Dimenzia Y

Виставка: Розміри y
Автор: Катарія Балунова
Куратор: Вікторія Пардовича
Вернісаж: 6.2.2025 о 17:00 години
Тривалість виставки: 6. 2. - 27. 4. 4. 2025 р. Інсталяція, що стосується сайту, працює з ідеєю повторного заживання утопії стосовно ретро-футуристичної космології, пам’яті, а також до стану кризи, зігнутого сьогодні. Через колажі матеріалів, картин, відео та інших предметів автор переходить від інтимних спогадів, історій божеств, через особисту міфологію та інтуїцію, щоб нагадати потреби смирення до природи та її позаземних компонентів.
історії про Всесвіт та космос можна вважати важливою частиною розвитку мислення, мистецтва, а також соціокультурних та політичних подій, що утворюють характер сучасного суспільства. Незалежно від того, чи згадуємо про словацьке концептуальне мистецтво, яке розвивалося з 1960-х років, і його значним компонентом було витоки в космос та космологію, ми розглядаємо космічні проекти та наукові експерименти, що виникають в період холодної війни або повертаємося до космічних відбитків у літературних науках та інших Поп-культурні жанри, які були частиною підліткового віку кількох поколінь (Star Trek, Star Wars), ми виявляємо, що інтерпретація, а також форми контекстуалізації Всесвіту мають багато форм, які неможливо враховувати без критичного відображення. У той же час, однак, вони все ще представляють елементи вцілілих утопій та трансцендентів, що поєднують міфологію, символіку, метафори та позачасову, здатну функціонувати в розповіді людського контексту. були дискредитовані під час історичного розвитку, і ми їх знаємо, а не історії про розчаровані надії та політичні помилки чи кліше, потреба у витоку від ритму сьогодення або пошуку та створення нових (інших) світів, які використовувались для асоціації з Утопічне мислення та створення уяви симбіотичного життя все ще є місцевим. Наша щоденна реальність знаходиться у розмірах кумулятивної війни, пандемії, екологічної, ідентичності та інших криз, згинання під впливом технологій, платформ, орієнтації роботи та часу чи особистої близькості. Ця умова забруднення також пов'язана з розкладанням загальної безпеки та цінностей, але це також формує наші суб'єктивні світи, сприйняття чи досвід щастя та розслаблення. У нас є потреба (необхідність) бути в постійному пострілі та навчати здатність протистояти викликом, які ми часто не можемо інтерпретувати. Після утопічних мрій про минуле, які здавалися перспективами ідеального майбутнього (наприклад, у галузі літературної фантастики, політичних програм або в пропозиціях урбанізму та архітектури), настає момент, коли механізми пізнього капіталізму навчають нас думати Більше в перспективі дистопічного реалізму. Чи може ідея кращого, стійкого, хоча і не ідеального світу, без необхідності поправки щодо його естетичної чи емоційної токсичності (наївності) чи засобів масової інформації, побудованої містифікації?

десь серед невизначених уявлень про те, ким у нас є, ми маємо бути, ми маємо бути, як підійти до накопичувальних криз, а також мрії, яка в даний час формується насиченням та заворушенням, просячи втечу (утопію ( відрізняється. Це залишає вимір його буття та роздумів про Всесвіт, який є символічним та міфічним, але також метафорично нагадує стосунки, що складається з ідеальних підходів людини до суб'єктів, матеріалів або потенційного простору між планетами, історіями, ідеями та наукою . Ця інтерпретація працює в суб'єктивному просторі - часу - виставка, де створюється простір взаємодії творів у кількох ЗМІ. Центральна точка установки стає зображеннями, які використовують перероблені полотна та типове шарування значень для автора. Серія космічних мандрівників з посиланням на проект старих трьох облич представляє історії та міжгалактичні зв’язки, що додають символіку форм, ліній та кольорів. Вони можуть нагадувати ретро -футуристичні глянсові поверхні, але також посилаються на траєкторії космічних тіл, пов'язаних з новими композиціями та діалогами. Завдяки колажам матеріалів, картин, відео та інших предметів автор переходить від інтимних спогадів, посилаючись на традиційні трансцендентальні тенденції релігій, через особисту міфологію та інтуїцію до нагадування про потреби смирення до природи та її позаземних компонентів. >
вимір -це галактика міфів, це простір -час Катарії Балунова та її історія про мікросм та макрокосм, а також утопію без встановлених правил, часових рамок та проголошення однозначних істин і філософій (кордонів) . Ми зустрічаємося зі світом, з яким ми можемо ототожнити, так само, як ми можемо ототожнити з певним поколінням, але ми також можемо його засудити чи не прийняти. Я вступаю сюди як спостерігач, мандрівник та інтернат -незамінний дослідник, відкривши дискурс необхідності створювати подібні моменти до безпечних зон, що дозволяє протікати з мережі умов та залежності або як місця, що заохочують реконструкцію, як все більш зношені та цінні Кількість. Це спирається на історичні розповіді та літературні історії. Він працює в широкому діапазоні засобів масової інформації, таких як живопис, інсталяції, продуктивність, відео та поезія, вказуючи на сучасні теми та проблематичні аспекти кризи в суспільстві або відновлюючи первісні значення символів та традицій. Її проекти представлені як у внутрішньому, так і у міжнародному контексті, включаючи 6 -й міжнародний бієнал мистецтв у Пекіні, щось інше з Бієнале Каїр 2023, Кунсталле Фінляндія, Елі Центр сучасного мистецтва США, Музей сучасного мистецтва Марк Ротко Латвія, Дафенський художній музей Шеньчень , Національний музей єгипетської цивілізації та інші.
У 2020 - 2021 рр. Вона навчалася в Інституті образотворчих мистецтв Університету Яна Кочаноскі в Кіельсі, Польщі, а в 2022 р. Успішно закінчив постійне дослідження в Академії образотворчих мистецтв у Празі. Вона також закінчила докторські навчання в Академії мистецтв у Банскі Байстріка (2019), де вона зараз працює помічником. З 2004 по 2010 рік вона навчалася на факультеті мистецтв Технічного університету Кошице та в Accademia di Belle Arti, L'Aquila, Італія. У 2013 році вона стала фіналісткою конкурсу з конкурсу малювання режимів Нового фонду мистецтва епохи у Варшаві, Польща. У 2014 році вона була фіналісткою конкурсу з конкурсу мистецтв Nolab в Італії та живопис Фонду Вуб, а в 2019 році вона виграла премію Мартіна Бенки з фонду образотворчих мистецтв Словачської Республіки.