¡Este evento ha terminado!
~ ᴄᴏʀᴇ #3 ~ Kadonnut Manner (FN) ~ Edgars Rubenis (LV) ~ Eric Arn (USA/AT))
~ ᴄᴏʀᴇ #3 ~ Perdido Continental (fn) ~ Edgars Rubenis (lv) ~ Eric Arn (USA/AT)))))
Evento por: Rello, Jan Neví, eric arn, Yak Hottcutt
Ubicación: Rybářská 125/13, Rybářská 13, Brno-střed
Concerts
Acerca del evento
~~~ ąԋ໐j͓̽ ~~~
En la noche de guitarras acústicas y melodías hipnóticas. Tres músicos excepcionales, cada uno con un enfoque distintivo de la guitarra, se encuentran en un escenario. Ejecutando conectando la tradición de seleccionar con los dedos con gente experimental, estados de ánimo de blues y viajes psicodélicos. Atmósfera íntima y crudeza acústica.
WANDA KADONNU (Finlandia)
Detrás del proyecto Kadonnu ("El continente perdido") es el guitarrista finlandés Lauri. En su trabajo, la escuela "Guitarra Primitiva" de John Fahey se conecta con la estética del DIY Punk, el Delta del Blues Mississipp y la música tradicional del norte de Europa. El resultado es una música instrumental cruda, hipnótica y basada en la película. En los últimos años ha lanzado cuatro álbumes de composiciones del autor, varios EP divididos y una cinta con ajustes a las canciones finlandesas para la guitarra en solitario. Tocó casi 400 conciertos en toda Europa con su proyecto y compartió un escenario con personalidades líderes de escenas de guitarra alternativas como Gwenifer Raymond, Peter Wood y Julien Ledra. Actuó en festivales de folk y blues a psicodélico y hardcore, mostrando el amplio alcance y la versatilidad de su música. Actualmente vive en la ciudad ártica de Rovaniemi.
https://youtu.be/7vnhejf5i14?si=w6au5jqlu1qpm_31 y
href = "http://kadonnutmanner.bandcamp.com"> http://kadonnutmanner.bandcamp.com
<> <>
edgars rubenist " Rubenis se movió a través de una amplia gama de géneros musicales en su carrera, desde azules psicodélicas hasta ruido experimental y composiciones minimalistas de drones. En los últimos años, sin embargo, se ha sumergido completamente en una guitarra acústica, y como parte de sus dolores y boogies de su proyecto, ha estado explorando las posibilidades de seleccionar los dedos, armonías de blues y ritmos ragtime. Su música también es un homenaje a los maestros de los primeros blues, como Mississippi John Hurt o Blind Blake, pero al mismo tiempo una mirada nueva y nueva de estas formas tradicionales. El juego de Rubenis es preciso y elaboró rítmicamente. En sus composiciones, los procedimientos musicales históricos se encuentran con un enfoque moderno de la forma y la dinámica. Además de su canción en solitario, trabajó en proyectos significativos de la escena alternativa de Letonia, como la banda de rock experimental Mona de Bo. Estudió sonología y composición en el Conservatorio de La Haya, donde se dedicó a la música electrónica y electroacústica. Sin embargo, finalmente regresó a una guitarra acústica como el medio más natural de su expresión musical.
https://youtu.be/buskpanpuz4?si=fpnpykt-fwuk5ky-
https://discceque.bandcamp.com/album/sea-unbound
https://edgarsrubens.lvbr.lvbr.
Eric Arn (EE. UU./Austria)
Desde la edad de 80 años, ha trabajado en bandas como movimientos cristalizados o debajo de la cena primordial, y su actuación promete un enfoque poco convencional para una guitarra que oscila entre la melodía y la abstracción, y cambiando constantemente los sonidos, a veces suaves y meditativos, a veces caóticos y fragmentados. Como solista, Eric Arn se dedica a una amplia gama de estilos de guitarra, desde composiciones finas e impresionistas que seleccionan los dedos hasta pasajes intensivos improvisados llenos de disonancia y armonía inesperada. Su música combina las influencias de los gigantes acústicos como John Fahey o Robbie Bash, así como el enfoque de vanguardia de Derek Bailey y la estructura minimalista que recuerda a Terry Riley. Los críticos lo clasifican en la misma línea que los maestros actuales de la guitarra experimental, incluidos Richard Bishop, Daniel Bachman o Jack Rose.
https://ererarn.bandcamp.com/
~ <<<<< >> adelante a verte!
En la noche de guitarras acústicas y melodías hipnóticas. Tres músicos excepcionales, cada uno con un enfoque distintivo de la guitarra, se encuentran en un escenario. Ejecutando conectando la tradición de seleccionar con los dedos con gente experimental, estados de ánimo de blues y viajes psicodélicos. Atmósfera íntima y crudeza acústica.
WANDA KADONNU (Finlandia)
Detrás del proyecto Kadonnu ("El continente perdido") es el guitarrista finlandés Lauri. En su trabajo, la escuela "Guitarra Primitiva" de John Fahey se conecta con la estética del DIY Punk, el Delta del Blues Mississipp y la música tradicional del norte de Europa. El resultado es una música instrumental cruda, hipnótica y basada en la película. En los últimos años ha lanzado cuatro álbumes de composiciones del autor, varios EP divididos y una cinta con ajustes a las canciones finlandesas para la guitarra en solitario. Tocó casi 400 conciertos en toda Europa con su proyecto y compartió un escenario con personalidades líderes de escenas de guitarra alternativas como Gwenifer Raymond, Peter Wood y Julien Ledra. Actuó en festivales de folk y blues a psicodélico y hardcore, mostrando el amplio alcance y la versatilidad de su música. Actualmente vive en la ciudad ártica de Rovaniemi.
https://youtu.be/7vnhejf5i14?si=w6au5jqlu1qpm_31 y
href = "http://kadonnutmanner.bandcamp.com"> http://kadonnutmanner.bandcamp.com
<> <>
edgars rubenist " Rubenis se movió a través de una amplia gama de géneros musicales en su carrera, desde azules psicodélicas hasta ruido experimental y composiciones minimalistas de drones. En los últimos años, sin embargo, se ha sumergido completamente en una guitarra acústica, y como parte de sus dolores y boogies de su proyecto, ha estado explorando las posibilidades de seleccionar los dedos, armonías de blues y ritmos ragtime. Su música también es un homenaje a los maestros de los primeros blues, como Mississippi John Hurt o Blind Blake, pero al mismo tiempo una mirada nueva y nueva de estas formas tradicionales. El juego de Rubenis es preciso y elaboró rítmicamente. En sus composiciones, los procedimientos musicales históricos se encuentran con un enfoque moderno de la forma y la dinámica. Además de su canción en solitario, trabajó en proyectos significativos de la escena alternativa de Letonia, como la banda de rock experimental Mona de Bo. Estudió sonología y composición en el Conservatorio de La Haya, donde se dedicó a la música electrónica y electroacústica. Sin embargo, finalmente regresó a una guitarra acústica como el medio más natural de su expresión musical.
https://youtu.be/buskpanpuz4?si=fpnpykt-fwuk5ky-
https://discceque.bandcamp.com/album/sea-unbound
https://edgarsrubens.lvbr.lvbr.
Eric Arn (EE. UU./Austria)
Desde la edad de 80 años, ha trabajado en bandas como movimientos cristalizados o debajo de la cena primordial, y su actuación promete un enfoque poco convencional para una guitarra que oscila entre la melodía y la abstracción, y cambiando constantemente los sonidos, a veces suaves y meditativos, a veces caóticos y fragmentados. Como solista, Eric Arn se dedica a una amplia gama de estilos de guitarra, desde composiciones finas e impresionistas que seleccionan los dedos hasta pasajes intensivos improvisados llenos de disonancia y armonía inesperada. Su música combina las influencias de los gigantes acústicos como John Fahey o Robbie Bash, así como el enfoque de vanguardia de Derek Bailey y la estructura minimalista que recuerda a Terry Riley. Los críticos lo clasifican en la misma línea que los maestros actuales de la guitarra experimental, incluidos Richard Bishop, Daniel Bachman o Jack Rose.
https://ererarn.bandcamp.com/
~ <<<<< >> adelante a verte!