de su carrera.
Lucia Boffo
La cantante, compositora y profesora argentina Lucia Boffo proviene de Ushuaia y ha vivido en Berlín desde 2019. Su música combina jazz con folklore argentino, canciones y lenguas sólidas experimentales. Estudió jazz y composición en Buenos Aires y enseñó en varias universidades antes de venir al Instituto de Jazz de Berlín. Con su conjunto "Nomade", desarrolla un lenguaje personal entre la improvisación, la tradición y la vanguardia. Se puede escuchar regularmente en los festivales y escenarios de Berlín. Al crecer en una familia de músicos, ha estado estudiando en el Instituto de Jazz de Berlín con Tino Derado, Wolfgang Köhler y Greg Cohen desde 2020. Numerosos precios: el premio "Jugend Jazzt", el premio Ingolf-Burkhardt-Award o el 1er Premio en el Jazzhaus Pianowtrektbref Freiburg 2024.
Sidney Werner
El bajista doble Sidney Werner estudió en el Instituto de Jazz Berlín en Greg Cohen. Entre otras cosas, toca en la "Earkestra omniversal" y en el "Trío del Lejano Oriente", que se dedica a la música de Duke Ellington y aparece regularmente con Natalie Greffel.
www.sidwerner.com
antecedentes:
cadencia femenina: mujeres en el jazz europeo alrededor de 1960 (octubre de 2025 - enero de 2026) se dedica a los músicos olvidados en Europa. La atención se centra en artistas como Lolita Garrido (España), Pia Beck (Países Bajos), Colette Magny (Francia), Tülay alemán (Turquía), Kathy Stotbart (Gran Britannia) y Ewa Wanat (Polonia). Mathilde Vendramin, Lucia Boffo, Pinar Tatlikazan, Birgitta Flick y Ola Blachno con sus conjuntos reinterpretados, transcritos y conectarlos con sus propias posiciones artísticas. Esto crea un diálogo entre el pasado y el presente, entre la historia de la música motivada políticamente y la vanguardia de jazz de hoy.
Además de seis conciertos en lugares como The Bread Factory y Kubiz Raoul Wallenberg, la serie incluye conferencias y un folleto de programas. Luego se crea un podcast. Esto hace que la historia del jazz femenino sea visible y al mismo tiempo abre un discurso sobre las condiciones sociales de esos músicos: las estructuras patriarcales y el régimen autoritario se centran en esto. También se debe ver las condiciones de hoy en el jazz, así como las posiciones artísticas actuales de músicos de jazz y música de improvisación. Musikfonds E.V. con el comisionado del gobierno federal para la cultura y los medios de comunicación.
Idea e implementación: Regina Câmara
Eventos en Berlín hoy · Eventos en Berlín este fin de semana