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KineDok v Úsmeve: TIENE HISTÓRIE
KineDok in Smile: OMBRE DELLA STORIA
Evento di: Kino Úsmev, KineDok SK
Biglietti: Ottieni biglietti
Discussions and lectures, Films
Informazioni sull'evento
KineDok SK e Kino Úsmev vi invitano alla proiezione del film documentario
I film sono accomunati non solo da un riferimento a una storia regionale condivisa, ma anche dal fatto che ciascuno di essi fa riferimento al patrimonio delle generazioni precedenti, sia esso materiale o immateriale.
Il primo film The Gifted City solleva domande che si intersecano con l'intero gruppo: come ci avviciniamo attualmente alla storia, come il cinema può diventare complice di distorsioni della verità storica; scoprendo un'oscura verità.
Il secondo film Gli abitanti dei castelli si occupa del patrimonio architettonico - i resti fisici e tangibili della storia - e ripercorre la vita sociale dei castelli imperiali ricostruiti dallo stato nell'Ungheria socialista e il ricordo fugace del passato dopo che è fisicamente scomparso dalla memoria di coloro che ne furono testimoni.
Il terzo film Let Our Voices Be Heard sposta l'attenzione sul patrimonio immateriale ed esplora le ormai defunte stazioni radio pirata che un tempo erano stabilite nel campagna jugoslava e hanno funzionato come catalizzatori essenziali per la mobilitazione popolare.
Il film finale I diari di Hrib ritorna al tema del patrimonio tangibile: un contadino autodidatta apre un museo dedicato alle tradizioni locali nella sua casa nella campagna della Bucovina. Oggi sappiamo che il museo non è sopravvissuto al suo amministratore, morto poco dopo la caduta del regime di Ceauşescu. Le pressioni e le ambizioni portate avanti dal nuovo ordine capitalista degli anni ’90 portarono alla rapida scomparsa del museo, insieme alla liquidazione degli stabilimenti, delle fabbriche e degli studi cinematografici lasciati dal precedente regime. più diversificato di quanto sembrasse dall'esterno) e la "cortina di ferro" (con diversi gradi di permeabilità nei diversi paesi). Gli echi di questo passato perseguitano ancora il presente, che ha sempre meno punti di contatto con esso. Abbiamo messo insieme questo gruppo sullo sfondo di un sorprendente cambiamento nelle dinamiche del potere globale, segnato da una crescente nostalgia per forme di autoritarismo riconfigurate con mezzi tecnologici, così come dall’ascesa del populismo e dalla diffusione della disinformazione alimentata da questa nuova era di “capitalismo delle piattaforme”. Vorremmo che questi film costruissero un possibile “terreno” per il nostro travagliato presente, per ricordarci la nostra resistenza individuale e collettiva e per coltivare la nostra appartenenza alla comune storia europea. Nel 1944, su ordine di Himmler, fu girato un presunto documentario intitolato Vodca offre agli ebrei una città, che avrebbe dovuto servire come prova della presunta qualità di vita degli ebrei imprigionati nel ghetto di Terezín. Segmenti sparsi e filmati di questo film, che non è mai stato completamente ricostruito, segnarono profondamente la Cecoslovacchia negli anni '60 e rimangono oggetto di interesse per i ricercatori che cercano di scoprire le circostanze della sua creazione.
Nel 1965, il regista Vladimír Kressl rispose a questa disgustosa distorsione della tragedia avvenuta a Terezín confrontando le riprese del film originale con schizzi della vita nel ghetto che avevano creato gli ex abitanti di Terezín - molti di loro furono poi assassinati ad Auschwitz. Terezín in vari campi di sterminio. Il film che ne risulta è un'opera forte e compatta che invita lo spettatore a esaminare criticamente l'autenticità delle immagini tramandateci dai periodi storici precedenti.
Gli abitanti dei castelli / Kastélyok lakói (Judiť Elek, Ungheria, 1966, 28 min)
Come vive il passato nelle ossa di edifici che hanno attraversato una storia turbolenta? E cosa sanno gli abitanti più giovani di oggi dei mondi ancora nascosti tra le mura dei castelli, così attentamente osservati nel film Judit Elek? Una caratteristica notevole di questo film è il movimento fluido della telecamera, che fluttua attraverso diversi castelli dell'Ungheria imperiale, che l'Ungheria socialista ricostruì in spazi funzionali, ad esempio una casa di cura, una residenza per artisti e un orfanotrofio. Mentre i nuovi regimi tollerano ancora alcuni dei loro ex proprietari nelle loro case natali, altri sono ora abitati da abitanti completamente nuovi, come bambini cresciuti dallo stato e nutriti con nuove versioni della storia ufficiale.
Inoltre, il senso di discrezione dei cineasti è sorprendente: Elek non si intromette mai nella vita dei suoi protetti né cerca di semplificare la complessità delle loro esperienze. Ascolta invece con la stessa attenzione comprensiva sia i ricordi degli adulti gravati dal passato che le proiezioni di quel passato da parte dei bambini. non hanno "inquinato" le onde radio rigorosamente controllate nelle campagne jugoslave. Tuttavia, le persone dietro queste stazioni radio indipendenti continuano a lavorare. A seconda dei punti di vista, i loro sforzi possono essere descritti in diversi modi: per lo Stato socialista si tratta di stazioni radio pirata – non regolamentate e quindi da mettere a tacere; per i loro entusiasti ascoltatori (che a volte coproducono i loro programmi) sono forme di radio comunitaria con una moltitudine di funzioni, dalla critica sociale e politica all'educazione e alla promozione della partecipazione culturale.
Spostandosi con disinvoltura tra commenti sociali (a volte espressi in versi!), lezioni di tedesco per futuri lavoratori migranti e spettacoli musicali dal vivo, questo spiritoso documentario ci ricorda la nostra capacità di sfidare le avversità sistemiche, sia come individui che come comunità.
I diari di Hrib / Letopisețul lui Hrib (Slavomir Popovici, Romania, 1974, 15 min)
All'epoca in cui Slavomir Popovici ha girato questo documentario, il suo eroe era già conosciuto grazie al museo di storia e arte popolare che ha fondato nella sua casa nel villaggio di Arbor. L'autodidatta Hrib, un contadino della Bucovina settentrionale rumena, era allo stesso tempo una personalità eccentrica e cosmopolita, interessata sia alla vita della sua comunità rurale che a quella dei suoi vicini di tutto il mondo. Il suo museo veniva visitato ogni anno da migliaia di turisti e il diario che tenne per quattro decenni fu pubblicato con il titolo Cronaca di Arbore.
Il film segue le annotazioni del diario di Hrib, in particolare quelle che mostrano il contadino amichevole e loquace come un costante "traduttore" tra la cultura tradizionale del villaggio - illustrata dalle scene religiose dell'affresco del monastero di Arbore - e la cultura moderna, politica e relativamente cosmopolita, illustrata. Questo continuo passaggio tra il "qui" e il "là" porta a divertenti e significativi accostamenti tra alcune categorie della tradizione e della saggezza contadina e le problematiche della contemporaneità.
I film sono accomunati non solo da un riferimento a una storia regionale condivisa, ma anche dal fatto che ciascuno di essi fa riferimento al patrimonio delle generazioni precedenti, sia esso materiale o immateriale.
Il primo film The Gifted City solleva domande che si intersecano con l'intero gruppo: come ci avviciniamo attualmente alla storia, come il cinema può diventare complice di distorsioni della verità storica; scoprendo un'oscura verità.
Il secondo film Gli abitanti dei castelli si occupa del patrimonio architettonico - i resti fisici e tangibili della storia - e ripercorre la vita sociale dei castelli imperiali ricostruiti dallo stato nell'Ungheria socialista e il ricordo fugace del passato dopo che è fisicamente scomparso dalla memoria di coloro che ne furono testimoni.
Il terzo film Let Our Voices Be Heard sposta l'attenzione sul patrimonio immateriale ed esplora le ormai defunte stazioni radio pirata che un tempo erano stabilite nel campagna jugoslava e hanno funzionato come catalizzatori essenziali per la mobilitazione popolare.
Il film finale I diari di Hrib ritorna al tema del patrimonio tangibile: un contadino autodidatta apre un museo dedicato alle tradizioni locali nella sua casa nella campagna della Bucovina. Oggi sappiamo che il museo non è sopravvissuto al suo amministratore, morto poco dopo la caduta del regime di Ceauşescu. Le pressioni e le ambizioni portate avanti dal nuovo ordine capitalista degli anni ’90 portarono alla rapida scomparsa del museo, insieme alla liquidazione degli stabilimenti, delle fabbriche e degli studi cinematografici lasciati dal precedente regime. più diversificato di quanto sembrasse dall'esterno) e la "cortina di ferro" (con diversi gradi di permeabilità nei diversi paesi). Gli echi di questo passato perseguitano ancora il presente, che ha sempre meno punti di contatto con esso. Abbiamo messo insieme questo gruppo sullo sfondo di un sorprendente cambiamento nelle dinamiche del potere globale, segnato da una crescente nostalgia per forme di autoritarismo riconfigurate con mezzi tecnologici, così come dall’ascesa del populismo e dalla diffusione della disinformazione alimentata da questa nuova era di “capitalismo delle piattaforme”. Vorremmo che questi film costruissero un possibile “terreno” per il nostro travagliato presente, per ricordarci la nostra resistenza individuale e collettiva e per coltivare la nostra appartenenza alla comune storia europea. Nel 1944, su ordine di Himmler, fu girato un presunto documentario intitolato Vodca offre agli ebrei una città, che avrebbe dovuto servire come prova della presunta qualità di vita degli ebrei imprigionati nel ghetto di Terezín. Segmenti sparsi e filmati di questo film, che non è mai stato completamente ricostruito, segnarono profondamente la Cecoslovacchia negli anni '60 e rimangono oggetto di interesse per i ricercatori che cercano di scoprire le circostanze della sua creazione.
Nel 1965, il regista Vladimír Kressl rispose a questa disgustosa distorsione della tragedia avvenuta a Terezín confrontando le riprese del film originale con schizzi della vita nel ghetto che avevano creato gli ex abitanti di Terezín - molti di loro furono poi assassinati ad Auschwitz. Terezín in vari campi di sterminio. Il film che ne risulta è un'opera forte e compatta che invita lo spettatore a esaminare criticamente l'autenticità delle immagini tramandateci dai periodi storici precedenti.
Gli abitanti dei castelli / Kastélyok lakói (Judiť Elek, Ungheria, 1966, 28 min)
Come vive il passato nelle ossa di edifici che hanno attraversato una storia turbolenta? E cosa sanno gli abitanti più giovani di oggi dei mondi ancora nascosti tra le mura dei castelli, così attentamente osservati nel film Judit Elek? Una caratteristica notevole di questo film è il movimento fluido della telecamera, che fluttua attraverso diversi castelli dell'Ungheria imperiale, che l'Ungheria socialista ricostruì in spazi funzionali, ad esempio una casa di cura, una residenza per artisti e un orfanotrofio. Mentre i nuovi regimi tollerano ancora alcuni dei loro ex proprietari nelle loro case natali, altri sono ora abitati da abitanti completamente nuovi, come bambini cresciuti dallo stato e nutriti con nuove versioni della storia ufficiale.
Inoltre, il senso di discrezione dei cineasti è sorprendente: Elek non si intromette mai nella vita dei suoi protetti né cerca di semplificare la complessità delle loro esperienze. Ascolta invece con la stessa attenzione comprensiva sia i ricordi degli adulti gravati dal passato che le proiezioni di quel passato da parte dei bambini. non hanno "inquinato" le onde radio rigorosamente controllate nelle campagne jugoslave. Tuttavia, le persone dietro queste stazioni radio indipendenti continuano a lavorare. A seconda dei punti di vista, i loro sforzi possono essere descritti in diversi modi: per lo Stato socialista si tratta di stazioni radio pirata – non regolamentate e quindi da mettere a tacere; per i loro entusiasti ascoltatori (che a volte coproducono i loro programmi) sono forme di radio comunitaria con una moltitudine di funzioni, dalla critica sociale e politica all'educazione e alla promozione della partecipazione culturale.
Spostandosi con disinvoltura tra commenti sociali (a volte espressi in versi!), lezioni di tedesco per futuri lavoratori migranti e spettacoli musicali dal vivo, questo spiritoso documentario ci ricorda la nostra capacità di sfidare le avversità sistemiche, sia come individui che come comunità.
I diari di Hrib / Letopisețul lui Hrib (Slavomir Popovici, Romania, 1974, 15 min)
All'epoca in cui Slavomir Popovici ha girato questo documentario, il suo eroe era già conosciuto grazie al museo di storia e arte popolare che ha fondato nella sua casa nel villaggio di Arbor. L'autodidatta Hrib, un contadino della Bucovina settentrionale rumena, era allo stesso tempo una personalità eccentrica e cosmopolita, interessata sia alla vita della sua comunità rurale che a quella dei suoi vicini di tutto il mondo. Il suo museo veniva visitato ogni anno da migliaia di turisti e il diario che tenne per quattro decenni fu pubblicato con il titolo Cronaca di Arbore.
Il film segue le annotazioni del diario di Hrib, in particolare quelle che mostrano il contadino amichevole e loquace come un costante "traduttore" tra la cultura tradizionale del villaggio - illustrata dalle scene religiose dell'affresco del monastero di Arbore - e la cultura moderna, politica e relativamente cosmopolita, illustrata. Questo continuo passaggio tra il "qui" e il "là" porta a divertenti e significativi accostamenti tra alcune categorie della tradizione e della saggezza contadina e le problematiche della contemporaneità.