Jarný koncert - “Už sa prebúdza”

O subtítulo poético "já está despertando" captura o concerto da primavera do coro da câmara feminina Les Sirènes, liderado pelo maestro Lukáš Kunst, onde no domingo, 13 de abril de 2025, no Mirror Hall do palácio do primata em Bratislava em suas submissões cativantes, os envolventes Dramaturgia extrai de uma rica coleção de criação eslovaca e tcheco e do coral tcheco. Andrea Bálešová se apresentará no piano e em Mária Štúrvá (soprano), Pavol Oravec (tenor) e Rastislav Hajach (barítono) serão realizados pelas partes vocais solo. Contos de fadas, jogos e rimas que saem da alfândega folclórica durante as quatro temporadas usando textos de poesia folclórica. O nome do balé veio das coleções de canções da Filhos Folclóricos Tchecos do século XVIII. O compositor baseia -se nos idiomas e motivos e motivos e procesos de vários contos de fadas tchecos, histórias inspiradas nos poemas Karel Jaromír Erben, assim como outros, dos quais talvez os mais conhecidos sejam os gatos em Boots e Cinderela. O compositor compôs o compositor em 1931/32 e do ponto de vista musical o limiar da maturidade artística de Bohuslav Martinů, quando adotou uma mistura da linguagem criativa tcheco com os franceses, adquiridos durante seus estudos em Albert Roussel em Paris. É no período da década de 1930 que os compositores retornam à tonalidade tradicional e às melodias diatônicas com apoio simples
Harmonious apontando para seus fortes laços para seu país natal, mas com o sabor dos procedimentos de composição modernos. Pode -se supor que a fonte inspiradora de Martinů poderia ser os balés de Sergei Prokofiev dos anos 20 como Chut e Le Fils Produge, mas também o Ballet Les Noces (casamento) Igor Stravinsky, não apenas por sua música, mas também para incorporar o coro e solistas, qual é o caso de uma lança. Špalíček estreou em 1933 em Praga com o subtítulo "Ballet de jogos folclóricos, alfândega e contos de fadas". Em sua música, ele enfatizou principalmente a autenticidade do testemunho, apenas abordou posteriormente a escolha de meios artísticos convenientes. Como ele próprio disse, Antonín Dvořák, que também representou uma considerável fonte inspiradora para ele, foi matriculada nele. No entanto, como teórico e compositor, ele também lidou significativamente com a questão da música do século XX e o desenvolvimento da música eslovaca moderna. Embora ele próprio tenha confessado que, nos anos 60 dos anos 60, ele começou a ter um relacionamento relativamente negativo com o trabalho coral, no contexto de seu trabalho, uma das principais tarefas realizadas, paradoxalmente, as obras para as igrejas. “Há um momento permanente no trabalho do coral de Hrušovský, da música à música. O significado da palavra individual, bem como o significado de toda a imagem poética, tem uma funcionalidade direta e importante em seu conjunto. Não é música autônoma e não há insignificante nela o que está cantando ... ele escolhe versos com a sensação de um músico e um sabor ganancioso do poeta ... ele sabe por que ele escreve para o coro, por que ele não deixa o texto Apenas inspire ... ”escreveu um musicólogo sobre as obras da Igreja Hrušovský. E a delicadeza e a arte composicional de seu trabalho de coral poderão apreciar o público do concerto na seleção do ciclo composto exclusivo composto em 1986. (1854 - 1928), como uma seção cruzada de outras obras de eslovaco e tchech Produção de coral