![MAx Provenzano no Fake Extreme Art: [Cargo]](https://files.hapsy.co/media/images/events/dd2720dc-1577-401e-925e-7356df35f5c6.jpg)
Questo evento è terminato!
MAx Provenzano no Fake Extreme Art: [Cargo]
Evento di: Galeria Ana Lama
Posizione: Júlio de Matos Hospital (Psychiatric Hospital Centre of Lisbon), Avenida do Brasil 53, Lisboa
Conferenze e dibattiti, Mostre
Informazioni sull'evento
Una palla di carta accartocciata, pronta per essere gettata nella spazzatura.
Ana Lama ha pensato anche di creare una sorta di testo introduttivo per presentare la performance di MAx Provenzano [Cargo] alla Galleria Pavilhão 31, a P28. Ma non riuscivo a cogliere il tema.
MAx Provenzano è un importante artista concettuale venezuelano nato nel 1986, attualmente residente in Portogallo. È noto per i suoi interventi in performance, installazioni e fotografie.
Il suo lavoro è stato presentato in numerose mostre e residenze internazionali, come la Galerie 21, in Germania, e in festival di performance, come Starptelpa, in Lettonia. Questo percorso gli è valso anche riconoscimenti in pubblicazioni e premi nel panorama dell'arte contemporanea. Provenzano è stato incluso in pubblicazioni come Contemporary Art of Venezuela Vol 2 e Emergency Index, che documentano pratiche artistiche emergenti e consolidate.
Tra i suoi interventi spicca la mostra «El Tercer Mundo» (2015), al Museo d'Arte di Valencia (Venezuela), che è stata vandalizzata a causa del suo contenuto critico sui rapporti di potere tra Cina e Venezuela , diventando una testimonianza della forza e dell'impegno dell'artista nei confronti delle questioni sociopolitiche. Vale la pena notare che, ad esempio, il lavoro di MAx Provenzano è citato nella dissertazione di Jair José Gauna Quiroz «Censura delle memorie sotterranee nei musei d'arte», nelle mostre «El Tercer Mundo» e «Queermuseu», sul lavoro di MAx Provenzano».
Ana Lama (la curatrice) aveva anche pensato di creare una sorta di testo saggistico sul MAx, ma, nel bel mezzo del processo, si è trovata senza la forza né gli strumenti teorici per attaccare l'argomento. Il lavoro di MAx Provenzano ha attraversato molteplici dimensioni in un contesto complesso di discussione sulla libertà di espressione nei musei e negli spazi artistici, configurando un contesto traumatico nell'arte contemporanea.
È stato difficile scrivere del lavoro di MAx Provenzano. Per Ana Lama, affrontare un lavoro dall’impatto drammatico e diverso dalle dimensioni a cui era abituata è stato impegnativo. Viveva in un ambiente artistico pieno di libertà, un ambiente in cui solo più di un sussurro poteva disturbare.
Un curatore si sbaglia.
Una palla di carta accartocciata, pronta per andare al trash.
Nell'ambito del ciclo di performance, video e letteratura realizzato da Galeria Ana Lama, nome in codice FEA, Fake ExtremeArt, ci esibiremo al P28 con MAx.
< br/> La performance [Cargo] di MAx Provenzano (Venezuela/Portogallo).
[Cargo] è una performance installativa, o un ambiente in cui il corpo umano del performer si confronterà con la forza industriale di un carrello elevatore.
Ana Lama mi ha chiesto di scrivere questo testo pubblicitario per suo conto. Non ha avuto il coraggio di attaccare la lumaca per le antenne. Ana Lama mi ha detto che non si sente in diritto di parlare di politica. Spiega che fugge dalle questioni politiche a causa dei suoi attacchi di panico...
MAx Provenzano, nella performance [Cargo] che vedremo sabato, affronta dimensioni come l'identità queer, la condizione di un emigrante o la disumanizzazione del lavoro.
Una palla di carta accartocciata, pronta per essere gettata nella spazzatura.
Ana Lama si rifiuta di scrivere questo testo pubblicitario, lasciando il compito per me, almeno preparato per una cosa del genere. Lui inorridisce davanti alla materialità pornografica della politica, “dice”, qualunque cosa sia quella questione della materialità della politica… Qui parlo troppo del curatore, del tema delle questioni legate all’organizzazione dell’evento, e meno di l'artista che vogliamo sia accolto nel miglior modo possibile.
Ana Lama non è capace di affrontare un testo pubblicitario... Il lavoro di MAx Provenzano... Forse la giustificazione della curatela di Ana Lama l'indecisione potrebbe essere... forse diventa complessa nella sua retorica troppa giustificazione... Potrebbe essere che, parlando delle riserve di Ana, dei problemi che ha con la scrittura, della sua paranoia analitica, potrebbe essere che, parlando di questo argomento, raggiungeremo il lavoro di MAX.
Ana Lama, come sappiamo, oltre ad essere una curatrice è anche una scrittrice, una pioniera in un modo di scrivere. Ana e Michel Houellebecq rappresentano i massimi esponenti di un tentativo di scrittura che si proietta, oggi, come terrore materialista.
Per lei, il materialismo è il vero distruttore dell'intimità e della spiritualità umana. L'autore ci trasmette una visione del mondo prevalentemente nichilista ed edonistica, in un'Europa postmoderna e post-cristiana.
Questo «orrore materialista» di Ana appare sia nei testi di saggistica sulle arti visive, sia nei romanzi . Evoca concetti filosofici ed estetici che descrivono e amplificano la decadenza morale e sociale contemporanea, costringendoci, nella sua lettura, a sopportare l'esilio come un manifesto immaginario.
Ci costringe Ana, nel suo terrore materialista, a un esilio forzato, nelle sue descrizioni piene di amarezza, di un'impossibilità fisica e psichica della realtà. Siamo spinti, nella tua lettura, in una dimensione surreale di pace. Per lei solo la dimensione della menzogna e della finzione diventa pacifica; siamo sepolti nel mondo della finzione, un luogo dove non abbiamo chiesto di essere e dove percepiamo l'artificio.
Una palla di carta accartocciata, pronta per essere gettata nella spazzatura.
Lei si presenta come un idealista in fuga. Ha paura di scrivere su argomenti che sono o erano legati alla realtà. La realtà diventa realtà quando coesistono più descrizioni dello stesso evento, una dimensione molto descritta (in contrapposizione alla dimensione mentale). Quanto più testimonianze ha una dimensione della nostra vita o quanto più essa viene osservata da più angolazioni, tanto meno è possibile speculare su quella stessa dimensione.
Per Ana la violenza e la politica sono caratterizzate da un eccesso di osservazione. Parla spesso dell'immaginazione e della creatività come salvezza. Ciò non significa che, in ciò che scrive, non evochi dimensioni della realtà. Al contrario, evoca il reale per segnare sulla propria pelle le cicatrici della soggettività. Fatti e persone reali vengono chiamati complici.
È ridicolo che Ana Lama abbia spesso paura di scrivere di persone reali e abbia una paura megalomane e morbosa di essere accusata di diffamazione.
È caricaturale perché in realtà non descrive fatti negativi sulle persone, niente che possa effettivamente portare qualcuno ad affrontarli. Anche così, prova un piacere promiscuo nel nascondere una verità che pensa la lascerebbe compromessa. La tua immaginazione aumenta l'impatto delle cose intorno a te. Nella sua scrittura provoca se stesso, evocando la dimensione aliena della realtà, proiettando la sua finzione nell'incomprensione degli altri come un atto egoistico, qualcosa che gli lascia le braccia con la pelle di pollo, una paura narcisistica ma che risulta incomprensibile al lettore.< br/ >
Una palla di carta accartocciata, pronta per essere gettata nella spazzatura.
Fa domande di finzione che lo spaventano, ma sempre con la speranza o la disperazione che questa paura si dissipi. Questo richiamo all'attenzione sul mondo della realtà arriva con il desiderio di schiacciarlo. Vuole proporre all'umanità l'impossibilità del giornalismo, cosa bella e gentile. In questo atteggiamento percepiamo un'inettitudine, come se fosse un malfunzionamento della macchina, un trauma e una paura della realtà, una proiezione.
Ho deciso di scrivere questo testo per pubblicizzare il pensiero di MAx Provenzano: la curatrice di questo evento ha un trauma, non riesce a compiere il suo obbligo, che è quello di valorizzare, attraverso la sua scrittura, un'artista che ha invitato lui perché ha paura di scrivere di lui.
E io penso: cosa fare?
Sono giunto ad una conclusione: dovremmo costringere le persone traumatizzate, allergiche ad affrontare il mondo reale, persone che spesso hanno difficoltà a gestire l'eccesso di informazioni?
Una palla di carta accartocciata, pronta per essere gettata nella spazzatura.
Dobbiamo forzare le persone, non sto parlando di persone che conoscono il peso che ha la realtà, il gravità che ha, e chi per strategia relativizza, intendo le persone a cui manca una vite, intendo le persone che cognitivamente vedono solo il relativo? Ad esempio, qualcuno che scosta sempre la realtà, che entra in trance quando vede gli strati della realtà allentarsi, aggrovigliarsi, perdere la concentrazione, relativizzarsi più che prendere una decisione e realizzarla, avendo difficoltà ad aderirvi. Se qualcuno non riesce, per inettitudine, a uscire dalla relativizzazione di tutto.
Se non accetta nemmeno la volontà maggioritaria delle persone a lui più vicine, la sua moralità collettiva, la moralità dei suoi vicini, accetta la moralità locale per tanto meno. Se non lo accetti con fiducia, cosa farai?
Ana Lama mi ha già confessato che preferisce non aderire agli standard morali perché non è sicura, ha paura di essere ingannata dalle persone. Dice che, nonostante non sembri, raramente ha un'opinione personale. Pensa che ogni volta che parla sia come un pappagallo che ripete le cose. Egli sputa idee morali e conclusioni su fatti che non sono le sue idee morali o conclusioni su fatti, ed è per questo che non può assumerle. Queste sono cose che hai sentito dagli amici, nelle notizie o che hai letto nei libri. Litighi spesso in pubblico, ma quello che dici non è tuo; Quello di cui parli è il vomito di informazioni in eccesso, è una tendenza che è nella tua mente, una caparbietà collettiva che si condensa nella tua testa. È il meglio possibile, ma è vomito, non è tuo: Ana Lama impiegherebbe troppo tempo per pensare a qualcosa di suo.
La Galleria del Padiglione 31, spazio promosso dall'associazione P28 e situato presso l'Ospedale Psichiatrico Júlio di Matos, ospita attualmente la mostra «Taxi Square and an Airport», con opere di João Louro e José Jorge Monteiro. È in questo ambiente che si svolgerà la performance [Cargo].
MAx Provenzano esplora il corpo e la resistenza fisica, il rapporto tra l'artista e il pubblico, i limiti del dolore e la disponibilità della mente. Laureato in Chimica alla UCV, il suo processo artistico è diviso in due dimensioni, una più corporea, con presentazioni dal vivo (corpo), e una più d'archivio. Dal punto di vista della dimensione archivistica, produce collezioni che sono anche parte di un'organizzazione e di un'indagine concettuale. Ciò si distingue per il suo rigore analitico, riflesso nei suoi esperimenti materiali. Spesso questi vengono visualizzati in formato file ibrido.
Dopo la migrazione in Messico nel 2017, MAx ha sviluppato il progetto «(IM)PORTAR» in collaborazione con il curatore Pancho López, toccando questioni relative alla migrazione. Influenzato da concetti come situazionismo e deriva, cataloga dati e materiali che riflettono le sue esperienze.
Il 21 dicembre c'è da aspettarsi anche l'azione di Provenzano per dialogare con il direttore João Ramos, responsabile della documentazione e la creazione di una performance video basata su questa performance dal vivo. Sarà l'occasione per MAx Provenzano di esplorare, ancora una volta, la caducità della materia e la relazione dinamica tra il suo corpo, spazio e identità.
Riapro il foglio e riprendo in mano il testo. < br/>
Minibio del regista
João Ramos (nato nel 1991, Peso da Régua), discendente degli angolani, vive e lavora a Lisbona. Laureato in Fotografia e Video presso ESART – Escola Superior de Artes Aplicadas, a Castelo Branco, e in Cinema – Immagine in movimento, presso Ar.Co – Centro per l’Arte e la Comunicazione Visiva, ha consolidato competenze autoriali nel montaggio, nella regia e nella fotografia. Nel suo processo lavorativo utilizza vari dispositivi, dalle immagini in movimento alla fotografia. La dimensione immaginaria e onirica del rapporto tra esplorazione sonora e cattura visiva rimanda a un mistero insito nel suo lavoro. Inoltre, si dedica alla programmazione di film e alla curatela di artisti indipendenti a Lisbona, presentando pubblicamente i suoi film in sessioni come «Jornal S/Título», «Cosmos», «Fuso» e «Batalha».
________________________________________________
Ingresso gratuito M/16
Prenotazioni: @[email protected]
Dati tecnici:
PERFORMANCE: MAx Provenzano< br/>
CURATORIA: Nuno Oliveira e Margarida Chambel
PRODUZIONE VIDEO: João Ramos
Supporto tecnico: Isabel Simões
< br />VIDEO E SUPPORTO COMUNICAZIONE: Gabriel Marmelo
Supporto COMUNICAZIONE:Luísa Morante, Teresa Melo
REVISIONE DEL TESTO: Joaquim E. Oliveira
TRADUZIONE: Maia Horta
SOSTEGNO: Repubblica Portoghese - Cultura DGARTES; Consiglio comunale di Lisbona; Centro Culturale Gaivotas; Associazione P28
Ana Lama ha pensato anche di creare una sorta di testo introduttivo per presentare la performance di MAx Provenzano [Cargo] alla Galleria Pavilhão 31, a P28. Ma non riuscivo a cogliere il tema.
MAx Provenzano è un importante artista concettuale venezuelano nato nel 1986, attualmente residente in Portogallo. È noto per i suoi interventi in performance, installazioni e fotografie.
Il suo lavoro è stato presentato in numerose mostre e residenze internazionali, come la Galerie 21, in Germania, e in festival di performance, come Starptelpa, in Lettonia. Questo percorso gli è valso anche riconoscimenti in pubblicazioni e premi nel panorama dell'arte contemporanea. Provenzano è stato incluso in pubblicazioni come Contemporary Art of Venezuela Vol 2 e Emergency Index, che documentano pratiche artistiche emergenti e consolidate.
Tra i suoi interventi spicca la mostra «El Tercer Mundo» (2015), al Museo d'Arte di Valencia (Venezuela), che è stata vandalizzata a causa del suo contenuto critico sui rapporti di potere tra Cina e Venezuela , diventando una testimonianza della forza e dell'impegno dell'artista nei confronti delle questioni sociopolitiche. Vale la pena notare che, ad esempio, il lavoro di MAx Provenzano è citato nella dissertazione di Jair José Gauna Quiroz «Censura delle memorie sotterranee nei musei d'arte», nelle mostre «El Tercer Mundo» e «Queermuseu», sul lavoro di MAx Provenzano».
Ana Lama (la curatrice) aveva anche pensato di creare una sorta di testo saggistico sul MAx, ma, nel bel mezzo del processo, si è trovata senza la forza né gli strumenti teorici per attaccare l'argomento. Il lavoro di MAx Provenzano ha attraversato molteplici dimensioni in un contesto complesso di discussione sulla libertà di espressione nei musei e negli spazi artistici, configurando un contesto traumatico nell'arte contemporanea.
È stato difficile scrivere del lavoro di MAx Provenzano. Per Ana Lama, affrontare un lavoro dall’impatto drammatico e diverso dalle dimensioni a cui era abituata è stato impegnativo. Viveva in un ambiente artistico pieno di libertà, un ambiente in cui solo più di un sussurro poteva disturbare.
Un curatore si sbaglia.
Una palla di carta accartocciata, pronta per andare al trash.
Nell'ambito del ciclo di performance, video e letteratura realizzato da Galeria Ana Lama, nome in codice FEA, Fake ExtremeArt, ci esibiremo al P28 con MAx.
< br/> La performance [Cargo] di MAx Provenzano (Venezuela/Portogallo).
[Cargo] è una performance installativa, o un ambiente in cui il corpo umano del performer si confronterà con la forza industriale di un carrello elevatore.
Ana Lama mi ha chiesto di scrivere questo testo pubblicitario per suo conto. Non ha avuto il coraggio di attaccare la lumaca per le antenne. Ana Lama mi ha detto che non si sente in diritto di parlare di politica. Spiega che fugge dalle questioni politiche a causa dei suoi attacchi di panico...
MAx Provenzano, nella performance [Cargo] che vedremo sabato, affronta dimensioni come l'identità queer, la condizione di un emigrante o la disumanizzazione del lavoro.
Una palla di carta accartocciata, pronta per essere gettata nella spazzatura.
Ana Lama si rifiuta di scrivere questo testo pubblicitario, lasciando il compito per me, almeno preparato per una cosa del genere. Lui inorridisce davanti alla materialità pornografica della politica, “dice”, qualunque cosa sia quella questione della materialità della politica… Qui parlo troppo del curatore, del tema delle questioni legate all’organizzazione dell’evento, e meno di l'artista che vogliamo sia accolto nel miglior modo possibile.
Ana Lama non è capace di affrontare un testo pubblicitario... Il lavoro di MAx Provenzano... Forse la giustificazione della curatela di Ana Lama l'indecisione potrebbe essere... forse diventa complessa nella sua retorica troppa giustificazione... Potrebbe essere che, parlando delle riserve di Ana, dei problemi che ha con la scrittura, della sua paranoia analitica, potrebbe essere che, parlando di questo argomento, raggiungeremo il lavoro di MAX.
Ana Lama, come sappiamo, oltre ad essere una curatrice è anche una scrittrice, una pioniera in un modo di scrivere. Ana e Michel Houellebecq rappresentano i massimi esponenti di un tentativo di scrittura che si proietta, oggi, come terrore materialista.
Per lei, il materialismo è il vero distruttore dell'intimità e della spiritualità umana. L'autore ci trasmette una visione del mondo prevalentemente nichilista ed edonistica, in un'Europa postmoderna e post-cristiana.
Questo «orrore materialista» di Ana appare sia nei testi di saggistica sulle arti visive, sia nei romanzi . Evoca concetti filosofici ed estetici che descrivono e amplificano la decadenza morale e sociale contemporanea, costringendoci, nella sua lettura, a sopportare l'esilio come un manifesto immaginario.
Ci costringe Ana, nel suo terrore materialista, a un esilio forzato, nelle sue descrizioni piene di amarezza, di un'impossibilità fisica e psichica della realtà. Siamo spinti, nella tua lettura, in una dimensione surreale di pace. Per lei solo la dimensione della menzogna e della finzione diventa pacifica; siamo sepolti nel mondo della finzione, un luogo dove non abbiamo chiesto di essere e dove percepiamo l'artificio.
Una palla di carta accartocciata, pronta per essere gettata nella spazzatura.
Lei si presenta come un idealista in fuga. Ha paura di scrivere su argomenti che sono o erano legati alla realtà. La realtà diventa realtà quando coesistono più descrizioni dello stesso evento, una dimensione molto descritta (in contrapposizione alla dimensione mentale). Quanto più testimonianze ha una dimensione della nostra vita o quanto più essa viene osservata da più angolazioni, tanto meno è possibile speculare su quella stessa dimensione.
Per Ana la violenza e la politica sono caratterizzate da un eccesso di osservazione. Parla spesso dell'immaginazione e della creatività come salvezza. Ciò non significa che, in ciò che scrive, non evochi dimensioni della realtà. Al contrario, evoca il reale per segnare sulla propria pelle le cicatrici della soggettività. Fatti e persone reali vengono chiamati complici.
È ridicolo che Ana Lama abbia spesso paura di scrivere di persone reali e abbia una paura megalomane e morbosa di essere accusata di diffamazione.
È caricaturale perché in realtà non descrive fatti negativi sulle persone, niente che possa effettivamente portare qualcuno ad affrontarli. Anche così, prova un piacere promiscuo nel nascondere una verità che pensa la lascerebbe compromessa. La tua immaginazione aumenta l'impatto delle cose intorno a te. Nella sua scrittura provoca se stesso, evocando la dimensione aliena della realtà, proiettando la sua finzione nell'incomprensione degli altri come un atto egoistico, qualcosa che gli lascia le braccia con la pelle di pollo, una paura narcisistica ma che risulta incomprensibile al lettore.< br/ >
Una palla di carta accartocciata, pronta per essere gettata nella spazzatura.
Fa domande di finzione che lo spaventano, ma sempre con la speranza o la disperazione che questa paura si dissipi. Questo richiamo all'attenzione sul mondo della realtà arriva con il desiderio di schiacciarlo. Vuole proporre all'umanità l'impossibilità del giornalismo, cosa bella e gentile. In questo atteggiamento percepiamo un'inettitudine, come se fosse un malfunzionamento della macchina, un trauma e una paura della realtà, una proiezione.
Ho deciso di scrivere questo testo per pubblicizzare il pensiero di MAx Provenzano: la curatrice di questo evento ha un trauma, non riesce a compiere il suo obbligo, che è quello di valorizzare, attraverso la sua scrittura, un'artista che ha invitato lui perché ha paura di scrivere di lui.
E io penso: cosa fare?
Sono giunto ad una conclusione: dovremmo costringere le persone traumatizzate, allergiche ad affrontare il mondo reale, persone che spesso hanno difficoltà a gestire l'eccesso di informazioni?
Una palla di carta accartocciata, pronta per essere gettata nella spazzatura.
Dobbiamo forzare le persone, non sto parlando di persone che conoscono il peso che ha la realtà, il gravità che ha, e chi per strategia relativizza, intendo le persone a cui manca una vite, intendo le persone che cognitivamente vedono solo il relativo? Ad esempio, qualcuno che scosta sempre la realtà, che entra in trance quando vede gli strati della realtà allentarsi, aggrovigliarsi, perdere la concentrazione, relativizzarsi più che prendere una decisione e realizzarla, avendo difficoltà ad aderirvi. Se qualcuno non riesce, per inettitudine, a uscire dalla relativizzazione di tutto.
Se non accetta nemmeno la volontà maggioritaria delle persone a lui più vicine, la sua moralità collettiva, la moralità dei suoi vicini, accetta la moralità locale per tanto meno. Se non lo accetti con fiducia, cosa farai?
Ana Lama mi ha già confessato che preferisce non aderire agli standard morali perché non è sicura, ha paura di essere ingannata dalle persone. Dice che, nonostante non sembri, raramente ha un'opinione personale. Pensa che ogni volta che parla sia come un pappagallo che ripete le cose. Egli sputa idee morali e conclusioni su fatti che non sono le sue idee morali o conclusioni su fatti, ed è per questo che non può assumerle. Queste sono cose che hai sentito dagli amici, nelle notizie o che hai letto nei libri. Litighi spesso in pubblico, ma quello che dici non è tuo; Quello di cui parli è il vomito di informazioni in eccesso, è una tendenza che è nella tua mente, una caparbietà collettiva che si condensa nella tua testa. È il meglio possibile, ma è vomito, non è tuo: Ana Lama impiegherebbe troppo tempo per pensare a qualcosa di suo.
La Galleria del Padiglione 31, spazio promosso dall'associazione P28 e situato presso l'Ospedale Psichiatrico Júlio di Matos, ospita attualmente la mostra «Taxi Square and an Airport», con opere di João Louro e José Jorge Monteiro. È in questo ambiente che si svolgerà la performance [Cargo].
MAx Provenzano esplora il corpo e la resistenza fisica, il rapporto tra l'artista e il pubblico, i limiti del dolore e la disponibilità della mente. Laureato in Chimica alla UCV, il suo processo artistico è diviso in due dimensioni, una più corporea, con presentazioni dal vivo (corpo), e una più d'archivio. Dal punto di vista della dimensione archivistica, produce collezioni che sono anche parte di un'organizzazione e di un'indagine concettuale. Ciò si distingue per il suo rigore analitico, riflesso nei suoi esperimenti materiali. Spesso questi vengono visualizzati in formato file ibrido.
Dopo la migrazione in Messico nel 2017, MAx ha sviluppato il progetto «(IM)PORTAR» in collaborazione con il curatore Pancho López, toccando questioni relative alla migrazione. Influenzato da concetti come situazionismo e deriva, cataloga dati e materiali che riflettono le sue esperienze.
Il 21 dicembre c'è da aspettarsi anche l'azione di Provenzano per dialogare con il direttore João Ramos, responsabile della documentazione e la creazione di una performance video basata su questa performance dal vivo. Sarà l'occasione per MAx Provenzano di esplorare, ancora una volta, la caducità della materia e la relazione dinamica tra il suo corpo, spazio e identità.
Riapro il foglio e riprendo in mano il testo. < br/>
Minibio del regista
João Ramos (nato nel 1991, Peso da Régua), discendente degli angolani, vive e lavora a Lisbona. Laureato in Fotografia e Video presso ESART – Escola Superior de Artes Aplicadas, a Castelo Branco, e in Cinema – Immagine in movimento, presso Ar.Co – Centro per l’Arte e la Comunicazione Visiva, ha consolidato competenze autoriali nel montaggio, nella regia e nella fotografia. Nel suo processo lavorativo utilizza vari dispositivi, dalle immagini in movimento alla fotografia. La dimensione immaginaria e onirica del rapporto tra esplorazione sonora e cattura visiva rimanda a un mistero insito nel suo lavoro. Inoltre, si dedica alla programmazione di film e alla curatela di artisti indipendenti a Lisbona, presentando pubblicamente i suoi film in sessioni come «Jornal S/Título», «Cosmos», «Fuso» e «Batalha».
________________________________________________
Ingresso gratuito M/16
Prenotazioni: @[email protected]
Dati tecnici:
PERFORMANCE: MAx Provenzano< br/>
CURATORIA: Nuno Oliveira e Margarida Chambel
PRODUZIONE VIDEO: João Ramos
Supporto tecnico: Isabel Simões
< br />VIDEO E SUPPORTO COMUNICAZIONE: Gabriel Marmelo
Supporto COMUNICAZIONE:Luísa Morante, Teresa Melo
REVISIONE DEL TESTO: Joaquim E. Oliveira
TRADUZIONE: Maia Horta
SOSTEGNO: Repubblica Portoghese - Cultura DGARTES; Consiglio comunale di Lisbona; Centro Culturale Gaivotas; Associazione P28
Eventi a Lisbona oggi · Eventi a Lisbona questo fine settimana