Questo evento è terminato!
Tasty Shield
Scudo gustoso
Evento di: Industra, Industra Art, Industra Art
Posizione: Industra, Lazaretní 925/9, Brno-Židenice
Discussions and lectures, Art Exhibitions
Informazioni sull'evento
L'ultima mostra del 2024 ci aspetta!
Questa volta riceveremo la visita del curatore Jieon Lee, che insieme ad artisti coreani ed europei presenteranno un'installazione immersiva:
Tasty Shield
🛡️ Artisti / Artisti:
Flora Lechner
Gijeong Goo
Hansol Kim
Siyoung Yang
🦴 Curatore / Curatore:
Jieon Lee
🥽 Designer:
Gunjung Lee
Durata della mostra: 12/11 – 02/07 2024
Inaugurazione: MERCOLEDI❗Mercoledì❗11 /12 18.00
CZ/
Un essere vulnerabile desidera sempre un'armatura. Tasty Shield incoraggia le ossa morbide e cartilaginee che ricercano il carapace. La “superficie” è in definitiva il primo livello che incontriamo. La mostra immagina il paesaggio sottostante.
IT/
Un essere vulnerabile desidera sempre un'armatura. Tasty Shield invita le ossa morbide e cartilaginee che hanno cercato il guscio. La "superficie" è in definitiva il primo livello che incontriamo. La mostra immagina un paesaggio del sottosuolo.
_____
🦴 Jieon Lee
Un curatore che collega abilmente immagini scientifiche - reali e immaginarie - con l'emergere di una nuova normalità. Si concentra su vari media e tecnologie che utilizzano il corpo come mezzo ed esplora l'intersezione tra cambiamento scientifico e sociale. Lee è stato, tra le altre cose, curatore del padiglione tematico maltabiennale.art Hybrid Landscape is Isolated (Museo Archeologico Nazionale, La Valletta, 2024), A Deliberate and Rapid Transplant (Art Space Mullae, Seoul, 2023), Underwater Hibernation (PLACEMAK3, Seoul , 2021).< br/>
Un curatore collega abilmente le immagini scientifiche, reali e immaginarie, con l'emergere di una nuova normalità. Focalizzata su vari media e tecnologie che utilizzano il corpo come mezzo, esplora l'intersezione tra cambiamenti scientifici e sociali. Lee ha curato, tra gli altri, il padiglione tematico maltabiennale.art Hybrid Landscape is Isolated (Museo Nazionale di Archeologia, La Valletta, 2024), A Deliberate and Rapid Transplant (Art Space Mullae, Seoul, 2023), Underwater Hibernation (PLACEMAK3, Seoul, 2021).
🦴 Flora Lechner
applica un approccio interdisciplinare, combinando scultura, design e immagini in movimento. Esamina le proprietà utili e i metodi per maneggiare un oggetto o materiale. Cerca di interrompere questa suggestione, di cambiarne lo scopo o addirittura di enfatizzarla eccessivamente confrontando l'oggetto con la sua assurdità. In questo modo gioca con le istruzioni e l'immaginazione, esplorando diversi livelli di realtà e sfidando le convenzioni. Ha partecipato a mostre collettive, ad esempio Cruising (Huidenclub, Rotterdam, 2022).
adotta un approccio interdisciplinare, combinando scultura, design e immagini in movimento. Esamina l'utilità e la maneggevolezza suggerite da un oggetto o materiale. Cerca di interrompere, riproporre o addirittura enfatizzare eccessivamente il suggerimento confrontando l'oggetto con le sue assurdità. In questo modo, gioca con le linee guida e l'immaginazione, esplorando diversi livelli di realtà e sfidando le convenzioni. Ha partecipato a mostre collettive come Cruising (Huidenclub, Rotterdam, 2022).
🦴 Goo Gijeong
esplora la complessa interazione tra esseri umani, macchine e natura trasformando paesaggi reali in immagini digitali attraverso il 3D. renderizzandoli e convertendoli in immagini e installazioni nello spazio fisico. Paesaggi reali, replicati dalla tecnologia digitale, si combinano con elementi virtuali di realtà aumentata, creando un'atmosfera al confine tra realtà e virtualità. Aveva ad es. mostra personale Contrology (Padiglione 1, Seoul, 2022).
esplora l'intricata interazione tra esseri umani, macchine e natura trasformando paesaggi reali in immagini digitali attraverso il rendering 3D e traducendoli in immagini e installazioni all'interno di spazi fisici. Paesaggi reali, replicati dalla tecnologia digitale, convergono con elementi virtuali di realtà aumentata, dando vita ad un ambiente che si colloca al confine tra realtà e virtualità. Ha tenuto ad esempio la mostra personale Contrology (Padiglione 1, Seoul, 2022).
🦴 Hansol Kim
esplora la moda e l'abbigliamento con passione e ossessione incrollabili, esplorando i ruoli sfaccettati e le possibilità formali dell'abbigliamento da prospettive sociali, politiche, economiche e culturali. Si è presentato nelle mostre personali Like a Cloth to a Frame (Sothu, Zurigo, 2022), Anatomies in Limbo (Het Nieuwe Instituut, Rotterdam, 2020) insieme a mostre collettive come What Things Dream About (Museo Nazionale di Arte Moderna e Contemporanea , Seoul, 2024) e altri.
esplora la moda e l'abbigliamento con una passione e un'ossessione incrollabili e approfondisce i molteplici ruoli e le possibilità formali dell’abbigliamento dagli aspetti sociali, politici, economici e culturali. Ha presentato mostre personali Like a Cloth to a Frame (Sothu, Zurigo, 2022), Anatomies in Limbo (Het Nieuwe Instituut, Rotterdam, 2020), insieme a mostre collettive come What Things Dream About (The National Museum of Modern and Contemporary Art, Seoul, 2024) e altri.
🦴 Siyoung Yang
esplora la relazione in evoluzione tra cultura digitale e realtà fisica, concentrandosi su come i social i fenomeni si manifestano in forme visive e materiali. La sua replica pittorica traduce il sovraccarico visivo della vita digitale contemporanea in oggetti fisici e installazioni che fungono da commento sociale e vengono consumati come immagini in un ciclo infinito di consumo digitale. Ad esempio, ha tenuto una mostra personale #ToiletpaperCrisis (Baltan Laboratories, Eindhoven 2021)
indaga la relazione in evoluzione tra la cultura digitale e la realtà fisica, concentrandosi su come i fenomeni sociali si manifestano in forme visive e materiali. La sua replicazione di immagini traduce il sovraccarico visivo della vita digitale contemporanea in oggetti fisici e installazioni che fungono da commento sociale e vengono consumati come immagini all’interno del ciclo infinito del consumo digitale. Ha tenuto ad esempio la mostra personale #ToiletpaperCrisis (Baltan Laboratories, Eindhoven 2021).
_____
Con il sostegno finanziario
Città statutaria di Brno
Ministero della Cultura
Le attività della Galleria INDUSTRA ART sono state sostenute dal Fondo della Fondazione Avast, ArtMap, Artalk, partner CPI Property Group
Questa volta riceveremo la visita del curatore Jieon Lee, che insieme ad artisti coreani ed europei presenteranno un'installazione immersiva:
Tasty Shield
🛡️ Artisti / Artisti:
Flora Lechner
Gijeong Goo
Hansol Kim
Siyoung Yang
🦴 Curatore / Curatore:
Jieon Lee
🥽 Designer:
Gunjung Lee
Durata della mostra: 12/11 – 02/07 2024
Inaugurazione: MERCOLEDI❗Mercoledì❗11 /12 18.00
CZ/
Un essere vulnerabile desidera sempre un'armatura. Tasty Shield incoraggia le ossa morbide e cartilaginee che ricercano il carapace. La “superficie” è in definitiva il primo livello che incontriamo. La mostra immagina il paesaggio sottostante.
IT/
Un essere vulnerabile desidera sempre un'armatura. Tasty Shield invita le ossa morbide e cartilaginee che hanno cercato il guscio. La "superficie" è in definitiva il primo livello che incontriamo. La mostra immagina un paesaggio del sottosuolo.
_____
🦴 Jieon Lee
Un curatore che collega abilmente immagini scientifiche - reali e immaginarie - con l'emergere di una nuova normalità. Si concentra su vari media e tecnologie che utilizzano il corpo come mezzo ed esplora l'intersezione tra cambiamento scientifico e sociale. Lee è stato, tra le altre cose, curatore del padiglione tematico maltabiennale.art Hybrid Landscape is Isolated (Museo Archeologico Nazionale, La Valletta, 2024), A Deliberate and Rapid Transplant (Art Space Mullae, Seoul, 2023), Underwater Hibernation (PLACEMAK3, Seoul , 2021).< br/>
Un curatore collega abilmente le immagini scientifiche, reali e immaginarie, con l'emergere di una nuova normalità. Focalizzata su vari media e tecnologie che utilizzano il corpo come mezzo, esplora l'intersezione tra cambiamenti scientifici e sociali. Lee ha curato, tra gli altri, il padiglione tematico maltabiennale.art Hybrid Landscape is Isolated (Museo Nazionale di Archeologia, La Valletta, 2024), A Deliberate and Rapid Transplant (Art Space Mullae, Seoul, 2023), Underwater Hibernation (PLACEMAK3, Seoul, 2021).
🦴 Flora Lechner
applica un approccio interdisciplinare, combinando scultura, design e immagini in movimento. Esamina le proprietà utili e i metodi per maneggiare un oggetto o materiale. Cerca di interrompere questa suggestione, di cambiarne lo scopo o addirittura di enfatizzarla eccessivamente confrontando l'oggetto con la sua assurdità. In questo modo gioca con le istruzioni e l'immaginazione, esplorando diversi livelli di realtà e sfidando le convenzioni. Ha partecipato a mostre collettive, ad esempio Cruising (Huidenclub, Rotterdam, 2022).
adotta un approccio interdisciplinare, combinando scultura, design e immagini in movimento. Esamina l'utilità e la maneggevolezza suggerite da un oggetto o materiale. Cerca di interrompere, riproporre o addirittura enfatizzare eccessivamente il suggerimento confrontando l'oggetto con le sue assurdità. In questo modo, gioca con le linee guida e l'immaginazione, esplorando diversi livelli di realtà e sfidando le convenzioni. Ha partecipato a mostre collettive come Cruising (Huidenclub, Rotterdam, 2022).
🦴 Goo Gijeong
esplora la complessa interazione tra esseri umani, macchine e natura trasformando paesaggi reali in immagini digitali attraverso il 3D. renderizzandoli e convertendoli in immagini e installazioni nello spazio fisico. Paesaggi reali, replicati dalla tecnologia digitale, si combinano con elementi virtuali di realtà aumentata, creando un'atmosfera al confine tra realtà e virtualità. Aveva ad es. mostra personale Contrology (Padiglione 1, Seoul, 2022).
esplora l'intricata interazione tra esseri umani, macchine e natura trasformando paesaggi reali in immagini digitali attraverso il rendering 3D e traducendoli in immagini e installazioni all'interno di spazi fisici. Paesaggi reali, replicati dalla tecnologia digitale, convergono con elementi virtuali di realtà aumentata, dando vita ad un ambiente che si colloca al confine tra realtà e virtualità. Ha tenuto ad esempio la mostra personale Contrology (Padiglione 1, Seoul, 2022).
🦴 Hansol Kim
esplora la moda e l'abbigliamento con passione e ossessione incrollabili, esplorando i ruoli sfaccettati e le possibilità formali dell'abbigliamento da prospettive sociali, politiche, economiche e culturali. Si è presentato nelle mostre personali Like a Cloth to a Frame (Sothu, Zurigo, 2022), Anatomies in Limbo (Het Nieuwe Instituut, Rotterdam, 2020) insieme a mostre collettive come What Things Dream About (Museo Nazionale di Arte Moderna e Contemporanea , Seoul, 2024) e altri.
esplora la moda e l'abbigliamento con una passione e un'ossessione incrollabili e approfondisce i molteplici ruoli e le possibilità formali dell’abbigliamento dagli aspetti sociali, politici, economici e culturali. Ha presentato mostre personali Like a Cloth to a Frame (Sothu, Zurigo, 2022), Anatomies in Limbo (Het Nieuwe Instituut, Rotterdam, 2020), insieme a mostre collettive come What Things Dream About (The National Museum of Modern and Contemporary Art, Seoul, 2024) e altri.
🦴 Siyoung Yang
esplora la relazione in evoluzione tra cultura digitale e realtà fisica, concentrandosi su come i social i fenomeni si manifestano in forme visive e materiali. La sua replica pittorica traduce il sovraccarico visivo della vita digitale contemporanea in oggetti fisici e installazioni che fungono da commento sociale e vengono consumati come immagini in un ciclo infinito di consumo digitale. Ad esempio, ha tenuto una mostra personale #ToiletpaperCrisis (Baltan Laboratories, Eindhoven 2021)
indaga la relazione in evoluzione tra la cultura digitale e la realtà fisica, concentrandosi su come i fenomeni sociali si manifestano in forme visive e materiali. La sua replicazione di immagini traduce il sovraccarico visivo della vita digitale contemporanea in oggetti fisici e installazioni che fungono da commento sociale e vengono consumati come immagini all’interno del ciclo infinito del consumo digitale. Ha tenuto ad esempio la mostra personale #ToiletpaperCrisis (Baltan Laboratories, Eindhoven 2021).
_____
Con il sostegno finanziario
Città statutaria di Brno
Ministero della Cultura
Le attività della Galleria INDUSTRA ART sono state sostenute dal Fondo della Fondazione Avast, ArtMap, Artalk, partner CPI Property Group