Concertos do Chão#1 | Druuna Jaguar | José Alberto Gomes | Lombo [imagens em movimento]

V paradoxnej hemisfére. 2024]. „Kittage Slave“, Socha Miguela ângela, ktorá v opise Jorge Mantas pomenovala po Druune Jaguar, „je schopná prenášať podivnú sexuálnu energiu vo svojom luxusnom držaní“ a zároveň znejú v štáte Musical Trace. Veľmi malá antológia rozsiahleho diela pre divadlo Porto Musician. Nezodpovednosť zvukového tela, vnútorná krása diskontinuít času, ktorý prechádza - skutočný a predstavený a nikdy týmto poriadkom alebo jeho opakom. Paradox pripojenia sa k rôznym združeniam. Paradox v tvrdohlavosti, že chcete počúvať živú hudbu. Rozjímanie - introspekcia. Hudobník, zvukový umelec a výskumný pracovník. Titul zloženia vytvoril vzťahy s novými technologickými možnosťami, ktoré majú osobitný záujem hľadať nové tvary a nové „miesta“ a zvuk. Doktorka počítačovej hudby je profesorom na Škole umenia UCP, koordinátora PhD v odbore vedy a technológia umenia a výskumného pracovníka v Citar. Je umeleckým riaditeľom spoločnosti Supernova Ensemble, umeleckého kolektívneho rezidenta v Circular Cultural Association, medzi rokmi 2013 a 2018 bol kurátorom Casa da Música Digitopia a medzi rokmi 2018 a 2019 bol Coordination Miesica alebo Calisoo -Cassolas. Nadácia TE Gulbenkian, Národné divadlo Dona Maria II, Fineti, Jouroes European Du Patrimoine, Nadácia Serralves, Medzinárodná filmová fespiele, workshop, TEP, Sonoscopy, Walk & Talk, Hongkong New Music Ensemble, Divadlo v divadle, Madrid National Center, Ballet Theatre, medzi inými. OTE, Supernova Ensemble, Srosh Ensemble, Hans-Joachim Roedelius, Gustavo Costa, Henrique Porto, Joan, Joana Gama a Luís Fernandes, Iogo Tidela), v oblastiach hudby a sonoplastiky pre hránky a tanec (Chaligula Murió. YO NO - Marco Paiva; Notebooky - Raquel S; Mesto nedeľa - Jacinto Lucas Pires a João Henriques; Prometheus - Marcelo Lafontana; Revolúcie - Né Barros) Video a kino, (Chimaera 2020 - Miguel C. Tavares, The Last Bath - David Bonneville, Money Honey - Isaac Knights - Washbourn, Adagarium alebo Ways Imoine; Instagram.com/jasgomes | Josalbertogomes.bandcamp.com


Jorge Mantas (n. 28/09/1972) | Narodil sa v évore v roku 1972 a od začiatku 90. rokov sa venoval šíreniu takzvaných „výnimočných piesní“ prostredníctvom rôznych rozhlasových programov a „nervovej terapie“ a „psychustikov“.

Bez akademickej hudobnej formácie, ale s mnohými rokmi výskumu a pozornosti počúvania začal svoje prvé hudobné zážitky v roku 2005 s projektom elektronickej environmentálnej hudby The Beautiful Schizofonic, ktorý podrobne skúmal afektívne vlastnosti zvuku prostredníctvom dlhých pohybov počasia. Vydal viac ako tucet albumov v USA, Japonsko, Francúzsko a Portugalsko, z ktorých vynikajú «MusicAMorando» (CD Crónica, 2007), «erotikon» (CD Crónica, 2009), «Belkiss» (CD Dynamophone, 2012) a «L'Olier des Files» (CD Anywave, 2016). Zostavil tiež hudbu pre krátke filmy, vytvoril audio-vizuálne inštalácie a konal naživo, na festivaloch a sóloch, v Londýne (ICA), Paríži (Galerie Crèveoeur), Toulouse (Théâtre Garonne) a inak v Casa Da Música. .

S projektom Druuna Jaguar, založeným v roku 2017, sa estetická orientácia radikálne zmenila začlenením do svojich prvkov hudobného jazyka s viac viscerálnym hlukom, ale aj betónovou hudbou, nikdy neopustila všetku svoju fascináciu ortuťovými dronami. Po spustení kazety (a rýchlo sa vypredaných) na samotnom vydavateľstve, Atelier 5-7-5, ktoré zahŕňajú medzinárodnú kompiláciu a rozdelenie s hlukmi, ako sú zvracanie a Tortering Nurse, Druuna Jaguar sa presunula do viac vyčistených a « 2) a «en transi» (lp variz, 2024). V súčasnej hudobnej desiderovanosti navrhuje spektrálnu atmosféru založenú na jej fascinácii elektrickými orgánmi, rozsiahlymi akustickými nástrojmi (trúbka, tenorový trombón, violončelo, husle, husle) s počítačovými zdrojmi a rozšírením zvukových syntetizačných zvukov zvukových syntéz. Liturgická hudba pre modulárny syntetizátor a počítač?

druunajaguar.bandcamp.com/album/en-transi-for-hammond-organ-arp-2600-synthesizer-and-cello | Druuna-Jaguar.bandcamp.com/album/mem-ria-enta-tanata | Druuna-Jaguar.bandcamp.com/album/eterno-reorno | druunaJaguar.bandcamp.com/album/musa-ut-pica

O albume „En Transi“ (Flur, september 2024):
«bez toho, aby robili záznamy náhodne a vždy s predmetmi štúdia, Druununa Jaguar je jedným z najväčších hudobných enigmas v Portugalu. Každé album je zjavnou vôľou chytiť chvíľu, v poslednej dobe vždy cez nepretržitý zvuk, ako sú bezpilotné lietadlá, odrazené a pretiahnuté do jeho vyčerpania, testovanie najneuctálnejšej pozornosti poslucháča - vždy existuje táto ilúzia, že nič (alebo málo) sa nezmení, ale je to v malých nuanciách tohto zvuku, že skutočné pohyby nepravdivých. Druuna Jaguar, v jednom zo svojich posledných vydaní, pod názvom „Utopian Musa“, určený na ilustráciu zvádzania žien, sily túžby a jej predmetu, neznáma inšpirácia. „En Transi“ vyzerá skôr ako portrét frustrácie, ktorý vychádza z tejto nehmotnosti. Všetko však prechádza. Na strane A, „Postmum Omne Altealium Sad je“ skrýva vulgárnosť latinského kozu a plachého robota, ktorý odhaľuje a otvára, s drsnými hranami, s naliehavým pozastavením a bez veľkých obáv o naše nepohodlie - povahu a to, čo je prirodzené, sú často nepohodlné. Odtiene sa množia, rovnako ako otváranie svetla v tenkom tuneli. Uprostred trasy dron pomaly vibruje, čo simulacrum zemetrasenia otriasa našimi štyrmi stenami - až kým vážny, výrazný stupeň vymaže definitívnu prekážku nášho prechodu do druhej fázy. Na strane B sa Druuna Jaguar uchyľuje k dronu violončela (alebo podzemku jedného), aby ilustroval smrť a ďalšie prvky podriadenejšieho charakteru. „V Umbra Mortis“ ukazuje prirodzené harmonické harmoniky tohto nástroja v predĺženej dozvuku, odhaľujúca svetlo, farbu a nádej, udržiavanie očí poslucháča v očiach zeme a v akte úcty a kontemplatívnej úcty. „Nepriaznivé infrasting“ odhaľuje všeobecnú syntézu v kontrolovanej náhodnosti, pričom za týmto elektronickým zámenom je zavesený vážny stupeň, ktorý zakotvuje tón témy v pozadí. Na konci albumu „Saturata Dolorem“ predstavuje opäť akútny a drsný robot ako rez chladného noža, ktorý žije až do názvu piesne. „En Transi“ neuniká pravde a predstavuje svet, ktorý je blízko všetkým, ktorí žijú a dýchajú - je to v najväčších témach, ktoré sú najväčšími pravdami. Rovnako ako obálka, ktorá ho predstavuje, aj hudba ilustruje okamih, keď život začína zmiznúť zo súčasného tela, s diafanským pocitom vzduchu, ktorý sa nás dotýka prstami na dosah ruky, ktorý otrok zomrel, aby v čase smrti našla jeho dlhoročný vrchol. Funguje s sledovacími systémami v reálnom čase pomocou viacrozmerných kamier, kazetových kamier a iných vyradených elektronických objektov, ktoré sú svedkami chyby a nedokonalosti ako estetické prvky. Prostredníctvom konfrontácie medzi skreslenými obrázkami a manipuláciou so systémami, ktoré sú súčasne zastarané a avantgardné, skúma limity kategórií, ako sú živé-cinema, video umenie, video výkon a VJing. Snaží sa teda nielen výstavba pohlcujúcich zážitkov, ale aj vytvorenie priestoru, v ktorom sa porucha a neistota stávajú základnými estetickými skúsenosťami. Jeho tvorivý proces pôsobí ako metafora pre dekonštrukciu, kde sa vizuálny objekt rozpustí, aby odhalil neviditeľné mechanizmy, ktoré ho podporujú. Instagram.com/___lombo


Vstup | 07 eur [pri dverách v deň koncertu]