Podujatie bolo ukončené!
Alice Phoebe Lou - Oblivion Tour at Aladdin Theater
Alice Phoebe Lou - Oblivion Tour v divadle Aladdin
Podujatie organizuje: Aladdin Theater
Umiestnenie: Aladdin Theater, Southeast Milwaukie Avenue 3017, Portland
Lístky: Získať lístky
Koncerty
O podujatí
TICKETS 🎟️ truewest.info/APL26
On Sale Now!
This Event is All Ages
----------------------------------------
As the eyes open and the world first blinks to life, there it is: oblivion. Namiesto deštrukcie alebo kolapsu je zabudnutie Alice Phoebe Lou hlbokým atramentovým miestom, kde sa do života jemne vlievajú kúsky mäkko horiaceho potenciálu. Táto európska speváčka a skladateľka z Juhoafrickej republiky prenikla cez prívalový hluk moderného života do iného priestoru, aby vytiahla žiarivé melódie a intímne texty a premenila ich na hravé, hlboké piesne, ktoré ctia vznešenú jednoduchosť jej buskingových rokov. „Namiesto toho, aby som premýšľal o výsledku a úsudku, tieto piesne tvoria len pre mňa, návrat domov,“ hovorí o Oblivion (vydané 24. októbra cez Nettwerk Music Group). "Dostať sa do tohto nevedomia bezvedomia znie ako blaženosť. Oblivion je miesto, kde môžete zabudnúť na to, čo vo vás ostatní vidia, a nájsť svoju pravú podstatu."
V priebehu piatich dokonalých LP sa Alice Phoebe Lou etablovala ako hudobná sila, ktorá naďalej odhaľuje nové aspekty svojich expresívnych vokálov a očarujúceho písania piesní. Zatiaľ čo tento vývoj vyvolal nadšené recenzie od kritikov a jej rastúcu fanúšikovskú základňu (teraz má na Spotify viac ako 2,1 milióna poslucháčov mesačne), speváčka a skladateľka začínala pociťovať tlak, že musí neustále budovať ďalšiu fázu. A veľkolepý prístrešok z roku 2023, ktorý sa zdal byť obzvlášť skľučujúcou výzvou. „V tomto odvetví je kladený dôraz na potrebu ísť do väčšieho, zjednotiť sa,“ hovorí Alice Phoebe Lou. "Ale namiesto toho som sa vrátil ku koreňom hrania na ulici. Tieto piesne pochádzajú hlboko z môjho podvedomia, zo snov, zo zabudnutia spánku, z miesta, kde máte prístup k svojim najhlbším myšlienkam, túžbam, spomienkam a skutočným pocitom bez toho, aby ste premýšľali o spôsobe, akým ich prijmú."
Táto obnovená sebadôvera je okamžite zrejmá z piesní ako "Pretender", sebaistého Nicka Mitchella a Joni Mitchellovej. Zatiaľ čo predchádzajúce albumy sa mohli vyžívať v dokonale vrstvenej produkcii, tu sa Phoebe Lou chveje nad jednoduchým akustickým brnkaním – poslucháčom umiestneným v miestnosti v momente s lyrickým sebahodnotením. Okrem zmeny v hudobnom rozsahu, pieseň tiež predstavuje Oblivionovu shifi v rozprávaní príbehov. „Glow a Shelter sa veľmi snažili prekonať moje traumy a nájsť v sebe domov. Oblivion je to, že sa pozerám na svoje chyby a hovorím ich nahlas,“ hovorí Alice Phoebe Lou. "A ‚Pretender‘ ukazuje, že už necítiť potrebu vedieť všetko a mať všetky odpovede je taká úľava." Objatie pokory, nedostatkov, nájdenia seba samého je inšpirujúce, ale vhodne jemné, teplý vánok melódie.
Piesne Oblivion plynú v takmer snovom stave, melódie sa opakujú ako sústredné kruhy a bezslovné harmónie plynú ako výsledok vedomia. „Nenechala som si čas prehodnotiť každý riadok alebo premýšľať o tom, ako ma budú interpretovať,“ hovorí Alice Phoebe Lou. „Namiesto toho, aby som sa uzavrela, zmenšila sa, zhasla, nachádzam spôsob, ako nájsť silu zažiariť a prevziať kontrolu nad svojím výrazom.“
Výrazný moment albumu „Sparkle“ pokračuje v tomto emocionálnom skúmaní, Alice Phoebe Lou sediaca za klavírom a jej uvoľnené vokály robia skladbu jazzovým štandardom. Skladba ilustruje pohodlný produkčný štýl Oblivion, hmotnosť kláves prakticky počuteľná pri každej zmene akordu, ľahké praskanie v zadnej časti vokálnej skladby, ako keby ste boli v miestnosti. „A keby ste ma videli, ako sa v noci trblietam,“ spieva sofi, ale istými tónmi. „Nebuď blázon, to nie je pre teba/ Je to pre božské.“
Na inom mieste je vrchol albumu „Mind Reader“ ukážkou defi dotyku Alice Phoebe Lou a pridáva ľahké záblesky elektrickej gitary cez akustický mix, aby dodal éterický prsteň momentu bujnej nádeje. „Nie som čitateľ myšlienok, ale pokúsim sa o teba,“ povzdychne si. Zatiaľ čo menej sebavedomý spisovateľ mohol mať problém nájsť nejaké definitívne ponaučenie zo vzťahu s ťažkou komunikáciou, táto pieseň to vyjadruje úprimne a nachádza zmysel v práci: „Pozrite sa, ako ďaleko sme sa dostali/ Je toho oveľa viac, čo môžete cítiť.“
Nahraté v berlínskom La Pot Studio a koprodukované dlhoročnými spolupracovníkmi Oblivion Yamin v triede Oblivion a Dedin class jemnosť push-and-pul; Hlas Alice Phoebe Lou je osvetlený reflektorom a umiestnený na piedestáli, aj keď piesne žijú v tichých a sebavedomých chvíľach. „Všetko sa to zišlo tak rýchlo a zámer bol taký jasný,“ hovorí. "Niekedy som trafil do nôty, ktorá by pred pár rokmi úplne vylučovala, aby to bolo možné, ale chcel som, aby piesne boli tieto nedokonalé maličkosti. Je niečo veľmi posvätné a krásne na snahe nechať kreativitu stať sa bez premýšľania o tom, čo si pomyslí publikum."
Táto voľne tečúca príroda vháňa do každého kúzla piesne ako zlatá gitara, ako je nová gitara. Skladba sa tiež oddáva vzácnemu príkladu štúdiovej mágie, viac vrstiev bezslovných vokálov Alice Phoebe Lou, ktoré poletujú do rámca ako harmonické
motýle. Titulná skladba posúva túto vrstvenú vokálnu techniku ešte o krok ďalej, pochováva harmónie v ľahkom skreslení a bass-y pitch shifi, v ponorkovom závrate omieľa klavírne etudy. Textovo sa „Oblivion“ posúva hlbšie do sveta snov a napĺňa mystickú temnotu názvu albumu: „No time no space/ I’m in between/ Keď som otvoril oči, bola tam/ A jej pokožka bola zlatá.“ V príklade brilantného sekvenovania albumu po tomto psychedelickom vírení nasledujú priame volania „Ty a ja“, kde Alice Phoebe Lou trvá na otvorenej komunikácii a „všetkej tvojej láske.“
Počas svojho éterického putovania Oblivion pije neznámo a drží ťa za ruku, keď sa brodíš do tej tajomnej hĺbky. Alice Phoebe Lou vo svojich vyzliekaných aranžmánoch premieňa zraniteľnosť na mýtickú silu, skrúca neistotu a rozporuplné emócie na dôverných priateľov. „Tieto piesne pochádzajú z temnejších miest vo vás, z miesta, kde niečo držíte vo vnútri a potom to nechávate ísť, aj keď je to trápne alebo zraniteľné,“ hovorí. "Oblivion sa opiera o myšlienku dovoliť si nechať veci preletieť, aby ste ich cítili, prešli nimi a vyšli na druhú stranu." Alice Phoebe Lou pozýva poslucháčov, aby preskúmali svoje zabudnutie aj svoje vlastné, osvetľujúc dlhú, dúhovú cestu duše a vychádzajúc z nej silnejší na druhej strane.
On Sale Now!
This Event is All Ages
----------------------------------------
As the eyes open and the world first blinks to life, there it is: oblivion. Namiesto deštrukcie alebo kolapsu je zabudnutie Alice Phoebe Lou hlbokým atramentovým miestom, kde sa do života jemne vlievajú kúsky mäkko horiaceho potenciálu. Táto európska speváčka a skladateľka z Juhoafrickej republiky prenikla cez prívalový hluk moderného života do iného priestoru, aby vytiahla žiarivé melódie a intímne texty a premenila ich na hravé, hlboké piesne, ktoré ctia vznešenú jednoduchosť jej buskingových rokov. „Namiesto toho, aby som premýšľal o výsledku a úsudku, tieto piesne tvoria len pre mňa, návrat domov,“ hovorí o Oblivion (vydané 24. októbra cez Nettwerk Music Group). "Dostať sa do tohto nevedomia bezvedomia znie ako blaženosť. Oblivion je miesto, kde môžete zabudnúť na to, čo vo vás ostatní vidia, a nájsť svoju pravú podstatu."
V priebehu piatich dokonalých LP sa Alice Phoebe Lou etablovala ako hudobná sila, ktorá naďalej odhaľuje nové aspekty svojich expresívnych vokálov a očarujúceho písania piesní. Zatiaľ čo tento vývoj vyvolal nadšené recenzie od kritikov a jej rastúcu fanúšikovskú základňu (teraz má na Spotify viac ako 2,1 milióna poslucháčov mesačne), speváčka a skladateľka začínala pociťovať tlak, že musí neustále budovať ďalšiu fázu. A veľkolepý prístrešok z roku 2023, ktorý sa zdal byť obzvlášť skľučujúcou výzvou. „V tomto odvetví je kladený dôraz na potrebu ísť do väčšieho, zjednotiť sa,“ hovorí Alice Phoebe Lou. "Ale namiesto toho som sa vrátil ku koreňom hrania na ulici. Tieto piesne pochádzajú hlboko z môjho podvedomia, zo snov, zo zabudnutia spánku, z miesta, kde máte prístup k svojim najhlbším myšlienkam, túžbam, spomienkam a skutočným pocitom bez toho, aby ste premýšľali o spôsobe, akým ich prijmú."
Táto obnovená sebadôvera je okamžite zrejmá z piesní ako "Pretender", sebaistého Nicka Mitchella a Joni Mitchellovej. Zatiaľ čo predchádzajúce albumy sa mohli vyžívať v dokonale vrstvenej produkcii, tu sa Phoebe Lou chveje nad jednoduchým akustickým brnkaním – poslucháčom umiestneným v miestnosti v momente s lyrickým sebahodnotením. Okrem zmeny v hudobnom rozsahu, pieseň tiež predstavuje Oblivionovu shifi v rozprávaní príbehov. „Glow a Shelter sa veľmi snažili prekonať moje traumy a nájsť v sebe domov. Oblivion je to, že sa pozerám na svoje chyby a hovorím ich nahlas,“ hovorí Alice Phoebe Lou. "A ‚Pretender‘ ukazuje, že už necítiť potrebu vedieť všetko a mať všetky odpovede je taká úľava." Objatie pokory, nedostatkov, nájdenia seba samého je inšpirujúce, ale vhodne jemné, teplý vánok melódie.
Piesne Oblivion plynú v takmer snovom stave, melódie sa opakujú ako sústredné kruhy a bezslovné harmónie plynú ako výsledok vedomia. „Nenechala som si čas prehodnotiť každý riadok alebo premýšľať o tom, ako ma budú interpretovať,“ hovorí Alice Phoebe Lou. „Namiesto toho, aby som sa uzavrela, zmenšila sa, zhasla, nachádzam spôsob, ako nájsť silu zažiariť a prevziať kontrolu nad svojím výrazom.“
Výrazný moment albumu „Sparkle“ pokračuje v tomto emocionálnom skúmaní, Alice Phoebe Lou sediaca za klavírom a jej uvoľnené vokály robia skladbu jazzovým štandardom. Skladba ilustruje pohodlný produkčný štýl Oblivion, hmotnosť kláves prakticky počuteľná pri každej zmene akordu, ľahké praskanie v zadnej časti vokálnej skladby, ako keby ste boli v miestnosti. „A keby ste ma videli, ako sa v noci trblietam,“ spieva sofi, ale istými tónmi. „Nebuď blázon, to nie je pre teba/ Je to pre božské.“
Na inom mieste je vrchol albumu „Mind Reader“ ukážkou defi dotyku Alice Phoebe Lou a pridáva ľahké záblesky elektrickej gitary cez akustický mix, aby dodal éterický prsteň momentu bujnej nádeje. „Nie som čitateľ myšlienok, ale pokúsim sa o teba,“ povzdychne si. Zatiaľ čo menej sebavedomý spisovateľ mohol mať problém nájsť nejaké definitívne ponaučenie zo vzťahu s ťažkou komunikáciou, táto pieseň to vyjadruje úprimne a nachádza zmysel v práci: „Pozrite sa, ako ďaleko sme sa dostali/ Je toho oveľa viac, čo môžete cítiť.“
Nahraté v berlínskom La Pot Studio a koprodukované dlhoročnými spolupracovníkmi Oblivion Yamin v triede Oblivion a Dedin class jemnosť push-and-pul; Hlas Alice Phoebe Lou je osvetlený reflektorom a umiestnený na piedestáli, aj keď piesne žijú v tichých a sebavedomých chvíľach. „Všetko sa to zišlo tak rýchlo a zámer bol taký jasný,“ hovorí. "Niekedy som trafil do nôty, ktorá by pred pár rokmi úplne vylučovala, aby to bolo možné, ale chcel som, aby piesne boli tieto nedokonalé maličkosti. Je niečo veľmi posvätné a krásne na snahe nechať kreativitu stať sa bez premýšľania o tom, čo si pomyslí publikum."
Táto voľne tečúca príroda vháňa do každého kúzla piesne ako zlatá gitara, ako je nová gitara. Skladba sa tiež oddáva vzácnemu príkladu štúdiovej mágie, viac vrstiev bezslovných vokálov Alice Phoebe Lou, ktoré poletujú do rámca ako harmonické
motýle. Titulná skladba posúva túto vrstvenú vokálnu techniku ešte o krok ďalej, pochováva harmónie v ľahkom skreslení a bass-y pitch shifi, v ponorkovom závrate omieľa klavírne etudy. Textovo sa „Oblivion“ posúva hlbšie do sveta snov a napĺňa mystickú temnotu názvu albumu: „No time no space/ I’m in between/ Keď som otvoril oči, bola tam/ A jej pokožka bola zlatá.“ V príklade brilantného sekvenovania albumu po tomto psychedelickom vírení nasledujú priame volania „Ty a ja“, kde Alice Phoebe Lou trvá na otvorenej komunikácii a „všetkej tvojej láske.“
Počas svojho éterického putovania Oblivion pije neznámo a drží ťa za ruku, keď sa brodíš do tej tajomnej hĺbky. Alice Phoebe Lou vo svojich vyzliekaných aranžmánoch premieňa zraniteľnosť na mýtickú silu, skrúca neistotu a rozporuplné emócie na dôverných priateľov. „Tieto piesne pochádzajú z temnejších miest vo vás, z miesta, kde niečo držíte vo vnútri a potom to nechávate ísť, aj keď je to trápne alebo zraniteľné,“ hovorí. "Oblivion sa opiera o myšlienku dovoliť si nechať veci preletieť, aby ste ich cítili, prešli nimi a vyšli na druhú stranu." Alice Phoebe Lou pozýva poslucháčov, aby preskúmali svoje zabudnutie aj svoje vlastné, osvetľujúc dlhú, dúhovú cestu duše a vychádzajúc z nej silnejší na druhej strane.