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Nova Opera & Mriya Orchestra | Maxim Shalygin's Opera 'Amandante' in Berlin
Nova Ópera e Orquestra Mriya | Ópera 'Amandante' de Maxim Shalygin em Berlim
Evento por: Maxim Shalygin, Mriya
Localização: Musikbrauerei, Greifswalder Straße 23A, Berlin - Bezirk Pankow
Ingressos: Obter ingressos
Shows
Sobre o evento
𝐌𝐚𝐱𝐢𝐦 𝐒𝐡𝐚𝐥𝐲𝐠𝐢𝐧 — Ótimo.
𝐊𝐨𝐧𝐳𝐞𝐫𝐭𝐚𝐧𝐭𝐞 𝐀𝐮𝐟𝐟𝐮̈𝐡𝐫𝐮𝐧𝐠 𝐒𝐲𝐦𝐩𝐨𝐬𝐢𝐨𝐧
𝐋𝐢𝐛𝐫𝐞𝐭𝐭𝐨: 𝐏𝐚𝐮𝐥 𝐯𝐚𝐧 𝐝𝐞𝐫 Autor:
NOVA OPERA (Ucrânia)
MRIYA Ensemble
Antonii Baryshevskyi – piano
Mikheil Menabde – Maestro 𝐊𝐥𝐚𝐧𝐠𝐩𝐫𝐚𝐜𝐡𝐭, 𝐏𝐡𝐢𝐥𝐨𝐬𝐨𝐩𝐡𝐢𝐞 𝐮𝐧𝐝 𝐈𝐫𝐨𝐧𝐢𝐞
O jornal holandês O NRC comemorou a estreia de Amandante com uma crítica ★★★★★ como “uma montanha-russa emocional e um triunfo da imaginação musical” e escolheu a ópera como uma das 10 melhores produções musicais do ano de 2024.
Inspirado no Simpósio de Platão, um retrato polifônico de Eros se desenrola - do amor sensual ao espiritual. O libreto de Paul van der Woerd, inspirado na tradução romântica de Percy Bysshe Shelley, reforça os contrastes emocionais do original.
Maxim Shalygin criou a partir dele uma música composta colorida, apaixonada e virtuosa - totalmente cantada, rica em desenvolvimento melódico e tensão dramática.
O compositor diz: “Quero que o público fique imerso no "Além de vozes conhecidas como Sócrates e Aristófanes, aqueles que foram ignorados no famoso banquete de Agatão, também têm uma palavra a dizer em Amandante: Diotima, esposa de Agatão, flautista, enóloga. No texto e na música, surge uma fina tensão entre dentro e fora - uma força motriz da ópera.
𝐇𝐢𝐧𝐭𝐞𝐫𝐠𝐫𝐮𝐧𝐝:
Amandante é a primeira ópera do compositor holandês-ucraniano Maxim Shalygin - uma obra que combina filosofia, poesia e teatro musical de uma nova maneira conecta. A estreia, originalmente planejada para 2022 em Kiev, teve de ser cancelada devido à guerra. Após mais de dois anos de intenso trabalho artístico, a obra foi estreada com sucesso em 2024 no Muziekgebouw Amsterdam.
𝐌𝐢𝐭𝐰𝐢𝐫𝐤𝐞𝐧𝐝𝐞 𝐊𝐮̈𝐧𝐬𝐭𝐥𝐞𝐫:𝐢𝐧𝐧𝐞𝐧:
Soprano
Anna Kirsh – Soprano
Andrii Koshman – Barítono
Ruslan Kirsh – Barítono
𝐌𝐑𝐈𝐘𝐀 𝐎𝐫𝐜𝐡𝐞𝐬𝐭𝐫𝐚
Olena Tsurkan – Violino
Hanna Tsurkan – Violino
Kateryna Suprun – viola
Mariia Mohylevska – violoncelo
Kostiantyn Kruhliak – Contrabaixo
Antonii Baryshevskyi – piano
Mikheil Menabde – Maestro
um dos compositores mais distintos de sua geração. Sua música combina profundidade espiritual, individualidade sonora e expressividade intransigente. Ele compõe vários gêneros - desde música de câmara e vocal até obras eletroacústicas e ópera.
Suas obras foram executadas, entre outras. no Carnegie Hall, no Klarafestival, no Muziekgebouw aan 't IJ e no De Doelen Rotterdam. Os seus projetos atuais incluem obras encomendadas pela Filarmónica de Roterdão Orkest, bem como uma obra de grande escala para o Coro da Rádio Holandesa, a Rádio Filharmonisch Orkest e AVROTROS. Em 2025 ele é o compositor da cidade de Haia.
𝐍𝐨𝐯𝐚 𝐎𝐩𝐞𝐫𝐚
Nova Opera é um coletivo de teatro musical experimental de Kiev. Apesar da guerra em curso, o conjunto cria produções corajosas e aclamadas internacionalmente que fundem influências do barroco, da vanguarda, do trip-hop, da música folclórica e da música nova. Nova Opera significa teatro musical que não conhece fronteiras - nem estilísticas nem geográficas.
𝐌𝐑𝐈𝐘𝐀 𝐎𝐫𝐜𝐡𝐞𝐬𝐭𝐫𝐚
“Mriya” significa sonho – o sonho de liberdade, cultura e paz. A orquestra foi fundada em 2022 por músicos ucranianos refugiados e está sob a direção artística da violista Kateryna Suprun.
Pouco após a sua fundação, MRIYA tornou-se um embaixador cultural da Ucrânia: com apresentações célebres na Filarmónica de Berlim, Elbphilharmonie e Laeiszhalle Hamburgo. A imprensa e o público elogiam a excelência artística, o poder emocional e a relevância social deste conjunto. é o vencedor do 1º prêmio no prestigiado Concurso Internacional de Piano Master Arthur Rubinstein em Tel Aviv.
Ele é considerado um dos pianistas mais fascinantes de sua geração - celebrado por sua profundidade tonal, domínio técnico e independência artística. Recebeu outros prêmios, incluindo: no Premio Jaén e no Concurso Ferruccio Busoni.
Martha Argerich disse sobre ele: “Baryshevskyi tem algo especial, um talento especial.”
A revista Gramophone também elogiou: “Baryshevskyi ousa ser diferente.”
𝐌𝐢𝐤𝐡𝐞𝐢𝐥 𝐌𝐞𝐧𝐚𝐛𝐝𝐞
Maestro georgiano Mikheil Menabde formou-se na Universidade de Música e Artes Cênicas de Viena (mdw), depois de estudar anteriormente na Academia Nacional de Música da Ucrânia com Roman Kofman.
É maestro convidado permanente da Filarmônica de Kiev e da Orquestra Sinfônica Nacional da Geórgia e rege regularmente obras contemporâneas nos principais festivais europeus. O seu trabalho é caracterizado pela clareza estrutural, precisão artística e profundidade emocional. Menabde é também diretor artístico e vice-presidente da associação CosmoKultur. Ammodo, Ópera Nacional Grega, Letterenfonds, Eleonora van Heusden Fonds, Anna H. Toonen Fund via Prins Bernhard Cultuurfonds Orchestra, MUZIEKGEBOUW PRODUCTION HOUSE, Stichting Shapeshift
𝐊𝐨𝐧𝐳𝐞𝐫𝐭𝐚𝐧𝐭𝐞 𝐀𝐮𝐟𝐟𝐮̈𝐡𝐫𝐮𝐧𝐠 𝐒𝐲𝐦𝐩𝐨𝐬𝐢𝐨𝐧
𝐋𝐢𝐛𝐫𝐞𝐭𝐭𝐨: 𝐏𝐚𝐮𝐥 𝐯𝐚𝐧 𝐝𝐞𝐫 Autor:
NOVA OPERA (Ucrânia)
MRIYA Ensemble
Antonii Baryshevskyi – piano
Mikheil Menabde – Maestro 𝐊𝐥𝐚𝐧𝐠𝐩𝐫𝐚𝐜𝐡𝐭, 𝐏𝐡𝐢𝐥𝐨𝐬𝐨𝐩𝐡𝐢𝐞 𝐮𝐧𝐝 𝐈𝐫𝐨𝐧𝐢𝐞
O jornal holandês O NRC comemorou a estreia de Amandante com uma crítica ★★★★★ como “uma montanha-russa emocional e um triunfo da imaginação musical” e escolheu a ópera como uma das 10 melhores produções musicais do ano de 2024.
Inspirado no Simpósio de Platão, um retrato polifônico de Eros se desenrola - do amor sensual ao espiritual. O libreto de Paul van der Woerd, inspirado na tradução romântica de Percy Bysshe Shelley, reforça os contrastes emocionais do original.
Maxim Shalygin criou a partir dele uma música composta colorida, apaixonada e virtuosa - totalmente cantada, rica em desenvolvimento melódico e tensão dramática.
O compositor diz: “Quero que o público fique imerso no "Além de vozes conhecidas como Sócrates e Aristófanes, aqueles que foram ignorados no famoso banquete de Agatão, também têm uma palavra a dizer em Amandante: Diotima, esposa de Agatão, flautista, enóloga. No texto e na música, surge uma fina tensão entre dentro e fora - uma força motriz da ópera.
𝐇𝐢𝐧𝐭𝐞𝐫𝐠𝐫𝐮𝐧𝐝:
Amandante é a primeira ópera do compositor holandês-ucraniano Maxim Shalygin - uma obra que combina filosofia, poesia e teatro musical de uma nova maneira conecta. A estreia, originalmente planejada para 2022 em Kiev, teve de ser cancelada devido à guerra. Após mais de dois anos de intenso trabalho artístico, a obra foi estreada com sucesso em 2024 no Muziekgebouw Amsterdam.
𝐌𝐢𝐭𝐰𝐢𝐫𝐤𝐞𝐧𝐝𝐞 𝐊𝐮̈𝐧𝐬𝐭𝐥𝐞𝐫:𝐢𝐧𝐧𝐞𝐧:
Soprano
Anna Kirsh – Soprano
Andrii Koshman – Barítono
Ruslan Kirsh – Barítono
𝐌𝐑𝐈𝐘𝐀 𝐎𝐫𝐜𝐡𝐞𝐬𝐭𝐫𝐚
Olena Tsurkan – Violino
Hanna Tsurkan – Violino
Kateryna Suprun – viola
Mariia Mohylevska – violoncelo
Kostiantyn Kruhliak – Contrabaixo
Antonii Baryshevskyi – piano
Mikheil Menabde – Maestro
um dos compositores mais distintos de sua geração. Sua música combina profundidade espiritual, individualidade sonora e expressividade intransigente. Ele compõe vários gêneros - desde música de câmara e vocal até obras eletroacústicas e ópera.
Suas obras foram executadas, entre outras. no Carnegie Hall, no Klarafestival, no Muziekgebouw aan 't IJ e no De Doelen Rotterdam. Os seus projetos atuais incluem obras encomendadas pela Filarmónica de Roterdão Orkest, bem como uma obra de grande escala para o Coro da Rádio Holandesa, a Rádio Filharmonisch Orkest e AVROTROS. Em 2025 ele é o compositor da cidade de Haia.
𝐍𝐨𝐯𝐚 𝐎𝐩𝐞𝐫𝐚
Nova Opera é um coletivo de teatro musical experimental de Kiev. Apesar da guerra em curso, o conjunto cria produções corajosas e aclamadas internacionalmente que fundem influências do barroco, da vanguarda, do trip-hop, da música folclórica e da música nova. Nova Opera significa teatro musical que não conhece fronteiras - nem estilísticas nem geográficas.
𝐌𝐑𝐈𝐘𝐀 𝐎𝐫𝐜𝐡𝐞𝐬𝐭𝐫𝐚
“Mriya” significa sonho – o sonho de liberdade, cultura e paz. A orquestra foi fundada em 2022 por músicos ucranianos refugiados e está sob a direção artística da violista Kateryna Suprun.
Pouco após a sua fundação, MRIYA tornou-se um embaixador cultural da Ucrânia: com apresentações célebres na Filarmónica de Berlim, Elbphilharmonie e Laeiszhalle Hamburgo. A imprensa e o público elogiam a excelência artística, o poder emocional e a relevância social deste conjunto. é o vencedor do 1º prêmio no prestigiado Concurso Internacional de Piano Master Arthur Rubinstein em Tel Aviv.
Ele é considerado um dos pianistas mais fascinantes de sua geração - celebrado por sua profundidade tonal, domínio técnico e independência artística. Recebeu outros prêmios, incluindo: no Premio Jaén e no Concurso Ferruccio Busoni.
Martha Argerich disse sobre ele: “Baryshevskyi tem algo especial, um talento especial.”
A revista Gramophone também elogiou: “Baryshevskyi ousa ser diferente.”
𝐌𝐢𝐤𝐡𝐞𝐢𝐥 𝐌𝐞𝐧𝐚𝐛𝐝𝐞
Maestro georgiano Mikheil Menabde formou-se na Universidade de Música e Artes Cênicas de Viena (mdw), depois de estudar anteriormente na Academia Nacional de Música da Ucrânia com Roman Kofman.
É maestro convidado permanente da Filarmônica de Kiev e da Orquestra Sinfônica Nacional da Geórgia e rege regularmente obras contemporâneas nos principais festivais europeus. O seu trabalho é caracterizado pela clareza estrutural, precisão artística e profundidade emocional. Menabde é também diretor artístico e vice-presidente da associação CosmoKultur. Ammodo, Ópera Nacional Grega, Letterenfonds, Eleonora van Heusden Fonds, Anna H. Toonen Fund via Prins Bernhard Cultuurfonds Orchestra, MUZIEKGEBOUW PRODUCTION HOUSE, Stichting Shapeshift