Это мероприятие завершено!
VERNISÁŽ | MATEJ ŠTETIAR | FRICTIONS OF UPROOTING
Открытие | Матеж Штетиар | Трения искоренения
Мероприятие от: Page Five
Местоположение: Veverkova 5, Veverkova 5, Praha 7
Art Exhibitions
О мероприятии
Vernissage Matej štetiar | Траки искоренения | 23.7.2025 | 18:00
Матея Штетиар - словацкий художник, который является учеником Пражской академии изящных искусств (в настоящее время закончился третий год), но мы уже можем считать его художниками характерным и незабываемым художественным чтением. Абстрактная фигуративная живопись. Его картины выходят не из реальных стимулов, а от самого сердца, что делает его мечтательным или загадочным впечатлением. Все это усиливается цветовой комбинацией, которую использует Матж Штетиар. Основной цвет, с которым мы сталкиваемся на всех его холстах, - это черный цвет, который дополняет различные пастельные тона. Он чаще всего работает с акрилом, сухим пастельным и древесным углем.
Творческий процесс и доступ к живописи Штетиар также примечательны. Художник сначала работает с чисто абстрактной живописью, в которой он затем «ищет» человека - настоящие фрагменты, которые «тянут» стойкий холст, полученная живопись также получает аспект рисования. Следует отметить, что это не человеческая фигура в реальном смысле. В своих абстракциях одежда тестов Роршаха ищет и обнаруживает элементы, которые изначально кажутся реальными, но в конце концов они выглядят гораздо более абстрактными или органичными. Эти элементы часто создают хаотичное и запутанное впечатление. Полученный эффект этого художественного подхода заключается в том, что созданная работа оказывает почти психологическое влияние на зрителя. Глядя на изображения зрителя Штетиар, ряд вопросов, окутанных атакой тумана, в то же время, глядя на эти работы, начинает чувствовать различные восприятия, воспоминания или мечты в соответствии с его нынешним психологическим состоянием.
Название выставки и выставленные работы относятся к символике корней в сочетании с тьмой и ее субъективным восприятием в изобразительном искусстве. Сами корни символизируют то, что скрыто под поверхностью, или человеческое без сознания, основы идентичности или более глубоких незванных слоев человеческой психики. Черная тьма подчеркивает эти аспекты и создает пространство для погружения в свои собственные. Таким образом, контакт с работой отражает текущее психическое состояние каждого зрителя и создает структуры различных интерпретаций для каждого человека на основе его внутренних «корней».
Выставка представляет последние работы, которые были созданы специально для этой выставки. Это новые картины и тисненные работы, которые дополняются более старой картиной с 2024 года. Связующий элемент всех работ - это черно -белое комбинация, которая резонирует с названием выставок и с темами выставочных работ.
Андреа Опелова
Матея Штетиар - словацкий художник, который является учеником Пражской академии изящных искусств (в настоящее время закончился третий год), но мы уже можем считать его художниками характерным и незабываемым художественным чтением. Абстрактная фигуративная живопись. Его картины выходят не из реальных стимулов, а от самого сердца, что делает его мечтательным или загадочным впечатлением. Все это усиливается цветовой комбинацией, которую использует Матж Штетиар. Основной цвет, с которым мы сталкиваемся на всех его холстах, - это черный цвет, который дополняет различные пастельные тона. Он чаще всего работает с акрилом, сухим пастельным и древесным углем.
Творческий процесс и доступ к живописи Штетиар также примечательны. Художник сначала работает с чисто абстрактной живописью, в которой он затем «ищет» человека - настоящие фрагменты, которые «тянут» стойкий холст, полученная живопись также получает аспект рисования. Следует отметить, что это не человеческая фигура в реальном смысле. В своих абстракциях одежда тестов Роршаха ищет и обнаруживает элементы, которые изначально кажутся реальными, но в конце концов они выглядят гораздо более абстрактными или органичными. Эти элементы часто создают хаотичное и запутанное впечатление. Полученный эффект этого художественного подхода заключается в том, что созданная работа оказывает почти психологическое влияние на зрителя. Глядя на изображения зрителя Штетиар, ряд вопросов, окутанных атакой тумана, в то же время, глядя на эти работы, начинает чувствовать различные восприятия, воспоминания или мечты в соответствии с его нынешним психологическим состоянием.
Название выставки и выставленные работы относятся к символике корней в сочетании с тьмой и ее субъективным восприятием в изобразительном искусстве. Сами корни символизируют то, что скрыто под поверхностью, или человеческое без сознания, основы идентичности или более глубоких незванных слоев человеческой психики. Черная тьма подчеркивает эти аспекты и создает пространство для погружения в свои собственные. Таким образом, контакт с работой отражает текущее психическое состояние каждого зрителя и создает структуры различных интерпретаций для каждого человека на основе его внутренних «корней».
Выставка представляет последние работы, которые были созданы специально для этой выставки. Это новые картины и тисненные работы, которые дополняются более старой картиной с 2024 года. Связующий элемент всех работ - это черно -белое комбинация, которая резонирует с названием выставок и с темами выставочных работ.
Андреа Опелова