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Finissage: OSTEN VOM WESTEN
Acabado: ESTE DESDE OESTE
Evento por: Schau Fenster, Jan Kage
Ubicación: Lobeckstraße 30 – 35, Lobeckstraße 30 – 35, Berlin - Bezirk Friedrichshain-Kreuzberg
Acerca del evento
Al final de la exposición "Oriente desde Occidente"
con obras de Andrea Pichl, Andreas Bother, Beate Düber, Christian Thoelke, Else Gabriel, Hans-Hendrik Grimmling, Jan Kummer, Klaus Killisch, Sabine Herrmann, Thomas Scheibitz, Via Lewandowsky
Celebramos junto con los amigos de RADIO WOLTERSDORF / Radio Industry.
Ya están despegando. el 5.11. Tenemos un buen programa:
Por el momento hay ruido en la frecuencia 103,9 MHz, pero continuaremos en noviembre como se anunció. Del 5 al 9 de noviembre Radio Industry retransmitirá desde la galería Schau Fenster de Kreuzberg. Es la continuación de "Stream of inconsciencia", que se presentará en vivo el 2 de junio de 2024 en la Academia de las Artes de Berlín Hanseatenweg, en cooperación con el Estudio de Música Electroacústica; y se presentó de forma performativa y se transmitió el 24 de septiembre en el Dieselkraftmuseum Cottbus (BLMK). La tercera transmisión con actuaciones en vivo de músicos y contribuciones de autores tendrá lugar en la última semana de la exposición "Oriente desde Occidente", comisariada por Jan Kage, con los artistas de la serie de conversaciones del mismo nombre para Monopol, en la galería Schau Fenster y se transmitirá en la frecuencia FM 103,9 MHz en Woltersdorf y vía streaming.
En el "Stream of inconsciente" se transmitirán piezas musicales, sonidos y textos hablados de músicos/artistas. Collages/transmisiones continuas curadas. Los días de transmisión serán organizados en vivo por Grischa Lichtenberger con Hilde Wollenstein y Avraham Kober / Jacob Stoy con ML, Inkasso y Gajek / Stephane Leonard con Drawing Radio (Flakenberg) y Tomasz Milla / Jana Debrodt y Sascha Bachmann aka HAND y otros invitados.
Habrá nuevos textos de Ann Cotten, Mara Genschel, Christina Friedrich y otros, leídos por los autores e Ines Burda. También estarán los "Textos del mundo", respuestas a nuestras preguntas sobre el mundo a partir de 2024, incluidas las de Miri Berlin, Ines Burdow, Christina Friedrich, Marc Gröszer, Christian Herenz, Franz Hildebrandt-Harangozo, Angelika Hinterbrandner, Renata Rara Kaminska, Hannes Krämer, Franz Liebig, Nora Lina Merten, Philipp Reis, Monika Rinck y otros.
Ven a la galería Schau Fenster y Déjate llevar – de miércoles a domingo a las 17 h. a 10 p.m. – o enciende tu receptor mundial...
5. Noviembre, 17 h. - 22:00 horas
Grischa Lichtenberger es una músico y artista visual residente en Berlín. Lichtenberger ganó notoriedad por primera vez a través de su música experimental, que combina ritmos entrecortados con paisajes sonoros inquietantes y voces distorsionadas. Desde 2009, sus composiciones musicales se publican en el renombrado sello de Chemnitz Raster-Noton (desde 2017 Raster-Media). Presentó espectáculos audiovisuales en vivo en festivales y conciertos internacionales (incluidos Mutek Montreal, Electron Festival Geneva, Sou Festival Tbilisi). Además de su música, Lichtenberger también es un artista visual que crea instalaciones y performances inmersivas que exploran la interfaz del sonido, el espacio y la imagen; su trabajo no está asignado a ninguna disciplina específica (como música, bellas artes, texto, teoría, etc.), sino que está estructurado como un todo entrelazado intermediamente, dividido temáticamente en fases de trabajo más amplias. A lo largo de los años, Lichtenberger ha desarrollado su sonido e incorporado elementos de jazz, pop y música clásica en sus composiciones. En 2025 se lanzó su álbum “Ostranenie”, una colección de miniaturas de piano impresionistas procesadas digitalmente, todas con nombres de películas y series de televisión de gran éxito. En 2025, Grischa Lichtenberger creó la música para el proyecto de radio en vivo "Signals", una cooperación entre Radio Industry, el teatro "Die Andere Welt Bühne" y Charlotte Reihs (Universidad de Viena). diseño.
6. Noviembre, 17.00-22.00 horas
Jacob Stoy nació en una pequeña ciudad industrial de Alemania. Inspirado por las artes visuales y auditivas, comenzó a tocar en bandas y a crear obras gráficas a una edad temprana. Después de estudiar en Berlín y Halle, ahora trabaja como diseñador gráfico para varios clientes del sector social y cultural. Como músico forma parte de diversos proyectos que se sitúan entre el mundo del club y el arte. Jacob Stoy será el 6 de noviembre. curar un programa sobre el tema “Rupturas y transformación”. En este formato, se invita a varios creadores de arte y música (ML + Inkasso + Gajek) a crear un collage de audio en vivo. El programa será una mezcla de material de audio encontrado, textos, grabaciones de campo y música en vivo, que se transmitirá vía FM a radios de Berlín y Brandeburgo.
jacobstoy.de
7. Noviembre, 17 h. - 22 h
Stephane Leonard (nacido en 1979 en Berlín) estudió filosofía e historia del arte en la Universidad Humboldt de Berlín y bellas artes con especialización en dibujo, cine/vídeo y sonido en la Universidad de las Artes de Bremen. Leonard es cofundador del colectivo Plastik Club en Bremen y de naivsuper, un colectivo de artistas, sello y editorial con sede en Berlín. Desde 2014 es profesor invitado en el Departamento de Diseño Industrial de la Universidad de Ciencias Aplicadas de Berlín, donde enseña dibujo y arte sonoro. En 2007, Leonard ganó el premio de videoarte de la ciudad de Bremen y en 2018 recibió becas para exposiciones de la ciudad de Berlín y una beca de estudio del estado de Brandeburgo. En 2019, Stéphane Leonard ganó el “Premio de Arte de Brandeburgo”. Stéphane Leonard asistirá al espectáculo performativo de Corriente de inconsciencia (III) el 7 de noviembre. toca un set en vivo con computadora portátil, mezcladora e instrumentos móviles.
stephaneleonard.net
También el 7 de noviembre. Se activa Drawing Radio, el formato de radio y performance de Frank Diersch alias Flakenberg. Bajo el título “Live Stay”, se incorporan a la radio textos de los autores mediante módulos sonoros y se explican de forma transformadora. Mientras tanto, Tomasz Milla, el grabador de rwd, está junto a los tocadiscos y salva lo que se puede salvar con la avalancha móvil de conocimientos musicales del nuevo milenio y la fuerza de los tres corazones.
frank-diersch.de
8. Noviembre, 17 h. - 22.00
Jana Debrodt, nacida en Berlín Este en 1975, fue aprendiz de escultora de madera en Flensburgo de 1997 a 2000, estudió Bellas Artes y Escultura (con Karin Sander, Inge Mahn, Bernd Wilde, Sabine Sanio) de 2000 a 2005 en la Academia de Arte Weißensee, 2003 semestre invitado en la HfG Karlsruhe (edición de sonido con Paul Modler), estudiante de maestría con Karin Sander e Inge Mahn, artista independiente desde 2006. En el estreno de “Stream of unconsciousness” en julio de 2024 en la Academia de las Artes de Berlín, Jana Debrodt participó en una actuación interminable, preparó instrumentos musicales y dispositivos de reproducción para crear loops y clusters no idénticos. Jana Debrodt será el 8 de noviembre. tocar y retransmitir un set en directo.
jana-debrodt.de
Sascha Bachmann, apasionado baterista de Berlín, amplía su producción con HAND. HAND es música para escuchar activamente y bailar. Creado para espacios de arte y pistas de baile. Como baterista, toca para varias bandas y músicos (incluidos Siriusmo, Jan Driver, etc.), siempre buscando su versión de la música. Inspirándose en diversas influencias, crea el concepto Tapeloops, Heartbeats & Super 8 y crea así su primer álbum en solitario. Sascha se considera un músico progresista y siempre está buscando nuevos retos. Se dedica a paisajes sonoros que cobran vida con los latidos de su corazón muestreados. Extensión, calma y repetición son elementos estilísticos que, combinados, desarrollan un gran dinamismo. Paralelamente a la producción musical, HAND juega con medios visuales para llevar al oyente a otra dimensión. Colecciona películas antiguas en Super 8, las graba, las raya y las digitaliza para crear paisajes visuales adecuados que también se utilizan en directo. Con este proyecto Tapeloop ya ha tocado en Berlín y Nueva York. Para la implementación en vivo utiliza una grabadora en la que sus pistas se dividen en ocho pistas a modo de bucles. Este enfoque permite al oyente experimentar mezclas frescas de sus composiciones una y otra vez. Con “Debut” (2017), “Reveal” (Puremagnetik, 2019), “Suburbaen” (Elli Records, 2020) y “Radioplay” (Orb Tapes, 2021), HAND ofrece un contraste con nuestro mundo cada vez más rápido. Le da al oyente espacio para experimentar la música por sí mismo, creando así espacio para las emociones, la autorreflexión y la calma, pero también para la tensión. En la caja de señales de Erkner se creó la videoinstalación interactiva “Escucha lo que ves” para Radio Industry 2023. Sascha Bachmann estará presente el 8 de noviembre. reproducir y transmitir un set multiinstrumental en vivo.
hand-music.com
9. Noviembre, 17 h. - 22 h.
El último día de la exposición "Oriente desde Occidente", la radiodiscoteca múltiple enseñará costumbres radiofónicas con elementos recursivos e himnos de amistad entre los pueblos...
con obras de Andrea Pichl, Andreas Bother, Beate Düber, Christian Thoelke, Else Gabriel, Hans-Hendrik Grimmling, Jan Kummer, Klaus Killisch, Sabine Herrmann, Thomas Scheibitz, Via Lewandowsky
Celebramos junto con los amigos de RADIO WOLTERSDORF / Radio Industry.
Ya están despegando. el 5.11. Tenemos un buen programa:
Por el momento hay ruido en la frecuencia 103,9 MHz, pero continuaremos en noviembre como se anunció. Del 5 al 9 de noviembre Radio Industry retransmitirá desde la galería Schau Fenster de Kreuzberg. Es la continuación de "Stream of inconsciencia", que se presentará en vivo el 2 de junio de 2024 en la Academia de las Artes de Berlín Hanseatenweg, en cooperación con el Estudio de Música Electroacústica; y se presentó de forma performativa y se transmitió el 24 de septiembre en el Dieselkraftmuseum Cottbus (BLMK). La tercera transmisión con actuaciones en vivo de músicos y contribuciones de autores tendrá lugar en la última semana de la exposición "Oriente desde Occidente", comisariada por Jan Kage, con los artistas de la serie de conversaciones del mismo nombre para Monopol, en la galería Schau Fenster y se transmitirá en la frecuencia FM 103,9 MHz en Woltersdorf y vía streaming.
En el "Stream of inconsciente" se transmitirán piezas musicales, sonidos y textos hablados de músicos/artistas. Collages/transmisiones continuas curadas. Los días de transmisión serán organizados en vivo por Grischa Lichtenberger con Hilde Wollenstein y Avraham Kober / Jacob Stoy con ML, Inkasso y Gajek / Stephane Leonard con Drawing Radio (Flakenberg) y Tomasz Milla / Jana Debrodt y Sascha Bachmann aka HAND y otros invitados.
Habrá nuevos textos de Ann Cotten, Mara Genschel, Christina Friedrich y otros, leídos por los autores e Ines Burda. También estarán los "Textos del mundo", respuestas a nuestras preguntas sobre el mundo a partir de 2024, incluidas las de Miri Berlin, Ines Burdow, Christina Friedrich, Marc Gröszer, Christian Herenz, Franz Hildebrandt-Harangozo, Angelika Hinterbrandner, Renata Rara Kaminska, Hannes Krämer, Franz Liebig, Nora Lina Merten, Philipp Reis, Monika Rinck y otros.
Ven a la galería Schau Fenster y Déjate llevar – de miércoles a domingo a las 17 h. a 10 p.m. – o enciende tu receptor mundial...
5. Noviembre, 17 h. - 22:00 horas
Grischa Lichtenberger es una músico y artista visual residente en Berlín. Lichtenberger ganó notoriedad por primera vez a través de su música experimental, que combina ritmos entrecortados con paisajes sonoros inquietantes y voces distorsionadas. Desde 2009, sus composiciones musicales se publican en el renombrado sello de Chemnitz Raster-Noton (desde 2017 Raster-Media). Presentó espectáculos audiovisuales en vivo en festivales y conciertos internacionales (incluidos Mutek Montreal, Electron Festival Geneva, Sou Festival Tbilisi). Además de su música, Lichtenberger también es un artista visual que crea instalaciones y performances inmersivas que exploran la interfaz del sonido, el espacio y la imagen; su trabajo no está asignado a ninguna disciplina específica (como música, bellas artes, texto, teoría, etc.), sino que está estructurado como un todo entrelazado intermediamente, dividido temáticamente en fases de trabajo más amplias. A lo largo de los años, Lichtenberger ha desarrollado su sonido e incorporado elementos de jazz, pop y música clásica en sus composiciones. En 2025 se lanzó su álbum “Ostranenie”, una colección de miniaturas de piano impresionistas procesadas digitalmente, todas con nombres de películas y series de televisión de gran éxito. En 2025, Grischa Lichtenberger creó la música para el proyecto de radio en vivo "Signals", una cooperación entre Radio Industry, el teatro "Die Andere Welt Bühne" y Charlotte Reihs (Universidad de Viena). diseño.
6. Noviembre, 17.00-22.00 horas
Jacob Stoy nació en una pequeña ciudad industrial de Alemania. Inspirado por las artes visuales y auditivas, comenzó a tocar en bandas y a crear obras gráficas a una edad temprana. Después de estudiar en Berlín y Halle, ahora trabaja como diseñador gráfico para varios clientes del sector social y cultural. Como músico forma parte de diversos proyectos que se sitúan entre el mundo del club y el arte. Jacob Stoy será el 6 de noviembre. curar un programa sobre el tema “Rupturas y transformación”. En este formato, se invita a varios creadores de arte y música (ML + Inkasso + Gajek) a crear un collage de audio en vivo. El programa será una mezcla de material de audio encontrado, textos, grabaciones de campo y música en vivo, que se transmitirá vía FM a radios de Berlín y Brandeburgo.
jacobstoy.de
7. Noviembre, 17 h. - 22 h
Stephane Leonard (nacido en 1979 en Berlín) estudió filosofía e historia del arte en la Universidad Humboldt de Berlín y bellas artes con especialización en dibujo, cine/vídeo y sonido en la Universidad de las Artes de Bremen. Leonard es cofundador del colectivo Plastik Club en Bremen y de naivsuper, un colectivo de artistas, sello y editorial con sede en Berlín. Desde 2014 es profesor invitado en el Departamento de Diseño Industrial de la Universidad de Ciencias Aplicadas de Berlín, donde enseña dibujo y arte sonoro. En 2007, Leonard ganó el premio de videoarte de la ciudad de Bremen y en 2018 recibió becas para exposiciones de la ciudad de Berlín y una beca de estudio del estado de Brandeburgo. En 2019, Stéphane Leonard ganó el “Premio de Arte de Brandeburgo”. Stéphane Leonard asistirá al espectáculo performativo de Corriente de inconsciencia (III) el 7 de noviembre. toca un set en vivo con computadora portátil, mezcladora e instrumentos móviles.
stephaneleonard.net
También el 7 de noviembre. Se activa Drawing Radio, el formato de radio y performance de Frank Diersch alias Flakenberg. Bajo el título “Live Stay”, se incorporan a la radio textos de los autores mediante módulos sonoros y se explican de forma transformadora. Mientras tanto, Tomasz Milla, el grabador de rwd, está junto a los tocadiscos y salva lo que se puede salvar con la avalancha móvil de conocimientos musicales del nuevo milenio y la fuerza de los tres corazones.
frank-diersch.de
8. Noviembre, 17 h. - 22.00
Jana Debrodt, nacida en Berlín Este en 1975, fue aprendiz de escultora de madera en Flensburgo de 1997 a 2000, estudió Bellas Artes y Escultura (con Karin Sander, Inge Mahn, Bernd Wilde, Sabine Sanio) de 2000 a 2005 en la Academia de Arte Weißensee, 2003 semestre invitado en la HfG Karlsruhe (edición de sonido con Paul Modler), estudiante de maestría con Karin Sander e Inge Mahn, artista independiente desde 2006. En el estreno de “Stream of unconsciousness” en julio de 2024 en la Academia de las Artes de Berlín, Jana Debrodt participó en una actuación interminable, preparó instrumentos musicales y dispositivos de reproducción para crear loops y clusters no idénticos. Jana Debrodt será el 8 de noviembre. tocar y retransmitir un set en directo.
jana-debrodt.de
Sascha Bachmann, apasionado baterista de Berlín, amplía su producción con HAND. HAND es música para escuchar activamente y bailar. Creado para espacios de arte y pistas de baile. Como baterista, toca para varias bandas y músicos (incluidos Siriusmo, Jan Driver, etc.), siempre buscando su versión de la música. Inspirándose en diversas influencias, crea el concepto Tapeloops, Heartbeats & Super 8 y crea así su primer álbum en solitario. Sascha se considera un músico progresista y siempre está buscando nuevos retos. Se dedica a paisajes sonoros que cobran vida con los latidos de su corazón muestreados. Extensión, calma y repetición son elementos estilísticos que, combinados, desarrollan un gran dinamismo. Paralelamente a la producción musical, HAND juega con medios visuales para llevar al oyente a otra dimensión. Colecciona películas antiguas en Super 8, las graba, las raya y las digitaliza para crear paisajes visuales adecuados que también se utilizan en directo. Con este proyecto Tapeloop ya ha tocado en Berlín y Nueva York. Para la implementación en vivo utiliza una grabadora en la que sus pistas se dividen en ocho pistas a modo de bucles. Este enfoque permite al oyente experimentar mezclas frescas de sus composiciones una y otra vez. Con “Debut” (2017), “Reveal” (Puremagnetik, 2019), “Suburbaen” (Elli Records, 2020) y “Radioplay” (Orb Tapes, 2021), HAND ofrece un contraste con nuestro mundo cada vez más rápido. Le da al oyente espacio para experimentar la música por sí mismo, creando así espacio para las emociones, la autorreflexión y la calma, pero también para la tensión. En la caja de señales de Erkner se creó la videoinstalación interactiva “Escucha lo que ves” para Radio Industry 2023. Sascha Bachmann estará presente el 8 de noviembre. reproducir y transmitir un set multiinstrumental en vivo.
hand-music.com
9. Noviembre, 17 h. - 22 h.
El último día de la exposición "Oriente desde Occidente", la radiodiscoteca múltiple enseñará costumbres radiofónicas con elementos recursivos e himnos de amistad entre los pueblos...