Это мероприятие завершено!
Trienále plagátu Trnava 2025 v Galérii Medium: Brať to s nadhľadom
Триеннале плакатов «Трнава 2025» в Medium Gallery: относитесь к этому спокойно
Мероприятие от: Galéria Medium / Medium Gallery
Местоположение: Galéria MEDIUM, Hviezdoslavovo námestie 178/18, Bratislava - Staré Mesto
О мероприятии
Взяв это сверху
Плакат Триеннале Трнава 2025 / Плакат Триеннале Трнава 2025
Подбор студенческих плакатов с TPT 2025
Куратор / Кураторы: Адриан Кобетич, Ребекка Оправил
Архитектор выставки / Архитектура выставки: Якуб Тот
Открытие / Открытие выставки: Вторник, 2.12.2025, 18:00
Продолжительность выставки: 3.12.2025 - 18.1.2026
Место: Galéria Medium, Hviezdславово нам. 18, Братислава
Триеннале Plagátu Trnava в долгосрочной перспективе наблюдает, как со временем меняется форма плаката и как меняется то, как мы его читаем. В этом году проводится двенадцатый международный конкурс, который отслеживает актуальные визуальные и коммуникационные тенденции в мировом дизайне плакатов и оценивает работы в двух категориях – профессиональной и студенческой. Категория студентов играет в этом процессе ключевую роль: она представляет собой среду, где создаются новые визуальные процедуры, где проверяется граница между общением, авторским жестом и визуальным экспериментом. Нынешний год, продолжая давнюю традицию международного противостояния, показывает, что молодые авторы воспринимают плакат уже не как статичное средство массовой информации, а как движущуюся систему, реагирующую на культурное давление, политические жесты или перегруппировку социальных ценностей. Таким образом, отбор пятидесяти финальных плакатов создает не однородное целое, а скорее сеть разных подходов, которые ведут вдумчивый, хотя и не всегда гармоничный диалог.
Название выставки «Взгляд в перспективе» работает как диспозиция – тонкая настройка оптики, позволяющая увидеть в студенческой работе не только визуальное мастерство, но особенно умение думать о самом носителе. Представленные работы охватывают весь спектр тем, формирующих сегодня визуальную коммуникацию: от экологических и социальных проблем до анализа самой визуальности, ее перенаселенности, ускорения и фрагментации. Во многих плакатах возникает необходимость замедлиться, точнее назвать проблему или создать пространство, где изображение может существовать вне системы непосредственной интерпретации. Другие целенаправленно работают с иронией, микрожестами или редукциями. Их объединяет точное, критическое наблюдение современного мира и готовность искать новые формы визуальной аргументации.
Сама концепция выставки несколько меняет наше привычное отношение к плакатам. Традиционная вертикальность уступает место другой ориентации – возможно, ближе к движению тела, чем к взгляду. Здесь плакат ведет себя не как изображение, а скорее как объект, требующий нового способа прочтения. Зритель не вынужден принимать единственную точку зрения; его позиция становится частью работы. Сохраненные слои, повторяющиеся форматы и, казалось бы, простые жесты открывают поле интерпретаций: об избытке изображений, о необходимости дистанции, о давлении визуальной среды или, наоборот, о ее завораживающем многообразии. Выставка позволяет этим смыслам течь свободно и при каждом посещении формировать их заново. Таким образом, концепция не дает однозначного ответа на то, каким должен быть плакат сегодня – скорее, она создает ситуацию, в которой на этот вопрос можно ответить несколькими способами.
Партнеры: Университет изящных искусств в Братиславе, Словацкий центр дизайна
Этот проект реализуется при финансовой поддержке Трнавского самоуправления.
Фонд поддержки искусства поддержал его из открытых источников.
/
Трнавское триеннале плаката уже давно отслеживает, как с течением времени меняется среда плакатов и как меняется то, как мы их читаем. В этом году прошел двенадцатый международный конкурс, который отслеживает текущие визуальные и коммуникационные тенденции в мировом дизайне плакатов и оценивает работы в двух категориях – профессиональной и студенческой. Категория студентов играет в этом процессе ключевую роль: она представляет собой среду, где создаются новые визуальные подходы и где проверяются границы между общением, авторским жестом и визуальным экспериментированием. Издание этого года, продолжая давнюю традицию международной конфронтации, показывает, что молодые авторы больше не воспринимают плакат как статичное средство, а как динамическую систему, реагирующую на культурное давление, политические жесты и перестановку социальных ценностей. Таким образом, отбор пятидесяти финальных плакатов не создает однородное целое, а скорее сеть различных подходов, которые вместе приводят к вдумчивому, хотя и не всегда гармоничному диалогу.
Название выставки «Возьми это сверху» служит диспозицией — тонкой корректировкой перспективы, которая позволяет нам увидеть не только визуальное мастерство в работах студентов, но, прежде всего, их способность думать о самом медиуме. Представленные работы охватывают весь спектр тем, формирующих сегодня визуальную коммуникацию: от экологических и социальных проблем до анализа самой визуальности, ее перегрузки, ускорения и фрагментации. Многие плакаты выражают необходимость замедлиться, точнее назвать проблему или создать пространство, где изображение может существовать вне системы непосредственной интерпретации. Другие намеренно работают с иронией, микрожестами или редукциями. Их объединяет точное, критическое наблюдение современного мира и готовность искать новые формы визуальной аргументации.
Сама концепция выставки немного меняет то, как мы привыкли подходить к плакату. Традиционная вертикальность уступает место другой ориентации – возможно, ближе к движению тела, чем к взгляду. Здесь плакат ведет себя не как изображение, а скорее как объект, требующий нового способа прочтения. Зритель не вынужден принимать единственную точку зрения; их позиция становится частью работы. Сохраненные слои, повторяющиеся форматы и, казалось бы, простые жесты открывают поле интерпретаций: об избытке изображений, о необходимости дистанции, о давлении визуальной среды или, наоборот, о ее завораживающем разнообразии. Выставка позволяет этим значениям свободно течь и дает возможность каждому посетителю собрать их заново. Концепция не дает однозначного ответа на то, каким должен быть плакат сегодня — скорее, она создает ситуацию, в которой на этот вопрос можно ответить по-разному.
Партнеры: Академия изящных искусств и дизайна в Братиславе, Словацкий центр дизайна.
Этот проект финансируется Трнавским самоуправляющимся регионом.
Поддержано государственным финансированием Словацкого совета искусств.
Плакат Триеннале Трнава 2025 / Плакат Триеннале Трнава 2025
Подбор студенческих плакатов с TPT 2025
Куратор / Кураторы: Адриан Кобетич, Ребекка Оправил
Архитектор выставки / Архитектура выставки: Якуб Тот
Открытие / Открытие выставки: Вторник, 2.12.2025, 18:00
Продолжительность выставки: 3.12.2025 - 18.1.2026
Место: Galéria Medium, Hviezdславово нам. 18, Братислава
Триеннале Plagátu Trnava в долгосрочной перспективе наблюдает, как со временем меняется форма плаката и как меняется то, как мы его читаем. В этом году проводится двенадцатый международный конкурс, который отслеживает актуальные визуальные и коммуникационные тенденции в мировом дизайне плакатов и оценивает работы в двух категориях – профессиональной и студенческой. Категория студентов играет в этом процессе ключевую роль: она представляет собой среду, где создаются новые визуальные процедуры, где проверяется граница между общением, авторским жестом и визуальным экспериментом. Нынешний год, продолжая давнюю традицию международного противостояния, показывает, что молодые авторы воспринимают плакат уже не как статичное средство массовой информации, а как движущуюся систему, реагирующую на культурное давление, политические жесты или перегруппировку социальных ценностей. Таким образом, отбор пятидесяти финальных плакатов создает не однородное целое, а скорее сеть разных подходов, которые ведут вдумчивый, хотя и не всегда гармоничный диалог.
Название выставки «Взгляд в перспективе» работает как диспозиция – тонкая настройка оптики, позволяющая увидеть в студенческой работе не только визуальное мастерство, но особенно умение думать о самом носителе. Представленные работы охватывают весь спектр тем, формирующих сегодня визуальную коммуникацию: от экологических и социальных проблем до анализа самой визуальности, ее перенаселенности, ускорения и фрагментации. Во многих плакатах возникает необходимость замедлиться, точнее назвать проблему или создать пространство, где изображение может существовать вне системы непосредственной интерпретации. Другие целенаправленно работают с иронией, микрожестами или редукциями. Их объединяет точное, критическое наблюдение современного мира и готовность искать новые формы визуальной аргументации.
Сама концепция выставки несколько меняет наше привычное отношение к плакатам. Традиционная вертикальность уступает место другой ориентации – возможно, ближе к движению тела, чем к взгляду. Здесь плакат ведет себя не как изображение, а скорее как объект, требующий нового способа прочтения. Зритель не вынужден принимать единственную точку зрения; его позиция становится частью работы. Сохраненные слои, повторяющиеся форматы и, казалось бы, простые жесты открывают поле интерпретаций: об избытке изображений, о необходимости дистанции, о давлении визуальной среды или, наоборот, о ее завораживающем многообразии. Выставка позволяет этим смыслам течь свободно и при каждом посещении формировать их заново. Таким образом, концепция не дает однозначного ответа на то, каким должен быть плакат сегодня – скорее, она создает ситуацию, в которой на этот вопрос можно ответить несколькими способами.
Партнеры: Университет изящных искусств в Братиславе, Словацкий центр дизайна
Этот проект реализуется при финансовой поддержке Трнавского самоуправления.
Фонд поддержки искусства поддержал его из открытых источников.
/
Трнавское триеннале плаката уже давно отслеживает, как с течением времени меняется среда плакатов и как меняется то, как мы их читаем. В этом году прошел двенадцатый международный конкурс, который отслеживает текущие визуальные и коммуникационные тенденции в мировом дизайне плакатов и оценивает работы в двух категориях – профессиональной и студенческой. Категория студентов играет в этом процессе ключевую роль: она представляет собой среду, где создаются новые визуальные подходы и где проверяются границы между общением, авторским жестом и визуальным экспериментированием. Издание этого года, продолжая давнюю традицию международной конфронтации, показывает, что молодые авторы больше не воспринимают плакат как статичное средство, а как динамическую систему, реагирующую на культурное давление, политические жесты и перестановку социальных ценностей. Таким образом, отбор пятидесяти финальных плакатов не создает однородное целое, а скорее сеть различных подходов, которые вместе приводят к вдумчивому, хотя и не всегда гармоничному диалогу.
Название выставки «Возьми это сверху» служит диспозицией — тонкой корректировкой перспективы, которая позволяет нам увидеть не только визуальное мастерство в работах студентов, но, прежде всего, их способность думать о самом медиуме. Представленные работы охватывают весь спектр тем, формирующих сегодня визуальную коммуникацию: от экологических и социальных проблем до анализа самой визуальности, ее перегрузки, ускорения и фрагментации. Многие плакаты выражают необходимость замедлиться, точнее назвать проблему или создать пространство, где изображение может существовать вне системы непосредственной интерпретации. Другие намеренно работают с иронией, микрожестами или редукциями. Их объединяет точное, критическое наблюдение современного мира и готовность искать новые формы визуальной аргументации.
Сама концепция выставки немного меняет то, как мы привыкли подходить к плакату. Традиционная вертикальность уступает место другой ориентации – возможно, ближе к движению тела, чем к взгляду. Здесь плакат ведет себя не как изображение, а скорее как объект, требующий нового способа прочтения. Зритель не вынужден принимать единственную точку зрения; их позиция становится частью работы. Сохраненные слои, повторяющиеся форматы и, казалось бы, простые жесты открывают поле интерпретаций: об избытке изображений, о необходимости дистанции, о давлении визуальной среды или, наоборот, о ее завораживающем разнообразии. Выставка позволяет этим значениям свободно течь и дает возможность каждому посетителю собрать их заново. Концепция не дает однозначного ответа на то, каким должен быть плакат сегодня — скорее, она создает ситуацию, в которой на этот вопрос можно ответить по-разному.
Партнеры: Академия изящных искусств и дизайна в Братиславе, Словацкий центр дизайна.
Этот проект финансируется Трнавским самоуправляющимся регионом.
Поддержано государственным финансированием Словацкого совета искусств.
Оригинальный источник мероприятия
События в Братиславе сегодня · События в Братиславе в эти выходные