Это мероприятие завершено!
O | Eva Moflárová
O | Ева Мофларова
Мероприятие от: Mīna Art Space
Местоположение: Kováčska 215/11, Kováčska 11, Košice
О мероприятии
Наша выставочная программа продолжается с выставкой еще одного исключительного автора, художника Евы Мофларов.
Сольная выставка Eva Moflárová под названием «буква o» представляет собой закрытый цикл картин, рисунков и объектов. O Это около круглой формы, круга, яйцо, глаза, небо, мыть круглые формы, об изображениях света, а также о защите жизни. Идея выставки - это концепция удивления над жизнью. "Ой!" является прямым составлением. Это
трансцендентное рассмотрение жизни, ее формы, а также его химические, биологические и физические проявления. Как будто Ева обернула их ватой или повязкой, чтобы защитить их, но также указывать на хрупкость и жизнеспособность клеток.
Органические микроструктуры, своего рода перекрестный сечение, описывается путем автоматического письма путем повторения буквы O, но в то же время образуя формы, которые видны микроскопом. Так что не те, которые мы воспринимаем глазами, но используя устройство. Как исследователь, она объявляет скрытую жизнь клеток. Те моменты, когда начинается жизнь, то есть до того, как жизнь станет ясной. Ее работы также напоминают нам о том, что мы узнали в биологии: как создается жизнь. Зигота превращается в морул, сферический кластер, затем в бластолу. Процесс, похожий на плод шелковицы. Подобно картинах Евы и рисункам. Яйцо - это мофларская ссылка на EVA для беременности, а также на женское тело, девственную мембрану, овуляцию, лат. Овариум (яичники), оплодотворенное яйцо, плод, материализация жизни. Это не радикальная геометрия, но геометрически уменьшенные фрагменты
изображения того, что видно через объектив. Здесь также используются рациональные структуры, такие как резка, деталь, перспектива, архитектурно организованный овал. В ее творении это также возвращение к окраске с использованием трех основных цветов, освещенных до предела распознавания. Это тонкий колоризм, без контрастов, как будто вы смотрели на ее картины через своего рода слой, мембрану, завесу. Это изображает хрупкие невидимые отношения, которые видит только один человек в объективе. Это интимный вид. В этой O-геометрической живописи нет мышц и сильных жестов, но наоборот. Одиночество и тишина, шепотом: не трогай меня. Картины уже представляют собой карты движения живых существ, они связаны с взрослыми отношениями с детьми, например, на прогулке в природе. На портретном рисунке лежащей головы черные мазки показывают лицо матери. В истории выставки это мать после рождения, мать, адаптированная к ребенку, в конце концов, обеспокоена, но также и удовлетворена состоянием медитации и наблюдения за живыми существами - детей. Яйца были заполнены.
Сольная выставка Eva Moflárová под названием «буква o» представляет собой закрытый цикл картин, рисунков и объектов. O Это около круглой формы, круга, яйцо, глаза, небо, мыть круглые формы, об изображениях света, а также о защите жизни. Идея выставки - это концепция удивления над жизнью. "Ой!" является прямым составлением. Это
трансцендентное рассмотрение жизни, ее формы, а также его химические, биологические и физические проявления. Как будто Ева обернула их ватой или повязкой, чтобы защитить их, но также указывать на хрупкость и жизнеспособность клеток.
Органические микроструктуры, своего рода перекрестный сечение, описывается путем автоматического письма путем повторения буквы O, но в то же время образуя формы, которые видны микроскопом. Так что не те, которые мы воспринимаем глазами, но используя устройство. Как исследователь, она объявляет скрытую жизнь клеток. Те моменты, когда начинается жизнь, то есть до того, как жизнь станет ясной. Ее работы также напоминают нам о том, что мы узнали в биологии: как создается жизнь. Зигота превращается в морул, сферический кластер, затем в бластолу. Процесс, похожий на плод шелковицы. Подобно картинах Евы и рисункам. Яйцо - это мофларская ссылка на EVA для беременности, а также на женское тело, девственную мембрану, овуляцию, лат. Овариум (яичники), оплодотворенное яйцо, плод, материализация жизни. Это не радикальная геометрия, но геометрически уменьшенные фрагменты
изображения того, что видно через объектив. Здесь также используются рациональные структуры, такие как резка, деталь, перспектива, архитектурно организованный овал. В ее творении это также возвращение к окраске с использованием трех основных цветов, освещенных до предела распознавания. Это тонкий колоризм, без контрастов, как будто вы смотрели на ее картины через своего рода слой, мембрану, завесу. Это изображает хрупкие невидимые отношения, которые видит только один человек в объективе. Это интимный вид. В этой O-геометрической живописи нет мышц и сильных жестов, но наоборот. Одиночество и тишина, шепотом: не трогай меня. Картины уже представляют собой карты движения живых существ, они связаны с взрослыми отношениями с детьми, например, на прогулке в природе. На портретном рисунке лежащей головы черные мазки показывают лицо матери. В истории выставки это мать после рождения, мать, адаптированная к ребенку, в конце концов, обеспокоена, но также и удовлетворена состоянием медитации и наблюдения за живыми существами - детей. Яйца были заполнены.