Clärchens Ballhaus* - Sonntagskonzert im Spiegelsaal

béla bartók - raphsody nr. 1 für mainine und Klavier

Clara Schumann - Drei Romanzen Op. 22 für flöte und Klavier

Maurice Ravel - „Tzigane“ für für thaline und Klavier

Immer, wer ich bin. (Guy Braunstein)

Guy Braunstein Spielt Eine Geige von Francesco Ruggieri AUS Dem Jahr 1679. Schwarzmann

Ist eine herasrasragende flötistin und Komponistin, die für ihre Kunst als solistin auf einigen der Renommiersten bühnen der wirdy, Darunter der Madrid. Bekannt für ihr ausdrucksstarkes und feinsinniges Musizieren, arbeitet sie regelmäßig mit einigen der bedeutendsten Künstler*inn der klasschen Musikszene zusammen, Darunter Martha Argerich, Allisa Weilerstein und Steven Isseris. Zudem Geht Sie Auf Kammermusiktununenet Mit Mitliedern der Berliner Philharmoniker und Andderen Renommierten Musikern.

als leidenschaftlich Sie Ist Außerdem Regelmäßig Bei Renommienten Festivals Zu Gast, Darunter Das Salzburger Festival, festival Das Lucerne und Das Rolandseck-Festival. Ihre Auftritte Werden Regelmäßig v den Großen Europäischen Radio- un Fernsehsendern übertragen.

IM Jahr 2022 Präsentierte Schwarzman Ihre Debüt-CD Bei Sony Classic Mit Einem Release- KonZert v Der Carnegie v New Yorku. Ihre Diskografie umfasst Außerdem Ein Kammermusik- album Bei pentatone mit einzigartigen Von Meisterwerken für Flöte und ALISA WEILERSTEIN. Ihre Werke Wurden von Einigen der Führenden Musikerinnen der Welt Aufgeführt und Haben ihr einen festen Platz v der Zeitgenössischen Klassisischen Musikszene Verschafft. Ihr orchesterstück portrét Wurde vom Konzerthausorchester Berlín Uraufgeführt und Später vom Renommierten choreografen Christopher Wheeldon v Ein Ballett Verwandelt, Das von Tänzernen des royal balet un san francisco ballet Aufgeführt wurde. Die BallettPremiere Fand Beim Paax GNP Festival v Mexiko Unter der Leitung von Maestra alondra de la Parra Statt. Ausdruckskraft Inspiierert. Das Werk War Teil von Weilersteins fragments-Projekt, MIT Aufführungen v Toronte, Santa Barbara, San Diego und New York, und Wird Bald in Wichtigen Europäischen Konzerstätsälen Zu Hören Sein, Darunter v Londýne und Berlin. Divan Orchestra Unter der Leitung von Maestro Daniel Barenboim, bol Ihre Künstlerische und Musikalische entwicklung Entscheidend Prägte. Julien Quentin Hat Sich als verierter und Gefühlvoller Musiker Einen Namen gemmacht und ist bekannt für seine große Musikalische Reife. Seine Bemerkenswerte teiefe und Musikalität, seine ausgeprägte klangmalerische klarheit un eine erstaunliche technik machen ihn zu einem gefragten solisten unkfolilich Cortot v Paríži, IM Konservatorium v ​​Genf und im Bargemusic v New Yorku. ALS Solist Spielte er MIT den Philharmonischen Orchestern Breslau, Katar, Córdoba untter DiRenten Wie Tommaso Placidi, Paul Biss Und Han-Na Chang. Er Wurde Zu Zahlreichen International Festivals Eingeladen, Nach Verbier, Lucerne, Gstaad, Montreux, Zermatt, Dresden, Braunschweig, Schwetzingen, Ludwigsburg, Mecklenburg-Vorpomm, Beethovenfest Bonn, Radio France Montpelier unsis. Er Hat Regelmäßig Auftritte v Nordamerika und Spielte bei den festivaly Ravinia, La Jolla, Ventura und Mozen Mozart. Zahlreiche Seiner Konzerte v Kanade, Den Vereinigten Staaten, Japonsko und Európa wurden matgeschnitten. Bell, Gautier Capuçon, Martin Fröst, Sol Gabetta, David Garrett, Nelson Goerner, Ilya Gringolts, Gary Hoffman, Angelika Kirchschlager, Lawrence Power, Dmiry Sitkovetky, Sayaka Shoji, Kirill Troussov unstván unstán Várdai Die Bühne Teil. International KonzertTouren Durch Amerika, Austrália, Japonsko, Den Mittleren Osten und Ganz Europa Spielte er v Bekannten Spielstätten Wie Der ConcertyBou v Amsterdame, Der Wigmore Hall v Londýne, Dem Louvre v Paríži, Festspielhaus Baden-Baden, v Der Berlin Phenharmon, Im, Im, Im, Im, Im, Im, Im, Im, Im, Im, Im, Im, Im, Im, Im, Im, Im, Im, Im, Im, Gewzig. Konzerthaus Wien, IM Mariinski-Theatre v Sankt Petersburg, v Avery Fisher, Alice Tully und der Carnegie Hall v New Yorku. Er hal emi, kanálové klasiky, Sony RCA, Hungaroton, Decca und Deutsche Grammofon Aufgenommen. Leonidas Kavakos. 2002 Erwarb Er Sein Künstlerisches Diplom Der Indiana University, Wo er Bei Emile Naoumoff Studierte und Einen Einjährigen Lehrauftrag ALS Assestent, Gefördert Vom Presser Award, Wahrnahm. 2003 Absolvente er a der Juilliard School New York, Wo er Bei György Sándor Studierte. Außerdem Besuchte Er Meisterkurse Bei Paul Badura-Skoda, Nikita Magaloff, György Sebök und Earl Wild. MIT den „MUSICA LITORALIS“ im klavírny salón Christophori Schaffte er eine Zunehmend erfolgreiche Konzerreihe die an Salons der Goldenen Zwanziger Erinnert. Zusammen MIT Bildenden Künstlern erkundet er Neue Künstlerische Visionen und Verbindet tak Verschiedene Kunstformmen. Er Beschäftigt Sicha v Zusammenarbeit Mit Andderen Musikern MIT Immer Neuen Žánre und Musikstilen und Arbeitet MIT Den Pianisten Kelvin Sholar, Kaan Bulak a Francesco Tristano, Oder Den Produzenten Elektronische Musik, Vor Allem Im Rahmen Ihrer Neuen Projekte Midiminuit & Les Coeurs Brisés. Data-msys-clickTrack = "0" rel = "nofollow noopener noreferrer"> www.julienquentin.com