Cet événement est terminé !
The Urge of Being - 2 day workshop for performers - Berlin
The Urge of Being - Atelier de 2 jours pour artistes - Berlin
Événement par: Marcozzi Contemporary Theater
Emplacement: DOCK 11 Berlin, Kastanienallee 79, Berlin - Bezirk Pankow
À propos de l'événement
The Urge of Being - atelier pour interprètes
Atelier de 2 jours pour interprètes
par Daniela Marcozzi / Marcozzi Contemporary Theatre (MCT)
Avec l'aide des interprètes et collaborateurs du MCT Ilaria di Maio, Jacob Boeno, Melissa Derio et Stephanie Day.
The Urge of Being est un processus de formation et de recherche en groupe qui inclut des outils de théâtre physique, vocal formation, recherche de mouvement, techniques d'incarnation, composition et dramaturgie.
C'est un flux de travail dans lequel des exercices spécifiques sont organiquement orchestrés avec des moments libres et improvisés.
Le travail comprend la Séquence Plastique et le Corps-voix issus de la formation et des recherches de J. Grotowski que Daniela a apprises de Peter Rose, metteur en scène et interprète de New York, ancien élève de Grotowski.
Dans le cadre de cet atelier la Séquence Plastique vise à "ouvrir" le corps du performeur et à le mettre en relation directe et authentique avec les autres et le reste de l'environnement.
La formation Corps-voix est une formation dynamique étude des résonateurs du corps, en se concentrant sur la façon de travailler avec la voix en mouvement, en activant les résonateurs du corps de manière organique, pour faire de la voix une composante active et intégrante du travail physique.
L'atelier met l'organisme des interprètes dans la condition d'ajuster continuellement son homéostasie afin de se positionner dans le moment et l'espace présents et de réagir rapidement à la situation donnée.
Le moteur du travail est l'urgence. , compris comme un besoin inconditionnel de survivre à tous les niveaux. L'œuvre invite les interprètes à générer consciemment leur propre urgence en travaillant avec les impulsions internes du corps.
Cette condition est appelée Mode de Survie Artistique par Daniela et a été développée au cours de son Master en Recherche Artistique à l'Accademia Teatro Dimitri de Lugano, Suisse.
Loin d'être un état de panique, le mode de survie artistique est un état dans lequel les artistes se placent consciemment en déséquilibre physique, émotionnel, spirituel, etc., hors de schémas de performance connus, puisant leur énergie des impulsions du corps.
De cette façon, les impulsions deviennent la principale source d'énergie performative.
Il s'agit d'un processus de donnant-donnant, et il consiste en une interaction continue entre l'expression et l'incarnation.
Ce type d'approche crée différents processus énergétiques qui permettent aux interprètes de travailler avec le système émotionnel de l'intérieur vers l'extérieur et les processus d'incarnation de l'extérieur vers l'intérieur.
Nous' Je construirai des processus énergétiques capables d'amener le texte et la voix dans le corps et d'intégrer les mouvements et la danse dans les processus émotionnels et d'incarnation. Les interprètes sont invités à travailler dans plusieurs catégories de performance plutôt qu'au sein d'une seule catégorie dans le but de créer une expérience de performance complète dans laquelle le corps de l'interprète est impliqué dans toutes ses sphères de manière harmonieuse, orchestrée et libre. vagues de différents processus énergétiques, nous combinerons le corps, le mouvement, le texte, la voix et l'imagination, pour donner vie à notre dramaturgie.
NOTES SUR L'ŒUVRE
Expérience antérieure dans le domaine du spectacle des arts ou un travail corporel performatif ou un travail lié à la conscience de soi est requis.
La tendance à travailler en coopération à la fois en groupe et individuellement est souhaitée.
Ce travail s'adresse aux artistes du spectacle de tout genre, étudiants, -professionnels et professionnels. Il s'adresse également aux musiciens, artistes plasticiens et praticiens somatiques, esprits créatifs, déménageurs, etc.
INFO
Samedi 07.12.2024 h 12:30 - 20:00
Dimanche 08.12.2024, 13h00 - 20h00
DOCK 11, Kastanienallee 79, 10435 Berlin
TARIF
Réduit : 140 euros pour les lève-tôt jusqu'au 3 novembre, Berlin Pass, étudiants.
Normal : 160 euros
Donateur : à partir de 165 euros (s'il vous plaît, si vous le pouvez et si vous aimez le travail ... contribuez à le maintenir !)
Note sur le paiement : La politique du Théâtre Contemporain Marcozzi est inclusive et il s'efforce d'être solidaire. S'il vous plaît, si vous avez des problèmes économiques, n'hésitez pas à écrire un email : nous pouvons trouver une solution.
INFO et INSCRIPTION
Veuillez écrire un email à : daniela.marcozzi@ gmail.com
(Whatsapp et téléphone +39 351 886 7010)
plus d'informations sur
https://www.danielamarcozzi.net/the-urge-of-being-c1myy
Ph Pierluigi Muscolino
VIDÉO : caméra Stephanie Day , musique Didier de la Rose
Atelier de 2 jours pour interprètes
par Daniela Marcozzi / Marcozzi Contemporary Theatre (MCT)
Avec l'aide des interprètes et collaborateurs du MCT Ilaria di Maio, Jacob Boeno, Melissa Derio et Stephanie Day.
The Urge of Being est un processus de formation et de recherche en groupe qui inclut des outils de théâtre physique, vocal formation, recherche de mouvement, techniques d'incarnation, composition et dramaturgie.
C'est un flux de travail dans lequel des exercices spécifiques sont organiquement orchestrés avec des moments libres et improvisés.
Le travail comprend la Séquence Plastique et le Corps-voix issus de la formation et des recherches de J. Grotowski que Daniela a apprises de Peter Rose, metteur en scène et interprète de New York, ancien élève de Grotowski.
Dans le cadre de cet atelier la Séquence Plastique vise à "ouvrir" le corps du performeur et à le mettre en relation directe et authentique avec les autres et le reste de l'environnement.
La formation Corps-voix est une formation dynamique étude des résonateurs du corps, en se concentrant sur la façon de travailler avec la voix en mouvement, en activant les résonateurs du corps de manière organique, pour faire de la voix une composante active et intégrante du travail physique.
L'atelier met l'organisme des interprètes dans la condition d'ajuster continuellement son homéostasie afin de se positionner dans le moment et l'espace présents et de réagir rapidement à la situation donnée.
Le moteur du travail est l'urgence. , compris comme un besoin inconditionnel de survivre à tous les niveaux. L'œuvre invite les interprètes à générer consciemment leur propre urgence en travaillant avec les impulsions internes du corps.
Cette condition est appelée Mode de Survie Artistique par Daniela et a été développée au cours de son Master en Recherche Artistique à l'Accademia Teatro Dimitri de Lugano, Suisse.
Loin d'être un état de panique, le mode de survie artistique est un état dans lequel les artistes se placent consciemment en déséquilibre physique, émotionnel, spirituel, etc., hors de schémas de performance connus, puisant leur énergie des impulsions du corps.
De cette façon, les impulsions deviennent la principale source d'énergie performative.
Il s'agit d'un processus de donnant-donnant, et il consiste en une interaction continue entre l'expression et l'incarnation.
Ce type d'approche crée différents processus énergétiques qui permettent aux interprètes de travailler avec le système émotionnel de l'intérieur vers l'extérieur et les processus d'incarnation de l'extérieur vers l'intérieur.
Nous' Je construirai des processus énergétiques capables d'amener le texte et la voix dans le corps et d'intégrer les mouvements et la danse dans les processus émotionnels et d'incarnation. Les interprètes sont invités à travailler dans plusieurs catégories de performance plutôt qu'au sein d'une seule catégorie dans le but de créer une expérience de performance complète dans laquelle le corps de l'interprète est impliqué dans toutes ses sphères de manière harmonieuse, orchestrée et libre. vagues de différents processus énergétiques, nous combinerons le corps, le mouvement, le texte, la voix et l'imagination, pour donner vie à notre dramaturgie.
NOTES SUR L'ŒUVRE
Expérience antérieure dans le domaine du spectacle des arts ou un travail corporel performatif ou un travail lié à la conscience de soi est requis.
La tendance à travailler en coopération à la fois en groupe et individuellement est souhaitée.
Ce travail s'adresse aux artistes du spectacle de tout genre, étudiants, -professionnels et professionnels. Il s'adresse également aux musiciens, artistes plasticiens et praticiens somatiques, esprits créatifs, déménageurs, etc.
INFO
Samedi 07.12.2024 h 12:30 - 20:00
Dimanche 08.12.2024, 13h00 - 20h00
DOCK 11, Kastanienallee 79, 10435 Berlin
TARIF
Réduit : 140 euros pour les lève-tôt jusqu'au 3 novembre, Berlin Pass, étudiants.
Normal : 160 euros
Donateur : à partir de 165 euros (s'il vous plaît, si vous le pouvez et si vous aimez le travail ... contribuez à le maintenir !)
Note sur le paiement : La politique du Théâtre Contemporain Marcozzi est inclusive et il s'efforce d'être solidaire. S'il vous plaît, si vous avez des problèmes économiques, n'hésitez pas à écrire un email : nous pouvons trouver une solution.
INFO et INSCRIPTION
Veuillez écrire un email à : daniela.marcozzi@ gmail.com
(Whatsapp et téléphone +39 351 886 7010)
plus d'informations sur
https://www.danielamarcozzi.net/the-urge-of-being-c1myy
Ph Pierluigi Muscolino
VIDÉO : caméra Stephanie Day , musique Didier de la Rose