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City to City: Periphery - Jakub Pišek (SK) x Anni Kinnunen (FI)
Ville à ville : périphérie - Jakub Pišek (SK) x Anni Kinnunen (FI)
Événement par: Creative Industry Košice, Art & Tech Days
Emplacement: Kasárne/Kulturpark, Kukučínova 2, Juh
Expositions
À propos de l'événement
Nous vous invitons au vernissage de l'exposition City to City, qui s'inscrit dans le cadre du festival Art & Tech Days 2024.
Le vernissage de l'art vidéo, qui sera créé lors de la résidence en ligne, aura lieu le résultat d'une collaboration internationale en ligne entre l'artiste Anni Kinnunen de la ville finlandaise d'Oulu et l'artiste de Košice Jakub Pišek.
Pendant la résidence de plus d'un mois, ils créeront une œuvre qui réfléchira sur le thème de la Périphérie et sera présenté en même temps avec l'œuvre Discarded Sound le 21/11/2024 à la Galerie Alfa à Kasárňy/Kulturpark à 18h00.
➤ PERIPHERIA
L'œuvre présentée est le résultat de la coopération de deux artistes, deux personnalités liées à la créativité et à une approche intérieurement mature de l'activité créative. Les vidéos d'Anni Kinnunen sont calmes et contemplatives.
Leur principe se cache dans le changement de vision du temps, qui semble s'écouler en désaccord avec la réalité, avec notre culture du flash, avec le phénomène de découpage rapide, de flux continu d'informations. Des moyens apparemment simples ou minimalistes à première vue nous mettent au défi d’examiner ce que nous regardons. Au bout d’un moment, on se rend compte que nous n’observons pas le contenu de la vidéo, mais que nous nous observons nous-mêmes. L'impulsion extérieure nous retourne vers l'intérieur, nous sommes confrontés à une nouvelle sensibilité et à une paix éphémère cachée dans des couleurs réservées et des formes modérées à mystérieuses.
Ce matériel « intime » entre les mains de Jakub Píšek s'ouvre à un nouveau niveau d'interprétation. Le temps, qui s'écoulait jusqu'à présent de manière linéaire, est réparti dans un espace. La concentration sur un point au centre de l’écran se dissout en bandes infinies. Nous voyons un monde fermé dans son passé, son présent et son avenir. Tout est accessible à un instant et en un seul endroit.
De cette façon, Jakub aborde non seulement de manière figurative mais pragmatique la fascination de Wagner pour la métaphysique, qu'il a utilisée dans le livret de l'opéra "Parsifal", où l'espace et le temps sont mystiquement unifiés "Raum und Zeit". Dans l'interprétation progressiste et contemporaine de Jakub, on retrouve ainsi le temps dans la surface dynamique de la projection à grande échelle.
➤ Anni Kinnunen
Anni est une artiste visuelle dont l'outil le plus important est la photographie, mais elle travaille également avec l'art vidéo et les installations. Anni est fermement ancrée dans une forte lignée d'artistes finlandaises qui utilisent l'art de la performance dans leurs peintures, mais ses photographies ne sont pas des autoportraits et n'ont aucun lien avec avec des autoportraits pseudo-documentaires souvent vus dans l'art photographique contemporain.
Au cours des deux dernières décennies, les œuvres d'Anna ont été exposées dans des expositions individuelles et collectives au Japon, en Chine, en Russie, en Allemagne, en Slovénie, en Italie, en Islande et au Danemark. , Luxembourg , États-Unis et Canada. En Finlande, elle a participé à des événements tels que l'exposition de jeunes artistes à la Kunsthalle d'Helsinki (2009), la Biennale du nord de la Finlande Snowball Effect (2012, 2014, 2016) et le Mänttä Art Festival (2013, 2018). Ses œuvres font partie des collections du Musée d'art d'Oulu et de la Collection nationale d'art de Finlande.
➤ Jakub Pišek
Jakub est diplômé du New Media Studio de Košice, a étudié sous sous la direction de l'artiste allemande Anna Tretter. Il a été stagiaire à l'École des Beaux-Arts de Bordeaux, France et en résidence à Dortmund, capitale européenne de la culture RUHR 2011.
Dans sa production, il utilise la technologie à la fois comme médium et comme cible de ses intérêts. Plutôt que de re-présenter des œuvres anciennes, il préfère démontrer sur place la création d'une œuvre. Il laisse visible le genuis loci, travaille avec les spécificités du lieu et répond avec flexibilité aux situations émergentes. Il se consacre à la vidéo, à l'infographie, à l'interactivité et à la musique.
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Le projet a été soutenu sur des ressources publiques par le Fonds de soutien à l'art. L'Art Support Fund est le principal partenaire du projet.
Art & Tech Days vous est présenté par Creative Industry Košice en coopération avec EIT Culture & Creativity. Le partenaire général du festival est Tatra banka et la Fondation Tatra banka. Le partenaire principal est Deutsche Telekom IT Solutions Slovaquie.
Le vernissage de l'art vidéo, qui sera créé lors de la résidence en ligne, aura lieu le résultat d'une collaboration internationale en ligne entre l'artiste Anni Kinnunen de la ville finlandaise d'Oulu et l'artiste de Košice Jakub Pišek.
Pendant la résidence de plus d'un mois, ils créeront une œuvre qui réfléchira sur le thème de la Périphérie et sera présenté en même temps avec l'œuvre Discarded Sound le 21/11/2024 à la Galerie Alfa à Kasárňy/Kulturpark à 18h00.
➤ PERIPHERIA
L'œuvre présentée est le résultat de la coopération de deux artistes, deux personnalités liées à la créativité et à une approche intérieurement mature de l'activité créative. Les vidéos d'Anni Kinnunen sont calmes et contemplatives.
Leur principe se cache dans le changement de vision du temps, qui semble s'écouler en désaccord avec la réalité, avec notre culture du flash, avec le phénomène de découpage rapide, de flux continu d'informations. Des moyens apparemment simples ou minimalistes à première vue nous mettent au défi d’examiner ce que nous regardons. Au bout d’un moment, on se rend compte que nous n’observons pas le contenu de la vidéo, mais que nous nous observons nous-mêmes. L'impulsion extérieure nous retourne vers l'intérieur, nous sommes confrontés à une nouvelle sensibilité et à une paix éphémère cachée dans des couleurs réservées et des formes modérées à mystérieuses.
Ce matériel « intime » entre les mains de Jakub Píšek s'ouvre à un nouveau niveau d'interprétation. Le temps, qui s'écoulait jusqu'à présent de manière linéaire, est réparti dans un espace. La concentration sur un point au centre de l’écran se dissout en bandes infinies. Nous voyons un monde fermé dans son passé, son présent et son avenir. Tout est accessible à un instant et en un seul endroit.
De cette façon, Jakub aborde non seulement de manière figurative mais pragmatique la fascination de Wagner pour la métaphysique, qu'il a utilisée dans le livret de l'opéra "Parsifal", où l'espace et le temps sont mystiquement unifiés "Raum und Zeit". Dans l'interprétation progressiste et contemporaine de Jakub, on retrouve ainsi le temps dans la surface dynamique de la projection à grande échelle.
➤ Anni Kinnunen
Anni est une artiste visuelle dont l'outil le plus important est la photographie, mais elle travaille également avec l'art vidéo et les installations. Anni est fermement ancrée dans une forte lignée d'artistes finlandaises qui utilisent l'art de la performance dans leurs peintures, mais ses photographies ne sont pas des autoportraits et n'ont aucun lien avec avec des autoportraits pseudo-documentaires souvent vus dans l'art photographique contemporain.
Au cours des deux dernières décennies, les œuvres d'Anna ont été exposées dans des expositions individuelles et collectives au Japon, en Chine, en Russie, en Allemagne, en Slovénie, en Italie, en Islande et au Danemark. , Luxembourg , États-Unis et Canada. En Finlande, elle a participé à des événements tels que l'exposition de jeunes artistes à la Kunsthalle d'Helsinki (2009), la Biennale du nord de la Finlande Snowball Effect (2012, 2014, 2016) et le Mänttä Art Festival (2013, 2018). Ses œuvres font partie des collections du Musée d'art d'Oulu et de la Collection nationale d'art de Finlande.
➤ Jakub Pišek
Jakub est diplômé du New Media Studio de Košice, a étudié sous sous la direction de l'artiste allemande Anna Tretter. Il a été stagiaire à l'École des Beaux-Arts de Bordeaux, France et en résidence à Dortmund, capitale européenne de la culture RUHR 2011.
Dans sa production, il utilise la technologie à la fois comme médium et comme cible de ses intérêts. Plutôt que de re-présenter des œuvres anciennes, il préfère démontrer sur place la création d'une œuvre. Il laisse visible le genuis loci, travaille avec les spécificités du lieu et répond avec flexibilité aux situations émergentes. Il se consacre à la vidéo, à l'infographie, à l'interactivité et à la musique.
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Le projet a été soutenu sur des ressources publiques par le Fonds de soutien à l'art. L'Art Support Fund est le principal partenaire du projet.
Art & Tech Days vous est présenté par Creative Industry Košice en coopération avec EIT Culture & Creativity. Le partenaire général du festival est Tatra banka et la Fondation Tatra banka. Le partenaire principal est Deutsche Telekom IT Solutions Slovaquie.