ANAIIS | SILENT GREEN - Berlin

ANAIIS
13.03.2026 - TICHÁ ZELENÁ

DVERE: 19:00 / ŠTART: 20:00
VSTUPENKY: od 28.11. tu https://www.greyzone-tickets.de/produkte/1187

V kópii knihy Outlaw Culture: Resisting Representations z roku 1994 napísal známy pedagóg, autor, teoretik a aktivista viac ako aktivista. - je to predstavovať si, čo je možné." Jej slová hovoria o vrodenom údivu nad tým, ako je pravda až príliš často cudzejšia ako fikcia. Zatiaľ čo háčiky predstavujú význam umenia, francúzsko-senegalská umelkyňa anaiis (ktorého meno je uvedené malými písmenami ako pocta háčikom) prekladá tento étos do zvuku.

Na jej pripravovanom albume Devotion & The Black Divine sú piesne plné emocionálnej čistoty a rastúceho pocitu návratu domov. Nie na miesto, ale na seba. Zdá sa, že anaiis je v rozhovore s úctou k prírode, uznávajúc našu vlastnú božskosť, a teda našu celistvosť v chaose aj kráse. Vytvorila dielo, ktoré ju jemne posúva (s láskou, ako sa naučíte počúvaním) až na okraje jej komfortnej zóny.
Nové materstvo malo hlavný vplyv na celý projekt. Prehĺbilo to pochopenie anaiis o tom, ako reagovať s gráciou, tvoriť so slobodou a zachytiť realitu ľudského bytia – nepredvídateľného a nepredvídateľného. Toto vnútorné rozšírenie je počuteľné naprieč záznamom. Opiera sa o myšlienku, že sebectvo je niečo v pohybe; podobne ako pripomenutie Octavie Butlerovej, že „Boh je zmena. Všetko, čoho sa dotknete, sa zmení, všetko, čo zmeníte, zmení vás.“ Rovnako ako strom tvarovaný jeho prostredím, rast nie je vždy lineárny – pri prispôsobovaní sa meniacemu sa podnebiu vznikajú uzly a ohyby. anaiis sa pohráva s myšlienkou, že samotnou podstatou existencie je pohybovať sa bez strachu tým, čo je nepoznateľné. Toto hľadanie slobody, vo zvuku aj v duchu, prechádza každou notou.

Tam, kde predchádzajúca tvorba ponúkala katarziu a roztržku, Devotion & The Black Divine čerpá silu z pomalosti a jemnosti. Otvára sa skladbou „Something is Broken“, skladbou, ktorá odkladá bolesť na odpočinok a uvoľňuje pôdu pre niečo zakorenenejšie, aby sa formovalo. Album signalizuje hlbší záväzok voči intuícii a predstavuje pokračujúci prechod, ktorý sa začal počas jej pôsobenia v Brazílii, keď bol spoločný minialbum anaiis & Grupo Cosmo vytvorený prostredníctvom živej improvizácie len za týždeň s jej novorodeným synom v závese – čo predstavuje kľúčovú expanziu vo zvuku a prístupe.

Riadka nedávnych vydaných noviniek pôsobila ako nová kapitola Lauryna. Skladba „To Zion“ vydaná na Chaka Khan’s Meltdown Festival a dva remixy skladby „B.P.E. (Black People Everywhere)“ – výnimočná z brazílskych relácií – od Sanga a Hagana, zo zoznamu skladieb BBC Radio 6 Music. Každé vydanie dodáva celku rozmer a sleduje líniu diasporickej spolupráce a medzikultúrneho príbuzenstva.

Narodená v Toulouse, vyrastená medzi Dublinom, Dakarom, Oaklandom a teraz zakorenená v Londýne, formovala perspektívu anaiis založenú na pohybe, pohybe, komunite a osobnej transformácii. Po svojom debutovom singli „Nina“ v roku 2018 vydala anaiis v roku 2021 toto už nie je sen, na ktorom sa predstavia Chronixx, Sjava a Topaz Jones s umeleckým vedením Ib Kamara a Rafaela Pavarottiho. Pokračovala v podpore Daniela Caesara na jeho britskom turné, zdieľaní pódií s Erykah Badu a Nickom Hakim, headliner vypredanej Barbican show a rečnenie na TEDxLondonWomen v Southbank Centre. V roku 2025 absolvovala turné po USA s Merebou a objavila sa na SXSW v Londýne.

Anaiis od mladosti priťahoval hlas ako nádobu na pocity, inšpirovanú umelcami ako Ella Fitzgerald, ktorej spev prirovnala k slávikovi, „speváčke nekonečnej piesne“, ako povedala v nedávnom článku v New York Times. Táto raná fascinácia prerástla do širšej tvorivej línie prostredníctvom posvätnej práce černošských mysliteľov a umelcov, nie ako ozveny, ale ako základy, ktoré jej umožnili preskúmať svoj vlastný hlas – Nina Simone, ktorá preťala ticho s naliehavou pravdou; Maya Angelou a James Baldwin, ktorí písali z hlbín spodných prúdov duše; temperamentné rozprávanie Alice Walkerovej; filmári ako Ousmane Sembène, ktorí zachytili nuansy odporu a identity.

Tieto vplyvy formovali anaiisov prístup k tvoreniu s presvedčením, predstavovaniu so slobodou a cteniu zvedavosti ako kompasu. Vizuálne sprievody anaiis k jej hudbe sú už dlho podstatným rozšírením jej rozprávania. V úzkej spolupráci so svojím partnerom Tayom Rapoportom a detailne orientovanými spolupracovníkmi, ako je Ronan McKenzie, vytvára svety prostredníctvom filmu, aby odhalila umeleckú formu, ktorá nás pozýva sadnúť si medzi niečo, čo je fantastické a zároveň uzemnené.

Oddanosť a čierne božstvo je upokojujúce a mrazivé zároveň, plné kľúčových posolstiev. Namiesto toho, aby bol anaiis definovaný minulosťou, smeruje k niečomu menej uzavretému a viac žiariacemu možnosťami. Jej hlas presahuje jeho známy rozsah, aby hľadal nové kvality. Na svojom novom albume hovorí viac o vďačnosti a prijatí ako o starostiach – o prebiehajúcom výskume o potláčaní ega a váhy strachu. Zachytáva nelineárnu povahu liečenia a robí ho krásnym prostredníctvom svojej nežnej šošovky.