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Vernisáž - Burn, Baby, Burn.
Apertura: Brucia, tesoro, brucia.
Evento di: Hidden gallery, Kamil Princ
Posizione: Davona Ltd., Jana Zajíce 484/22, Praha 7
Mostre
Informazioni sull'evento
»Brucia, tesoro, brucia«
Monika Havlíčková | Martin Kolář | Roman Košťál
📅 12/12/2024 – 26/01/2025
📍 Jana Zajíce 32, nel cortile - Studio Monika Havlíčková 🏡
🎉 Vernissage: 12/12 dal 18:00 🔥
📞 La mostra è aperta individualmente previo appuntamento telefonico. 605 460 637.
"La cosa più importante è come cammini attraverso il fuoco." - Charles Bukowski
La mostra »Burn, Baby, Burn« riunisce tre importanti autori provenienti dall'ambiente AVU - due pittori individuali e una scultrice - nel tripudio di un'intensa mostra. Il tema del fuoco, della mortalità e della passione pervade le loro opere come un calore che distrugge e libera allo stesso tempo.
🔥 Martin Kolář cattura il fuoco apocalittico come simbolo di distruzione e indifferenza, dove l'umanità affoga in un mare di le fiamme nucleari ignorano ciecamente la propria fine.
🔥 Roman Košťál presenta un'immagine malinconica di cenere e fuoco, in cui dopo la passione si raffredda solo l'esca, reminiscenze malinconiche e chimeriche. figure del passato.
🔥 Monika Havlíčková condensa il fuoco in sculture che incarnano forza, energia e sensualità - da armature e cavalli a mitiche eidosi evocate oltre la realtà fisica.
---
Secondo il cosiddetto Il "triangolo del fuoco" richiede tre condizioni per bruciare: 1. sostanza combustibile, 2. aria e 3. temperatura di accensione. Allo stesso modo, la mostra Burn, Baby, Burn unirà tre autori dell'ambiente AVU in un unico tripudio di fiamme: due pittori e uno scultore. Si tratta di un triumvirato egocentrico di individui diversi, che insieme formano un accordo composto nelle tonalità e nei presagi più pericolosi, come direbbe Karel Hlaváček (n. Tarda mattina), che scrisse anche poesie sui delfini neri che muoiono nel fuoco (n. Le foreste sottomarine non tremavano nemmeno). Caldo e freddo, vita e morte, uomo e donna: questi sono tutti contrappunti che si possono trovare in molti punti della partitura dinamica della mostra.
Kolář cattura il fuoco nelle sue opere come sfondo di un'apocalisse di guerra , quando l'umanità apatica si bagna in un mare di fiamme nucleari spensierata come la biblica Susanna nel bagno. All'ombra dei suoi disegni a carboncino, Košťál elabora una malinconica similitudine di cenere e esaurimento, quando dopo tutta la passione rimane solo l'esca rinfrescante, come quando sopraggiunge la disforia anemica dopo un atto sessuale estenuante. Le sculture di Havlíčk condensano poi il fuoco nella materia (armatura), nel corpo (cavallo), e soprattutto nel grembo (Frodit). Ricordiamo l'opera ready-made di Duchamp L.H.O.O.Q., "elle a chaud au cul", cioè "ha il fuoco tra le gambe e la materia". Kolář raffigura i motivi dell'aggressione, dell'abuso e della disumanizzazione in contrapposizione all'aggressività, al cinismo e all'ironia blasfema dall'altra parte, dove la morte è vista come un gioco da ragazzi. Košťál incorpora nelle sue tele miraggi chimerici di figure morte, in particolare attori defunti dell'era dei film in bianco e nero, quando ogni immagine non è solo una reminiscenza nostalgica, ma anche una seduta spiritica. Havlíčková modella quindi le eidosi non nate maledette nella sfera dell'antifisi, sepolte per sempre sotto le sabbie mobili del tempo. Così vicino, eppure così dolorosamente lontano dall'esistenza terrena.
Ma il terceto degli artisti qui presenti sconfigge la morte, attraverso il fuoco prometeico della loro opera, come quando il calore della cremazione nella Varanasi indiana libera il spirito immortale dalla prigione carnale del corpo (soma sema). La fiamma della vita si spegnerà una volta, ma la fiamma dell'arte non sarà spenta da nulla – omnia mutantur, nihil interit.
– Kamil Princ
Monika Havlíčková | Martin Kolář | Roman Košťál
📅 12/12/2024 – 26/01/2025
📍 Jana Zajíce 32, nel cortile - Studio Monika Havlíčková 🏡
🎉 Vernissage: 12/12 dal 18:00 🔥
📞 La mostra è aperta individualmente previo appuntamento telefonico. 605 460 637.
"La cosa più importante è come cammini attraverso il fuoco." - Charles Bukowski
La mostra »Burn, Baby, Burn« riunisce tre importanti autori provenienti dall'ambiente AVU - due pittori individuali e una scultrice - nel tripudio di un'intensa mostra. Il tema del fuoco, della mortalità e della passione pervade le loro opere come un calore che distrugge e libera allo stesso tempo.
🔥 Martin Kolář cattura il fuoco apocalittico come simbolo di distruzione e indifferenza, dove l'umanità affoga in un mare di le fiamme nucleari ignorano ciecamente la propria fine.
🔥 Roman Košťál presenta un'immagine malinconica di cenere e fuoco, in cui dopo la passione si raffredda solo l'esca, reminiscenze malinconiche e chimeriche. figure del passato.
🔥 Monika Havlíčková condensa il fuoco in sculture che incarnano forza, energia e sensualità - da armature e cavalli a mitiche eidosi evocate oltre la realtà fisica.
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Secondo il cosiddetto Il "triangolo del fuoco" richiede tre condizioni per bruciare: 1. sostanza combustibile, 2. aria e 3. temperatura di accensione. Allo stesso modo, la mostra Burn, Baby, Burn unirà tre autori dell'ambiente AVU in un unico tripudio di fiamme: due pittori e uno scultore. Si tratta di un triumvirato egocentrico di individui diversi, che insieme formano un accordo composto nelle tonalità e nei presagi più pericolosi, come direbbe Karel Hlaváček (n. Tarda mattina), che scrisse anche poesie sui delfini neri che muoiono nel fuoco (n. Le foreste sottomarine non tremavano nemmeno). Caldo e freddo, vita e morte, uomo e donna: questi sono tutti contrappunti che si possono trovare in molti punti della partitura dinamica della mostra.
Kolář cattura il fuoco nelle sue opere come sfondo di un'apocalisse di guerra , quando l'umanità apatica si bagna in un mare di fiamme nucleari spensierata come la biblica Susanna nel bagno. All'ombra dei suoi disegni a carboncino, Košťál elabora una malinconica similitudine di cenere e esaurimento, quando dopo tutta la passione rimane solo l'esca rinfrescante, come quando sopraggiunge la disforia anemica dopo un atto sessuale estenuante. Le sculture di Havlíčk condensano poi il fuoco nella materia (armatura), nel corpo (cavallo), e soprattutto nel grembo (Frodit). Ricordiamo l'opera ready-made di Duchamp L.H.O.O.Q., "elle a chaud au cul", cioè "ha il fuoco tra le gambe e la materia". Kolář raffigura i motivi dell'aggressione, dell'abuso e della disumanizzazione in contrapposizione all'aggressività, al cinismo e all'ironia blasfema dall'altra parte, dove la morte è vista come un gioco da ragazzi. Košťál incorpora nelle sue tele miraggi chimerici di figure morte, in particolare attori defunti dell'era dei film in bianco e nero, quando ogni immagine non è solo una reminiscenza nostalgica, ma anche una seduta spiritica. Havlíčková modella quindi le eidosi non nate maledette nella sfera dell'antifisi, sepolte per sempre sotto le sabbie mobili del tempo. Così vicino, eppure così dolorosamente lontano dall'esistenza terrena.
Ma il terceto degli artisti qui presenti sconfigge la morte, attraverso il fuoco prometeico della loro opera, come quando il calore della cremazione nella Varanasi indiana libera il spirito immortale dalla prigione carnale del corpo (soma sema). La fiamma della vita si spegnerà una volta, ma la fiamma dell'arte non sarà spenta da nulla – omnia mutantur, nihil interit.
– Kamil Princ