A.S. FANNING (+ MORPHINE RIDGES) // NEUE ZUKUNFT - Berlin

COME. FANNING
SUPPORTO: MORPHINE RIDGES
02.05.2026 - NEUE ZUKUNFT

PORTE: 19:00 / INIZIO: 20:00
BIGLIETTI: https://www.greyzone-tickets.de/produkte/1178

A.S. Fanning è un cantautore irlandese la cui musica fonde l'introspezione del folk indie con il peso espansivo del rock alternativo e della musica psichedelica. Caratterizzate da trame stratificate, atmosfere malinconiche e dal suo baritono risonante, le sue canzoni affrontano temi di paura, mortalità e incertezza. Facendo paragoni con Leonard Cohen e Scott Walker, Fanning trasforma il disagio in paesaggi sonori di una bellezza inquietante, fondendo l'intimità acustica con sottili svolazzi elettronici per creare una voce che è allo stesso tempo senza tempo e distintamente sua. COME. L'ultimo album di Fanning, Mushroom Cloud, ha ottenuto ampi consensi nel Regno Unito, elogiato per le sue atmosfere travolgenti e il lirismo incrollabile. Acclamato dalla stampa come un lavoro determinante per la sua carriera, gli ha assicurato il riconoscimento come Cantautore dell'anno 2023 da Far Out Magazine e ha consolidato la sua reputazione come una delle voci più avvincenti d'Irlanda.

Il suo prossimo album Take Me Back to Nowhere è stato plasmato dal disorientamento, dalla frattura e dal fascino per la natura instabile della realtà. Scritto mentre era costretto a casa con un polso rotto, l'album riflette sia la limitazione fisica che la paralisi creativa, dove le parole infinite diventano un caos travolgente. Ispirato da autori di fantascienza come Ursula K. Le Guin e J.G. Ballard, le canzoni esplorano come l'immaginazione piega la realtà, come l'ansia rimodella il mondo in paesaggi surreali e isolanti.

Accanto a questa turbolenza interiore si aggiunge il rumore costante del conflitto globale, visto attraverso il prisma dei social media, e il senso di un centro morale al collasso. Lo spettacolo surreale della guerra ridotta a “contenuto” ha approfondito un sentimento di irrealtà, di civiltà come mera facciata. La sua visione della confusione come valida forma di intrattenimento è diventata una forza guida: invece di resistere al disordine, l'album lo abbraccia.

Il risultato è un lavoro che oscilla tra intimità e disorientamento, radicato nella convinzione che non esista una realtà singola, ma solo prospettive personali fratturate. “Portami indietro da nessuna parte” diventa sia una richiesta di fuga che un abbraccio di disorientamento – un ritorno al vuoto che ci precede e ci sopravvive. Concettuale, atmosferico e inquietante, l'album invita gli ascoltatori negli abissi della confusione.