Это мероприятие завершено!
VÝSTAVA LÍNIE - Františka Benčaťová / TEXTIL, Paula Benčaťová / KERAMIKA
ВЫСТАВКА LINE - Франтишка Бенчатова / ТЕКСТИЛЬ, Паула Бенчатова / КЕРАМИКА
Мероприятие от: VPRIESTORe
Местоположение: vPRIESTORe design concept store, Klemensova 5, Bratislava - Staré Mesto
О мероприятии
Сердечно приглашаем Вас на открытие выставки LÍNIE - Франтишка Бенчатова / ТЕКСТИЛЬ, Паула Бенчатова / КЕРАМИКА
в галерее vPRIESTOR, Клеменсова 5, BA
в воскресенье 10.11. 2024 в 17:00
Продолжительность выставки: 10 ноября – 15 декабря 2024 г.
Открытие: ПН 13:00 – 16:00, ВТ и ЧТ 12:00 – 14:00, СР и ПТ 13:00 – 18:00
Организатор выставки: OZ Galéria X при поддержке Фонда поддержки искусства
Куратор: Сильвия Федорова
ФРАНТИШКА БЕНЧАТОВА
ТЕКСТИЛЬ - жаккардовый проект Basketlike, проект вышивки Игривость
КОРЗИНА-КАК, КОРЗИНА-ЧТО, КОРЗИНА-ПОЧЕМУ
Проект Basketlike исследует символическое, культурное и художественное значение корзины. Благодаря псевдонаучному подходу он размышляет о возможностях имитации текстиля. Идея демонстрируется через объект-корзину из-за его архетипического текстильного характера и ссылки на происхождение текстильных техник. Автор заимствует повествование из биологического мира, создавая тем самым придуманную концепцию текстильной мимикрии. Он основан на исследовании корзинных структур в архиве ÚĽUV. Он прослеживает имитацию корзины через структуру и узор, уделяя особое внимание тканым текстурам и взаимосвязи горизонтального и вертикального связывания. Он манипулирует и умножает пространственную и поверхностную иллюзию, деконструирует ее на три вида, которые указывают на множественность восприятий обычного объекта и его взгляда через оптику текстильных слоев.
От градиентного рисунка, создающего иллюзию пространственной корзины, до манипулирование пространственными эффектами непосредственно на жаккардовой машине, кульминацией проекта является создание объекта, сочетающего в себе оба этих принципа, становясь, таким образом, субъективным переводом принципов корзины в текстильные жаккардовые переплетения и переплетая прошлое и ремесло с будущим и оцифровкой.
Объекты представляют собой архив проблесков корзины. Автор раздвигает границы жаккардового плетения субъективной аналитической многогранностью конкретной темы и обращает внимание на нюансы текстильного подхода. Текстиль — это уникальная продукция, сочетающая в себе специально разработанные переплетения, пуантилистский подход к синергии цвета и ручное вмешательство. Весь процесс автор воспринимает как текстильную игру в области дизайна, технологий и концепции, о чем мягко намекает название проекта. Текстиль был создан в результате исследований в FTI-лаборатории в Генте (Бельгия) и Textil Labe в Тилбурге (Нидерланды).
Проект получил несколько наград, в том числе премию ректора за выдающийся дипломный проект, премию за выдающийся студенческий дизайн, приз директора Музея искусств и ремесел в Праге или второе место в категории «Чешское грандиозное дизайнерское открытие года». Проект был представлен на Лондонском фестивале дизайна 2024. Он также получил престижную награду Vogue CS Talent 2024.
ИГРАВОСТЬ
Экспериментальные вариации современной цифровой вышивки, вдохновленные художественными подходами немецкого Баухауза. школа. Автор рассматривает простую линию, линию как основное выразительно-изобразительное средство. Он переносит экспериментальные графические упражнения на бумаге в среду цифровой вышивки и следит за их трансформацией и манипулированием материалом. Основные цвета: красный, синий, желтый и их оттенки присваиваются конкретным мотивам линий и ищут взаимосвязь между цветом и формой линии.
Экспериментальный подход подчеркивает возможности цифровой вышивки и освобождение средства вышивки в отдельный выразительный элемент без фонового материала. Поэтому автор использует водорастворимую основу на основе крахмала, на которой вышивает выбранные мотивы. Затем он растворяет их в воде, оставляя только саму вышивку. Несмотря на технические ограничения машины, создается большая площадь вышивки, которая работает благодаря повторяющимся мотивам. Автор уменьшает и увеличивает их. Их можно добавлять к вышитым деталям бесконечно, что дает возможность создать бесконечный неповторяющийся узор.
ПАУЛА БЕНЧАТОВА
КЕРАМИКА
Работа Паулы Бенчатовой представляет собой углубленный взгляд на темы идентичности, психологии и человеческих эмоций в контексте личные и социальные изменения. Через керамический материал он исследует процессы трансформации, затрагивающие внутренний мир человека. «Я очарован различными фазами жизни и тем, как эти трансформации формируют и влияют на наш внутренний мир – как они меняют и трансформируют нас. Я интенсивно ощущаю этот динамический процесс при работе с керамическим материалом, который податлив и оставляет ощутимый след ручной обработки. Само создание, от первоначальной идеи до финальной работы, проходит несколько этапов. Мои работы отражают сложность человеческих эмоций – часто нелинейных, но изменчивых, синусоидальных, иногда даже разрушительных, которые ведут к новым начинаниям». Керамические предметы Паулы не просто материальны, но становятся прямым зеркалом ее собственных внутренних чувств и переживаний. Они хрупкие, смелые и в то же время чутко исследуют границы своей формы. Ее работы предлагают зрителю сознательно замедлиться, ощутить настоящий момент и вернуться к глубокому саморефлексии. средство, с помощью которого она переносит интимные переживания на осязаемые объекты, нюансы, запечатленные в мягком материале, отражают силу трансформации, которую Паула вкладывает в каждую работу. Диалог между хрупкостью и стабильностью материала представляет собой баланс между неопределенностью и стабильностью. такие темы, как время, его течение и мимолетные моменты, являются ключевыми для Паулы в его творчестве, он улавливает сам процесс течения времени и преобразует его в художественный язык, рассказывающий историю нашего бытия и его (не)постоянства.
Название выставки LÍNIE связывает творчество обоих авторов.
Выставочный проект поддерживается общественными ресурсами, предоставленными Фондом поддержки искусства.
в галерее vPRIESTOR, Клеменсова 5, BA
в воскресенье 10.11. 2024 в 17:00
Продолжительность выставки: 10 ноября – 15 декабря 2024 г.
Открытие: ПН 13:00 – 16:00, ВТ и ЧТ 12:00 – 14:00, СР и ПТ 13:00 – 18:00
Организатор выставки: OZ Galéria X при поддержке Фонда поддержки искусства
Куратор: Сильвия Федорова
ФРАНТИШКА БЕНЧАТОВА
ТЕКСТИЛЬ - жаккардовый проект Basketlike, проект вышивки Игривость
КОРЗИНА-КАК, КОРЗИНА-ЧТО, КОРЗИНА-ПОЧЕМУ
Проект Basketlike исследует символическое, культурное и художественное значение корзины. Благодаря псевдонаучному подходу он размышляет о возможностях имитации текстиля. Идея демонстрируется через объект-корзину из-за его архетипического текстильного характера и ссылки на происхождение текстильных техник. Автор заимствует повествование из биологического мира, создавая тем самым придуманную концепцию текстильной мимикрии. Он основан на исследовании корзинных структур в архиве ÚĽUV. Он прослеживает имитацию корзины через структуру и узор, уделяя особое внимание тканым текстурам и взаимосвязи горизонтального и вертикального связывания. Он манипулирует и умножает пространственную и поверхностную иллюзию, деконструирует ее на три вида, которые указывают на множественность восприятий обычного объекта и его взгляда через оптику текстильных слоев.
От градиентного рисунка, создающего иллюзию пространственной корзины, до манипулирование пространственными эффектами непосредственно на жаккардовой машине, кульминацией проекта является создание объекта, сочетающего в себе оба этих принципа, становясь, таким образом, субъективным переводом принципов корзины в текстильные жаккардовые переплетения и переплетая прошлое и ремесло с будущим и оцифровкой.
Объекты представляют собой архив проблесков корзины. Автор раздвигает границы жаккардового плетения субъективной аналитической многогранностью конкретной темы и обращает внимание на нюансы текстильного подхода. Текстиль — это уникальная продукция, сочетающая в себе специально разработанные переплетения, пуантилистский подход к синергии цвета и ручное вмешательство. Весь процесс автор воспринимает как текстильную игру в области дизайна, технологий и концепции, о чем мягко намекает название проекта. Текстиль был создан в результате исследований в FTI-лаборатории в Генте (Бельгия) и Textil Labe в Тилбурге (Нидерланды).
Проект получил несколько наград, в том числе премию ректора за выдающийся дипломный проект, премию за выдающийся студенческий дизайн, приз директора Музея искусств и ремесел в Праге или второе место в категории «Чешское грандиозное дизайнерское открытие года». Проект был представлен на Лондонском фестивале дизайна 2024. Он также получил престижную награду Vogue CS Talent 2024.
ИГРАВОСТЬ
Экспериментальные вариации современной цифровой вышивки, вдохновленные художественными подходами немецкого Баухауза. школа. Автор рассматривает простую линию, линию как основное выразительно-изобразительное средство. Он переносит экспериментальные графические упражнения на бумаге в среду цифровой вышивки и следит за их трансформацией и манипулированием материалом. Основные цвета: красный, синий, желтый и их оттенки присваиваются конкретным мотивам линий и ищут взаимосвязь между цветом и формой линии.
Экспериментальный подход подчеркивает возможности цифровой вышивки и освобождение средства вышивки в отдельный выразительный элемент без фонового материала. Поэтому автор использует водорастворимую основу на основе крахмала, на которой вышивает выбранные мотивы. Затем он растворяет их в воде, оставляя только саму вышивку. Несмотря на технические ограничения машины, создается большая площадь вышивки, которая работает благодаря повторяющимся мотивам. Автор уменьшает и увеличивает их. Их можно добавлять к вышитым деталям бесконечно, что дает возможность создать бесконечный неповторяющийся узор.
ПАУЛА БЕНЧАТОВА
КЕРАМИКА
Работа Паулы Бенчатовой представляет собой углубленный взгляд на темы идентичности, психологии и человеческих эмоций в контексте личные и социальные изменения. Через керамический материал он исследует процессы трансформации, затрагивающие внутренний мир человека. «Я очарован различными фазами жизни и тем, как эти трансформации формируют и влияют на наш внутренний мир – как они меняют и трансформируют нас. Я интенсивно ощущаю этот динамический процесс при работе с керамическим материалом, который податлив и оставляет ощутимый след ручной обработки. Само создание, от первоначальной идеи до финальной работы, проходит несколько этапов. Мои работы отражают сложность человеческих эмоций – часто нелинейных, но изменчивых, синусоидальных, иногда даже разрушительных, которые ведут к новым начинаниям». Керамические предметы Паулы не просто материальны, но становятся прямым зеркалом ее собственных внутренних чувств и переживаний. Они хрупкие, смелые и в то же время чутко исследуют границы своей формы. Ее работы предлагают зрителю сознательно замедлиться, ощутить настоящий момент и вернуться к глубокому саморефлексии. средство, с помощью которого она переносит интимные переживания на осязаемые объекты, нюансы, запечатленные в мягком материале, отражают силу трансформации, которую Паула вкладывает в каждую работу. Диалог между хрупкостью и стабильностью материала представляет собой баланс между неопределенностью и стабильностью. такие темы, как время, его течение и мимолетные моменты, являются ключевыми для Паулы в его творчестве, он улавливает сам процесс течения времени и преобразует его в художественный язык, рассказывающий историю нашего бытия и его (не)постоянства.
Название выставки LÍNIE связывает творчество обоих авторов.
Выставочный проект поддерживается общественными ресурсами, предоставленными Фондом поддержки искусства.
Оригинальный источник мероприятия
События в Братиславе сегодня · События в Братиславе в эти выходные