Komentovaná prehliadka | Veronika Rónaiová: Časová špirála

Nous vous invitons à une présentation commentée de l'exposition La spirale temporelle de Veronika Rónai le jeudi 2 octobre à 17h00. Artistique - et le transforme en de nouvelles structures visuelles. L'image reste le médium principal, mais elle mène cette fois un dialogue avec le passé qui ne le laisse pas entendre - avec des images de l'identité féminine, de la corporéité et de la réalité quotidienne, qu'elle a capturées à une époque où il n'était pas évident de parler ouvertement. Il s'agit d'une sélection d'œuvres anciennes et nouvelles qui allient couleur distinctive et peinture déterminante. La peinture n'est pas seulement un médium, mais aussi un acte de continuité, de mémoire et d'expression de soi. L’esthétique apparemment glamour est soumise à une distance critique et à l’ironie. Sur les murs de la galerie se trouve un collage grand format - la composition de l'auteur, dans lequel des fragments de peintures, de dessins et de photostylisme sont reliés à un tout visuel avec la stratification caractéristique du temps. mémoire. Cela crée un espace exceptionnel dans lequel les mythologies personnelles sont liées à des significations culturelles et sociales plus larges.

Veronika Rónaiová est née à Kremnica. De 1966 à 70, elle a étudié à la SSUP de Bratislava. 1966 - 1970 au Studio d'Arrangement (Prof. Rudolf Fila). Elle a commencé à étudier à l'Académie des Beaux-Arts et du Design de Bratislava au département de graphisme libre (prof. Vincent Hložník). 1977 sur la recommandation du prof. Ján Želibský reçoit une bourse complète. Jusqu'en 1989, elle a travaillé comme artiste indépendante. Elle a participé à des expositions collectives au pays et à l'étranger et a organisé plusieurs projets d'auteur. Depuis 1989, elle enseigne à la SSUP J. Vydru et au SVŠT au Département d'architecture. En 2001, elle est habilitée à la VŠUP de Prague en tant que professeur agrégé dans le domaine de la peinture. De 2003 à 2020, il a dirigé le Studio de Peinture du Département d'Animation des Beaux-Arts de l'Université PF de Trnava. Elle a exposé dans son pays et à l'étranger, en 1999 à la Biennale de Venise, en 2007 à Bari à l'exposition des Beaux-Arts slovaques, en 2011 au Musée Ludwig de Budapest à l'Exposition internationale de l'hyperréalisme. Il est représenté dans des collections nationales et étrangères - SNG, GMB, PGA et GJK. Veronika Rónaiová travaille avec un concept d'idéal artistique à travers la peinture figurative et le dessin, fidèle à la méthode de peinture hyperaliste basée sur le photoréalisme. Depuis le début des années zéro du 21e siècle, sa peinture "... intègre de plus en plus le temps et l'espace (social, personnel, artistique) ainsi qu'un nouveau style de peinture post-conceptuel" (Alena Vrbanová). Il utilise une transcription multiple, une superposition de la peinture au gré du temps et des circonstances, et accroît également son sens d'intertextualité. Ses peintures répondent à la réalité sociale, au monde de l'art, à son histoire, à sa prédestination institutionnelle, mais aussi à son propre art sur fond de réalité sociale quotidienne. Pour son travail depuis les années 1990, l'élargissement des limites de la peinture suspendue en termes de méthode de création d'unités d'image est une stratégie typique, où les peintures individuelles ont leur histoire et agissent comme des parties du « puzzle » composé de diverses connexions artistiques et non artistiques. Après avoir étudié l'art contemporain à l'Université de Sheffield Hallam et travaillé de longue durée en Angleterre et à New York, elle retourne en Slovaquie. Dans son travail, il se concentre sur les installations conceptuelles et les objets interactifs. Elle est fascinée par les situations triviales de la vie quotidienne situées dans des contextes inattendus et utilise souvent l'espace public comme médium. Elle est fondatrice et directrice de l'espace de culture contemporaine plateforme 1-12 (à partir de 2011) et de l'espace interdisciplinaire du binôme (à partir de 2021). Avec ce projet, la plateforme a réussi à revitaliser le passage souterrain négligé de Topoľčany, où la forme d'installations in situ et de résidences internationales relie l'art à des thèmes sociaux, scientifiques ou écologiques. Elle mène des projets et des collaborations internationales réussies. Elle a remporté plusieurs prix (White Kice, Orange Foundation Award) pour son travail et ses projets ont été présentés à la Biennale d'architecture de Venise (2012) ou à la Quadriennale de Prague (2025). 9. - 17. 10. 2025

Galerie White & Weiss, Grösslingová 50, 811 09 Bratislava
Du mardi au vendredi, de 13h00 à 18h00, fermé pendant les jours fériés