Ця подія завершилася!
Exposition Dump: Klaudia Figura & Jáchym Šimek
Експозиційний смітник: Клаудія Фігура та Джахім Шимек
Подія від: Šachta
Місце проведення: Bubenská 242/14, Bubenská 14, Praha 7
Виставки мистецтва
Про подію
Вернісаж 23.7. 2025 о 18:00
експозиційний дамп
23. 7. - 27. 8. 2025
Arttime: Klaudia Figura & Jáchym šimek з концепцією літератури та фільму, розповіддю про серійну та відео -ігри, що вказує на перевантаження в судновічному способі інтерпретації персонажів, сюжетного світу. Зазвичай негативно сприйнята неприродне "проникнення експозиції" тут перевернута в інтенсивну експлуатацію за допомогою скульптур, предметів та зображень. Штучність цієї виставки може нагадувати фронтальне навчання в школі, предмет інвазивної допомоги або зусилля щодо раціоналізації інтенсивних сприйняття та вільної послідовності мрій. Живопис та установки Клауді Фігура часто працюють з навколишнім середовищем переважно навчальних та медичних закладів як тривожного простору, який заохочує витоки думки. Jáchym šimek будує великі рельєфні мальовничі сцени на кордоні логіки сновидіння, ігрові механізми та особисті міфи. Зустріч їхньої роботи створює ситуацію, в якій дизайн розповідного та інформаційного надмірного тиску є наміром, а не слабкістю.
klaudia figura (*2000, вона/її, вони/їх) - це візуальний художній, який живе і працює в Польщі в Польщі. У 2024 році вона запустила ступінь магістра в Університеті мистецтв у Познані (UAP) у галузі графіки. У своїй мистецькій практиці він працює з темою ностальгії, яка базується на досвіді підліткового віку на межі тисячоліття та життя на краю суспільства. Його цікавить, як саме соціокультурне середовище виражає ієрархію та владу. Картина, скульптури та інсталяція середнього класу створює власну поетичну оптику, в якій відображається соціальна динаміка та культурні зміни та переосмислення, здавалося б, мирські теми. Він працює з різними методами ремесел та процедурами самостійно, на задньому плані він грає з межею реального та штучного, живого та мертвого. Її роботи можна було побачити на декількох групових виставках, таких як Національний ярмарок холодної зброї в галереї промоциджна у Варшаві (2024), проклятий прибуток у Варшаві (2024), Скрайнія в Бва Варсава (2025), Відха в тигровому залі в Мюнхені ęctwo в Poznan (2024). В даний час він навчається в студії Painting III (Йозеф Болф, Якуб Хошек та Нік Тімкова) в Академії образотворчих мистецтв у Празі. Його скульптурні твори, рельєфи та інсталяція значною мірою базуються на його популярності театральної та оперної сценаграфії та емоційного досвіду архітектури. У своїй роботі він розкладає та переплітає поле зору, в якому сюжет відкривається в нелінійний час, з кутом мульти -перегляду, що викликає враження від заточення від цілого в деталі та Мізансена. У деяких рельєфах це створює ефект рибного ока, іноді він створює драматичний розріз, схожий на жах «стрибки» до фільму та відеоігор. Для його роботи важливі також принципи розповіді, що відображає план зображень рельєфів, сповнених складок і нагадує розповідь з послідовними полями. Його твори з’явилися на виставках, таких як салон Zlín Mladé в регіональній галереї в Зліні (2024), притча в галереї Бланського (2025), детектор Spark в Берлінській моделі в Празі (2025), швидко виправляйте, як у міському офісі (2025) або ввічливих у галереї. Минулого року він представив свою роботу на незалежній виставковому просторі тканини/дерев’яної частинки (вірш) у галереї Карпучіна Празької (2023). 7.
_____eng______
відкриття 23. 7. 2025 о 18:00
експозиційне дамп
23. Ігрові розповіді, що позначають величезний судомний спосіб пояснення персонажів, огорожі та художніх світів. Зазвичай негативно сприйнята неприродність експозиційного сміттєзвалища - це її підрив до інтенсивної непорушної розповіді через скульптури, предмети та образи. Мистецтво цієї експозиції може нагадувати фронтальне навчання, піддаючись інвазивній турботі або намагаючись раціоналізувати інтенсивні відчуття та вільні послідовності від снів. Картини та установки Клаудії Фігура часто працюють з навколишнім середовищем переважно освітніх та медичних установ, як тривожні простори для втечі з думкою. Jáchym šimek створює масштабні полегшення сцени на кордоні логіки мрії, ігрові механізми та особисті міфи. Зустріч їхніх творів створюється та ситуація, в якій побудованість розповіді та перевантаження інформаційної інформації є наміром, а не слабкістю.
у 2024 р. Вони виграли з Університету мистецтв у Познані (UAP) та ступінь магістра з графічного дизайну. У своїй мистецькій роботі вони працюють з темою ностальгії, заснованої на досвіді дорослішання на межі тисячоліття та проживання на полях суспільства. Клаудія Фігура нещодавно зацікавлена в тому, як соціокультурне середовище виражає ієрархію та владу. Через живопис, скульптуру та встановлення вони створюють власну поетичну оптику, в якій вони складають роздуми про соціальну динаміку та культурні зміни, переосмислюючи, здавалося б, мирські теми. Робота з різними методами ремесел та практиками самостійного самостійно, проти Віче грає з межами реальних та штучних, живих та мертвих. Air Work Has Been Featured in North Exhibitions, Such as National Cold Weapon Fair at Promocyjna Gallery in Warsaw (2024), Cursed Moorland at Turnus in Warsaw (2024), Skerajnia at Bwa Warszawa (2025), Thaw at the Tiger Room in Munich (2025) The Solo Exhibition Bitter Heart at Łęctwo Gallery in Poznań (2024). В даний час він є студією студії живопису III (під наглядом Йозефа Болфа, Якуба Хошека та Нік Тімкови) в Академії образотворчих мистецтв у Празі. Його скульптурні твори, рельєфи та інсталяції значною мірою засновані на його інтересі до театральної та оперної сценаграфії та його емоційному досвіду архітектури. Його робота по-різному розширюється і поєднує поле зору, в якому відкривається і нелінійна тимчасовість, з помноженою точкою перегляду враження переорієнтації з цілих до деталей та місцевої сцені. У деяких рельєфах це створює та риб’ячий ефект, а в інший час він будує та драматичну інтермедію, подібно до жаху "стрибків", лякається у фільмі та відеоіграх. Також важливими для його роботи є принц розповіді, який перегукується з складеним живописним планом рельєфу і більше нагадує розповідь з послідовними коробками. Його твори з’явилися на виставках сухі як молодіжний салон Zlin в регіональній галереї в Зліні (2024), притчі в галереї міста Бланко (2025), детектор Spark в Берлінській моделі в Празі (2025), швидко виправляйте, як у міському сервері в Праги (2025) та блукаючих, що підписує якісну галерею в Прагі (2025). Минулого року він представив свою роботу на всебічній сольній виставковій тканині/дерев’яній частинку (поема) у галереї Карпучіна в Празі (2023). Холл і муніципальний район Праги 7.
експозиційний дамп
23. 7. - 27. 8. 2025
Arttime: Klaudia Figura & Jáchym šimek з концепцією літератури та фільму, розповіддю про серійну та відео -ігри, що вказує на перевантаження в судновічному способі інтерпретації персонажів, сюжетного світу. Зазвичай негативно сприйнята неприродне "проникнення експозиції" тут перевернута в інтенсивну експлуатацію за допомогою скульптур, предметів та зображень. Штучність цієї виставки може нагадувати фронтальне навчання в школі, предмет інвазивної допомоги або зусилля щодо раціоналізації інтенсивних сприйняття та вільної послідовності мрій. Живопис та установки Клауді Фігура часто працюють з навколишнім середовищем переважно навчальних та медичних закладів як тривожного простору, який заохочує витоки думки. Jáchym šimek будує великі рельєфні мальовничі сцени на кордоні логіки сновидіння, ігрові механізми та особисті міфи. Зустріч їхньої роботи створює ситуацію, в якій дизайн розповідного та інформаційного надмірного тиску є наміром, а не слабкістю.
klaudia figura (*2000, вона/її, вони/їх) - це візуальний художній, який живе і працює в Польщі в Польщі. У 2024 році вона запустила ступінь магістра в Університеті мистецтв у Познані (UAP) у галузі графіки. У своїй мистецькій практиці він працює з темою ностальгії, яка базується на досвіді підліткового віку на межі тисячоліття та життя на краю суспільства. Його цікавить, як саме соціокультурне середовище виражає ієрархію та владу. Картина, скульптури та інсталяція середнього класу створює власну поетичну оптику, в якій відображається соціальна динаміка та культурні зміни та переосмислення, здавалося б, мирські теми. Він працює з різними методами ремесел та процедурами самостійно, на задньому плані він грає з межею реального та штучного, живого та мертвого. Її роботи можна було побачити на декількох групових виставках, таких як Національний ярмарок холодної зброї в галереї промоциджна у Варшаві (2024), проклятий прибуток у Варшаві (2024), Скрайнія в Бва Варсава (2025), Відха в тигровому залі в Мюнхені ęctwo в Poznan (2024). В даний час він навчається в студії Painting III (Йозеф Болф, Якуб Хошек та Нік Тімкова) в Академії образотворчих мистецтв у Празі. Його скульптурні твори, рельєфи та інсталяція значною мірою базуються на його популярності театральної та оперної сценаграфії та емоційного досвіду архітектури. У своїй роботі він розкладає та переплітає поле зору, в якому сюжет відкривається в нелінійний час, з кутом мульти -перегляду, що викликає враження від заточення від цілого в деталі та Мізансена. У деяких рельєфах це створює ефект рибного ока, іноді він створює драматичний розріз, схожий на жах «стрибки» до фільму та відеоігор. Для його роботи важливі також принципи розповіді, що відображає план зображень рельєфів, сповнених складок і нагадує розповідь з послідовними полями. Його твори з’явилися на виставках, таких як салон Zlín Mladé в регіональній галереї в Зліні (2024), притча в галереї Бланського (2025), детектор Spark в Берлінській моделі в Празі (2025), швидко виправляйте, як у міському офісі (2025) або ввічливих у галереї. Минулого року він представив свою роботу на незалежній виставковому просторі тканини/дерев’яної частинки (вірш) у галереї Карпучіна Празької (2023). 7.
_____eng______
відкриття 23. 7. 2025 о 18:00
експозиційне дамп
23. Ігрові розповіді, що позначають величезний судомний спосіб пояснення персонажів, огорожі та художніх світів. Зазвичай негативно сприйнята неприродність експозиційного сміттєзвалища - це її підрив до інтенсивної непорушної розповіді через скульптури, предмети та образи. Мистецтво цієї експозиції може нагадувати фронтальне навчання, піддаючись інвазивній турботі або намагаючись раціоналізувати інтенсивні відчуття та вільні послідовності від снів. Картини та установки Клаудії Фігура часто працюють з навколишнім середовищем переважно освітніх та медичних установ, як тривожні простори для втечі з думкою. Jáchym šimek створює масштабні полегшення сцени на кордоні логіки мрії, ігрові механізми та особисті міфи. Зустріч їхніх творів створюється та ситуація, в якій побудованість розповіді та перевантаження інформаційної інформації є наміром, а не слабкістю.
у 2024 р. Вони виграли з Університету мистецтв у Познані (UAP) та ступінь магістра з графічного дизайну. У своїй мистецькій роботі вони працюють з темою ностальгії, заснованої на досвіді дорослішання на межі тисячоліття та проживання на полях суспільства. Клаудія Фігура нещодавно зацікавлена в тому, як соціокультурне середовище виражає ієрархію та владу. Через живопис, скульптуру та встановлення вони створюють власну поетичну оптику, в якій вони складають роздуми про соціальну динаміку та культурні зміни, переосмислюючи, здавалося б, мирські теми. Робота з різними методами ремесел та практиками самостійного самостійно, проти Віче грає з межами реальних та штучних, живих та мертвих. Air Work Has Been Featured in North Exhibitions, Such as National Cold Weapon Fair at Promocyjna Gallery in Warsaw (2024), Cursed Moorland at Turnus in Warsaw (2024), Skerajnia at Bwa Warszawa (2025), Thaw at the Tiger Room in Munich (2025) The Solo Exhibition Bitter Heart at Łęctwo Gallery in Poznań (2024). В даний час він є студією студії живопису III (під наглядом Йозефа Болфа, Якуба Хошека та Нік Тімкови) в Академії образотворчих мистецтв у Празі. Його скульптурні твори, рельєфи та інсталяції значною мірою засновані на його інтересі до театральної та оперної сценаграфії та його емоційному досвіду архітектури. Його робота по-різному розширюється і поєднує поле зору, в якому відкривається і нелінійна тимчасовість, з помноженою точкою перегляду враження переорієнтації з цілих до деталей та місцевої сцені. У деяких рельєфах це створює та риб’ячий ефект, а в інший час він будує та драматичну інтермедію, подібно до жаху "стрибків", лякається у фільмі та відеоіграх. Також важливими для його роботи є принц розповіді, який перегукується з складеним живописним планом рельєфу і більше нагадує розповідь з послідовними коробками. Його твори з’явилися на виставках сухі як молодіжний салон Zlin в регіональній галереї в Зліні (2024), притчі в галереї міста Бланко (2025), детектор Spark в Берлінській моделі в Празі (2025), швидко виправляйте, як у міському сервері в Праги (2025) та блукаючих, що підписує якісну галерею в Прагі (2025). Минулого року він представив свою роботу на всебічній сольній виставковій тканині/дерев’яній частинку (поема) у галереї Карпучіна в Празі (2023). Холл і муніципальний район Праги 7.