ANAIIS | SILENT GREEN - Berlin

АНАИС
13.03.2026 - ТИХАЯ ЗЕЛЕНАЯ

ДВЕРИ: 19:00 / НАЧАЛО: 20:00
БИЛЕТЫ: с 28.11. здесь https://www.greyzone-tickets.de/produkte/1187

В книге Outlaw Culture: Resisting Representations 1994 года знаменитый педагог, автор, теоретик и активист Белл Хукс написал: «Функция искусства – делать больше, чем просто рассказывать о том, что происходит. это значит представить себе то, что возможно». Ее слова говорят о врожденном чувстве удивления, о том, что истина слишком часто страннее вымысла. В то время как хуки запечатлевают смысл искусства, французско-сенегальская исполнительница anaiis (чье имя написано строчными буквами как дань уважения хукам) воплощает этот дух в звук.

В ее грядущем альбоме Devotion & The Black Divine песни наполнены эмоциональной ясностью и растущим чувством возвращения домой. Не к месту, а к себе. Анаис, кажется, ведет разговор с благоговением перед природой, признавая нашу собственную божественность и, следовательно, нашу целостность как в хаосе, так и в красоте. Она создает массу работ, которые мягко подталкивают себя (с любовью, как вы узнаете, слушая ее) к границам своей зоны комфорта.
Новое материнство оказало основное влияние на весь проект. Это углубило понимание Анаис того, как реагировать изящно, творить свободно и отражать реальность человеческого бытия — неприкрытую и непредсказуемую. Это внутреннее расширение слышно на всей пластинке. Он опирается на идею о том, что индивидуальность — это нечто движущееся; очень похоже на напоминание Октавии Батлер о том, что "Бог есть Изменение. Все, к чему вы прикасаетесь, вы меняете, все, что вы меняете, меняет вас". Подобно дереву, сформированному окружающей средой, рост не всегда линейный: в процессе адаптации к меняющемуся климату образуются узлы и изгибы. Анаис играет с идеей о том, что сама природа существования заключается в бесстрашном движении через непознаваемое. Этот поиск свободы, в звуке и в духе, проходит через каждую ноту.

В то время как предыдущие работы предлагали катарсис и разрыв, Devotion & The Black Divine черпает силу из медлительности и мягкости. Он открывается песней «Something is Broken», треком, который дает возможность отдохнуть от боли и расчищает почву для обретения формы чего-то более укоренившегося. Альбом свидетельствует о более глубокой приверженности интуиции и знаменует собой продолжающийся переход, который начался во время ее пребывания в Бразилии, когда совместный мини-альбом anaiis и Grupo Cosmo был создан посредством живой импровизации всего за неделю с участием ее новорожденного сына, что ознаменовало решающее расширение звучания и подхода.

Ряд недавних релизов послужил прелюдией к этой новой главе: переосмыслению песни Лорин Хилл «To Zion», исполненный на фестивале Meltdown Чаки Хана, и два ремикса на «B.P.E (Black People Everywhere)» — выдающийся результат бразильских сессий — Санго и Хагана, включенные в плейлист BBC Radio 6 Music. Каждый выпуск добавляет размерности всему целому, прослеживая линию диаспорического сотрудничества и межкультурного родства.

Рожденная в Тулузе, выросшая в Дублине, Дакаре и Окленде, а теперь обосновавшаяся в Лондоне, Анаис сформировала точку зрения, основанную на движении, потоке, сообществе и личной трансформации. После своего дебютного сингла «Nina» в 2018 году Анаис выпустила альбом «Это больше не мечта» в 2021 году с участием Chronixx, Sjava и Topaz Jones под художественным руководством Иб Камары и Рафаэля Паваротти. Она продолжала поддерживать Дэниела Цезаря в его туре по Великобритании, делила сцену с Эрикой Баду и Ником Хакимом, возглавляла аншлаговое шоу Barbican и выступала на TEDxLondonWomen в Southbank Centre. В 2025 году она гастролировала по США с Меребой и выступила на фестивале SXSW в Лондоне.

С юных лет Анаис тянулась к голосу как к сосуду для чувств, вдохновленная такими артистами, как Элла Фицджеральд, чье пение она сравнивала с соловьем, «певицей бесконечной песни», как она сказала в недавней статье в New York Times. Это раннее увлечение переросло в более широкую творческую линию через священную работу чернокожих мыслителей и художников, не как отголоски, а как основу, которая позволила ей исследовать свой собственный голос - Нина Симона, которая прорвала молчание неотложной истиной; Майя Анжелу и Джеймс Болдуин, писавшие из глубины души; энергичное повествование Элис Уокер; такие режиссеры, как Усман Сембен, который уловил нюансы сопротивления и идентичности.

Эти влияния сформировали подход Анаис к творчеству с убежденностью, свободой воображения и уважением любопытства как компаса. Визуальное сопровождение Анаис к ее музыке уже давно стало важным продолжением ее повествования. Работая в тесном сотрудничестве со своим партнером Тайо Рапопортом и такими внимательными к деталям сотрудниками, как Ронан Маккензи, она создает миры с помощью фильма, чтобы раскрыть форму искусства, которая предлагает нам находиться между чем-то, что кажется одновременно фантастическим и обоснованным.

Devotion & The Black Divine одновременно успокаивает и пугает, пропитанный ключевыми посланиями любви к себе. Вместо того, чтобы определяться прошлым, Анаис движется к чему-то менее сдержанному и более яркому с возможностями. Ее голос выходит за пределы известного диапазона в поисках новых качеств. В своем новом альбоме она больше говорит о благодарности и принятии, чем о беспокойстве — это продолжающееся исследование по обузданию эго и тяжести страха. Она улавливает нелинейную природу исцеления и делает его прекрасным через свою нежную линзу.