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MONIKA HNIKOVÁ / UNETANNEH TOKEF
Monika Hnikova / Unetanneh Tokef
Evento por: Krajinou přílivu
Ubicación: New Libeň synagogue, Ludmilina 4, Praha 8-Libeň - Praha 8
Conciertos, Exposiciones
Acerca del evento
Monika Hniková/Unetanneh Tokef
Apertura: 4. 6. 6. Pinta con imágenes de aceite de rutina de su variable de naturaleza y crea objetos que reflejan el mecanismo de la máquina. La pintura procesual de las formas que asocian las nubes en las instalaciones se combinan con relieves de yeso, registrando matrices de eventos fisicoquímicos. La mancha del celo del aceite, donde el pigmento es de carbón, viaja libremente en lienzo o impregna la masa de yeso, sorpresas con una variedad de matices de colores. Utiliza la posibilidad de instalar formularios de imagen en diferentes pisos de altura de la arquitectura, resaltar el tema de grabación y variabilidad en el paso del tiempo, la oportunidad de perspectiva desde una perspectiva diferente. La instalación concibe como una parte orgánica de la sinagoga, formando un todo con arquitectura. Crea un espacio para una expresión metafórica de la reciprocidad de la vida humana y los procesos naturales: un hombre "como una sombra que se enciende, como una nube que se disuelve", "como la hierba que defecta, como una flor que se rompe" (desde Unetanneh Tokef). Los contornos aparentemente precisos de la instalación resultante en realidad tienen otras soluciones, una larga consideración de diferentes opciones. Son una forma temporal que ha cristalizado a partir de reuniones de procesos de varios tipos. Pensando en la entrada creativa en las formas definidas con precisión por el propósito original, la interacción de la fe y la experiencia directa, sobre la vida cotidiana, la rendición del ser. "Entre arcilla y nubes" (MH).
El curador de la exposición es Iva Mladičová. Junto con el percusionista Antonín Procházka y el bajista doble Petr Tichý, ofrecen un programa en la sinagoga de Palmovka, transformando la creación de Mónica en elementos de sonido. Tres partes del concierto se basan en tres
pinturas al óleo en placas de yeso. El sonido de las tuberías de órganos en las que se reproducen los músicos [junto con sus instrumentos] son como el aceite de motor y Monika lo "disuelve" detrás del mostrador de mezcla en el espacio. Monitorea y da forma a sus reacciones químicas físicas, similar a trabajar con aceites en varios materiales. [A veces se divide rápido, a veces lentamente. Monika tiene estos procesos en cuestión de días, semanas o meses para observar su propio trabajo. En la abreviatura musical, las propiedades de estos cambios se pueden reflejar en el sonido.] Los motivos principales serán el espacio y el tiempo de cambio. S.R.O.
Apertura: 4. 6. 6. Pinta con imágenes de aceite de rutina de su variable de naturaleza y crea objetos que reflejan el mecanismo de la máquina. La pintura procesual de las formas que asocian las nubes en las instalaciones se combinan con relieves de yeso, registrando matrices de eventos fisicoquímicos. La mancha del celo del aceite, donde el pigmento es de carbón, viaja libremente en lienzo o impregna la masa de yeso, sorpresas con una variedad de matices de colores. Utiliza la posibilidad de instalar formularios de imagen en diferentes pisos de altura de la arquitectura, resaltar el tema de grabación y variabilidad en el paso del tiempo, la oportunidad de perspectiva desde una perspectiva diferente. La instalación concibe como una parte orgánica de la sinagoga, formando un todo con arquitectura. Crea un espacio para una expresión metafórica de la reciprocidad de la vida humana y los procesos naturales: un hombre "como una sombra que se enciende, como una nube que se disuelve", "como la hierba que defecta, como una flor que se rompe" (desde Unetanneh Tokef). Los contornos aparentemente precisos de la instalación resultante en realidad tienen otras soluciones, una larga consideración de diferentes opciones. Son una forma temporal que ha cristalizado a partir de reuniones de procesos de varios tipos. Pensando en la entrada creativa en las formas definidas con precisión por el propósito original, la interacción de la fe y la experiencia directa, sobre la vida cotidiana, la rendición del ser. "Entre arcilla y nubes" (MH).
El curador de la exposición es Iva Mladičová. Junto con el percusionista Antonín Procházka y el bajista doble Petr Tichý, ofrecen un programa en la sinagoga de Palmovka, transformando la creación de Mónica en elementos de sonido. Tres partes del concierto se basan en tres
pinturas al óleo en placas de yeso. El sonido de las tuberías de órganos en las que se reproducen los músicos [junto con sus instrumentos] son como el aceite de motor y Monika lo "disuelve" detrás del mostrador de mezcla en el espacio. Monitorea y da forma a sus reacciones químicas físicas, similar a trabajar con aceites en varios materiales. [A veces se divide rápido, a veces lentamente. Monika tiene estos procesos en cuestión de días, semanas o meses para observar su propio trabajo. En la abreviatura musical, las propiedades de estos cambios se pueden reflejar en el sonido.] Los motivos principales serán el espacio y el tiempo de cambio. S.R.O.