Songwriting - from Basics to Brilliant! (Workshop Wednesdays)

De nombreux auteurs-compositeurs restent coincés dans des habitudes et des schémas, simplement parce qu’ils n’ont pas été sortis de leur ornière.

Vous avez écouté de la musique toute votre vie, mais il est maintenant temps de plonger profondément dans votre cerveau et votre label et de découvrir la boîte à outils musicale que vous avez ignorée.

Nous utiliserons des exemples de chansons de jam populaires (pensez aux Beatles et à Tom Petty) pour discuter de l'écriture de chansons et de ce qui fonctionne.

Découvrez l'impact du choix de la signature rythmique, de la tonalité, du rythme et du tempo, avant même que les accords et les changements n'entrent en jeu. Découvrez les choix d'accords et pourquoi certains sont meilleurs et plus sûrs que d'autres, tandis que d'autres peuvent être trop gênants à utiliser.

Apprenez les options de structure et d'arrangement, afin que vous et votre public ayez la chance de nettoyer votre palette et de vraiment apprécier votre chanson !

Apprenez des astuces mélodiques pour vous sortir des drones pentatoniques et découvrez comment les meilleures mélodies semblent voler presque indépendamment au-dessus des changements, plutôt que de les suivre servilement.

Apprenez des choix de paroles au-delà des « rimes dures », explorez les schémas de rimes et leur impact sur le déroulement de la chanson, et explorez des rimes plus douces ou des passages sans rimes. Discutez de l'impact du motif et du thème, ainsi que des choix de mots et de la réception du public dans un environnement d'écoute multigenre et multiracial.

L'écriture de chansons implique toute une suite d'outils, qui peuvent tous être explorés plus en profondeur, pour donner à vos chansons une présence plus profonde et plus percutante. Alors écrivons tous de meilleures chansons, ensemble !