Это мероприятие завершено!
Workshop: Sonic Creation - Social Experimental Audio, Environmental Sound Matter, and Immersive List
Семинар: Sonic Creation — социальное экспериментальное аудио, звук окружающей среды и иммерсивный список
Мероприятие от: A4 - priestor súčasnej kultúry, Next // Advanced Music Festival
Местоположение: A4 - Zero Space, Karpatská 2, Bratislava - Staré Mesto
Билеты: Купить билеты
Лекции и дискуссии
О мероприятии
С. К. Франсиско Лопес, признанный во всем мире как одна из главных фигур саунд-арта и экспериментальной музыкальной сцены, обсудит на этом семинаре, как его творческая практика формировалась за последние 40 с лишним лет под влиянием двух основных факторов, отклоняющихся от основного музыкального образования: независимая всемирная сеть хаус-музыки (начиная с конца 1970-х годов) и влияние звуковой среды «реального мира», особенно природы. Он представит эти сферы в гораздо более широком социальном и историческом контексте, а также обсудит их огромное влияние на широкое сообщество создателей звука по всему миру на протяжении нескольких десятилетий.
В отличие от ныне классических канонов полевых записей ( «полевые записи») или «звуковые ландшафты», работа Лопеса с записями окружающей среды основана не на намерениях репрезентации, а, скорее, на намерении создать новые миры звукового опыта, основанные на трансформации этого источника/ вдохновляющая «реальность». Этот подход похож на недавнюю философскую область «объектно-ориентированной онтологии»; он рассматривает сами звуки как самостоятельные, онтологические сущности первого порядка и предлагает более глубокую и тесную связь со звуковой «реальностью», чем связь традиционного представления.
Один из главных элементов этого развития. Новые звуковые реальности как общедоступный опыт связаны с реконфигурацией звуковых систем и пространств в сторону иммерсивного опыта, который бросает вызов общему канону сцены. Сцена — это древняя традиция создания созерцательного опыта, которую большинство западных музыкальных практик некритически переняли. В случае электронной/экспериментальной музыки отсутствие сцены – а значит, и ее перцептивные и символические последствия – позволяет объединить в одном лице создателя/контролера звука, перенести внимание с исполнителя на сам звук, и превращает звучание из созерцательного в захватывающее.
< br/>RUS Франсиско Лопес признан во всем мире как одна из главных фигур саунд-арта и экспериментальной музыкальной сцены. На этом семинаре он обсудит, как его звуковая творческая практика формировалась за последние 40 с лишним лет под влиянием двух основных сред влияния, которые отвлекают от обычного музыкального обучения: независимая всемирная сеть домашней музыки (начиная с конца 70-х годов) и влияние звуковой среды «реального мира», особенно природы. Он представит эти сферы в гораздо более широком социальном и историческом контексте, признавая и обсуждая огромное влияние, которое они оказали на гигантское сообщество создателей звука по всему миру на протяжении нескольких десятилетий.
В отличие от ныне классических канонов «полевые записи» или «звуковые ландшафты», работа Лопеса с записями окружающей среды основана не на репрезентативных целях, а, скорее, на намерении создать новые миры звукового опыта, основанные на трансформации этого источника / вдохновляющего «реальность». Этот подход сродни недавней философской области «объектно-ориентированной онтологии»; он рассматривает сами звуки как самодостаточные онтологические сущности первого порядка и предлагает более глубокую и тесную связь со звуковой «реальностью», чем связь традиционного представления.
Один из основных элементов этого развития. новых звуковых реалий, поскольку общий опыт публики связан с реконфигурацией звуковых систем и пространств в сторону иммерсивного опыта, который бросает вызов общему канону сцены. Сцена — это древняя традиция создания созерцательного опыта, которая была некритически принята большинством западных музыкальных практик. В случае электронной/экспериментальной музыки отсутствие сцены – и, следовательно, ее перцептивные и символические последствия – позволяет воссоединить в одном человеке генератор/регулятор звука, переносит внимание с исполнителя на сам звук, и превращает звуковой опыт из созерцательного в захватывающий.
А4 организован в рамках проекта «Новые перспективы для действий» в рамках международного сотрудничества Re-Imagine Europe, совместно финансируемого Европейским Союзом и общественные ресурсы при поддержке Фонда содействия искусству и Фонда города Братиславы.
Организовано А4 в рамках проекта «Новые перспективы для действий», проекта Re-Imagine Europe, софинансируемого Европейским Союзом и поддерживаемого с использованием общественных средств, финансируемых Словацким советом искусств и Братиславским городским фондом. При поддержке Международного Вышеградского фонда.
@reimagineeurope #NewPerspectivesForAction #europeanunion #CreativeEurope
В отличие от ныне классических канонов полевых записей ( «полевые записи») или «звуковые ландшафты», работа Лопеса с записями окружающей среды основана не на намерениях репрезентации, а, скорее, на намерении создать новые миры звукового опыта, основанные на трансформации этого источника/ вдохновляющая «реальность». Этот подход похож на недавнюю философскую область «объектно-ориентированной онтологии»; он рассматривает сами звуки как самостоятельные, онтологические сущности первого порядка и предлагает более глубокую и тесную связь со звуковой «реальностью», чем связь традиционного представления.
Один из главных элементов этого развития. Новые звуковые реальности как общедоступный опыт связаны с реконфигурацией звуковых систем и пространств в сторону иммерсивного опыта, который бросает вызов общему канону сцены. Сцена — это древняя традиция создания созерцательного опыта, которую большинство западных музыкальных практик некритически переняли. В случае электронной/экспериментальной музыки отсутствие сцены – а значит, и ее перцептивные и символические последствия – позволяет объединить в одном лице создателя/контролера звука, перенести внимание с исполнителя на сам звук, и превращает звучание из созерцательного в захватывающее.
< br/>RUS Франсиско Лопес признан во всем мире как одна из главных фигур саунд-арта и экспериментальной музыкальной сцены. На этом семинаре он обсудит, как его звуковая творческая практика формировалась за последние 40 с лишним лет под влиянием двух основных сред влияния, которые отвлекают от обычного музыкального обучения: независимая всемирная сеть домашней музыки (начиная с конца 70-х годов) и влияние звуковой среды «реального мира», особенно природы. Он представит эти сферы в гораздо более широком социальном и историческом контексте, признавая и обсуждая огромное влияние, которое они оказали на гигантское сообщество создателей звука по всему миру на протяжении нескольких десятилетий.
В отличие от ныне классических канонов «полевые записи» или «звуковые ландшафты», работа Лопеса с записями окружающей среды основана не на репрезентативных целях, а, скорее, на намерении создать новые миры звукового опыта, основанные на трансформации этого источника / вдохновляющего «реальность». Этот подход сродни недавней философской области «объектно-ориентированной онтологии»; он рассматривает сами звуки как самодостаточные онтологические сущности первого порядка и предлагает более глубокую и тесную связь со звуковой «реальностью», чем связь традиционного представления.
Один из основных элементов этого развития. новых звуковых реалий, поскольку общий опыт публики связан с реконфигурацией звуковых систем и пространств в сторону иммерсивного опыта, который бросает вызов общему канону сцены. Сцена — это древняя традиция создания созерцательного опыта, которая была некритически принята большинством западных музыкальных практик. В случае электронной/экспериментальной музыки отсутствие сцены – и, следовательно, ее перцептивные и символические последствия – позволяет воссоединить в одном человеке генератор/регулятор звука, переносит внимание с исполнителя на сам звук, и превращает звуковой опыт из созерцательного в захватывающий.
А4 организован в рамках проекта «Новые перспективы для действий» в рамках международного сотрудничества Re-Imagine Europe, совместно финансируемого Европейским Союзом и общественные ресурсы при поддержке Фонда содействия искусству и Фонда города Братиславы.
Организовано А4 в рамках проекта «Новые перспективы для действий», проекта Re-Imagine Europe, софинансируемого Европейским Союзом и поддерживаемого с использованием общественных средств, финансируемых Словацким советом искусств и Братиславским городским фондом. При поддержке Международного Вышеградского фонда.
@reimagineeurope #NewPerspectivesForAction #europeanunion #CreativeEurope