Ця подія завершилася!
Female Cadence: Lolita Garrido (Spanien) mit dem Lucia Boffo Trio
Жіноча каденція: Лоліта Гаррідо (Іспанія) з тріо Lucia Boffo
Подія від: Jazz am Helmholtzplatz e.V.
Місце проведення: Brotfabrik Berlin, Caligariplatz 1, Berlin - Bezirk Pankow
Про подію
Початок концертної серії в суботу, 4 жовтня 2025, 8 год, Бротфабрик, Калігаріплац 1, 13086 Берлін. Вхід 12-18 євро. Каса з 19.30. та авансові продажі через подію Brit. Фортино
sidney werner-bass
Лоліта Гаррідо (1928-2018) вважається піонером іспанського джазу, який є "La Novia Swing" (коханка Swing) Jazz та Big Band на іспанських етапах, але був також за допомогою цензура "Свінг". Наприкінці 40 -х років вона інтерпретувала джазові стандарти, особливо в ревю "Historia de dos Mujeres", яка була представлена в Мадриді в 1945 році і з якою вона розпочала свою міжнародну кар'єру, яку вона катапультувала у великі концертні залі - особливо в Іспанії та Латинській Америці. У 1950 -х роках вона все частіше зверталася до латиноамериканської музики, болеро, кубинського «філіну» та танго. У той час загальний джаз був сильно обмежений під Франко і існував з кількома "гарячими клубами" як "нішевої музики" в деяких іспанських містах. Концерти джазових музикантів, таких як Ліонель Хемптон, вважалися ознакою культурного відкриття в 1950 -х роках. Джаз також нахмурився в західних диктатурах у холодній війні як музика політичного протесту і був віднесений до "лівої сцени".
під диктатурою Франкос (1939-1979) іспанська музична сцена була сильно цензурована. Тексти, які вважалися підривними або політично небезпечними, або заборонені. Тексти пісень повинні були відповідати "католицьким" цінностям, які поширювались у Франко -режим - занадто велику розпусту чи навіть жіночі бажання та туги нахмурилися. Лоліта Гаррідо була першою співачкою в Іспанії, яка інтерпретувала "Bésame Mucho" - і її версія була негайно центована. Пісня також була композицією мексиканського композитора Консуело Веласкеса. Пісня є репрезентативною для чуттєвих болосів того часу та кубинського "філіну", який стосується туги та еротичного бажання і, таким чином, на відміну від політично напруженої ситуації холодної війни з її революціями, механізмами придушення та політичним переслідуванням. Хоча сам текст не був відкритим, як Лоліта Гаррідо (яку насправді називали Долорес) інтерпретував пісню, сприймався як акт культурного підриву. У фільмах іспанська цензура нібито вирізала всі сцени поцілунок, які тривали довше трьох секунд. Лише в 1966 році Іспанія закінчила, залишилася подальша цензура.
в кінцевому підсумку Лоліта Гаррідо заснувала свій успіх, а також на інтерпретації іспанських пісень "Copla". Під час диктатури Франко Копла використовували як інструмент політичної пропаганди, так і як вираз опору. Її пісні стосувалися таких тем, як любов, втрата та соціальна несправедливість, яка часто транспортувала алегорично політичні повідомлення. Лоліта Гаррідо взяла участь у кількох відомих музичних фестивалах близько 1960 року, в тому числі на фестивалі де ла Canción Mediterránea та на фестивалі де Бенідорм в Іспанії.
Лоліта Гаррідо була професійною художницею, якій вдалося досягти успіху десятиліттями. Тому вона представляла ключову фігуру на іспанській музичній сцені 1950 -х та 1960 -х років. Хоча це почалося з джазу, вона пізніше звернулася до популярних латиноамериканських стилів музики, а також інтерпретувала Twist та Pop Songs у 1960 -х. Вона була активною як співачка до кінця свого життя, а також грала у фільмах наприкінці своєї кар'єри.
lucia boffo
аргентинський співак, композитор та викладач Лусія Боффо походить з Ушуаї і жила в Берліні з 2019 року. Її музика поєднує джаз з аргентинським фольклором, написанням пісень та експериментальними звуками. Вона вивчала джаз та композицію в Буенос -Айресі та викладала в різних університетах, перш ніж приїхала до Берлінського джазового інституту. З її ансамблем "Номаде" вона розвиває особисту мову між імпровізацією, традицією та авангардером. Її можна регулярно чути на Берлінських фестивалях та етапах. Зростаючи в сім'ї музикантів, він навчався в Берлінському джазовому інституті з Тіно Дерадо, Вольфганг Кьолером та Грегом Коеном.
sidney werner
подвійний басист Сідні Вернер навчався в Джазовому інституті Берлін у Грегу Коена. Крім усього іншого, він грає в "Omniversal Earkestra" та в "Далекому Східному тріо", який присвячений музиці герцога Еллінгтона і регулярно з'являється з Наталі Гриффель.
www.sidwerner.com
фон:
жіноча каденція: жінки в європейському джазі близько 1960 р. (жовтень 2025 - січень 2026) присвячують забуту музиканти в Європі. Основна увага зосереджена на таких художниках, як Лоліта Гаррідо (Іспанія), Піа Бек (Нідерланди), Колетт Магні (Франція), Німецький Тюлай (Туреччина), Кеті Стотбарт (Велика Британія) та Ева Ванат (Польща). Mathilde Vendramin, Lucia Boffo, Pinar Tatlikazan, Birgitta Flick та Ola Blachno зі своїми ансамблями переосмислювали, переписані та пов'язують їх зі своїми мистецькими позиціями. Це створює діалог між минулим і сучасністю, між політично мотивованою історією музики та сьогоднішнім джазовим авангардом.
Крім шести концертів на таких місцях, як фабрика хліба та Кубіз Раул Валленберг, серія включає лекції та програмний буклет. Потім створюється подкаст. Це робить жіночу історію джазу видимим і в той же час відкриває дискурс про соціальні умови цих музикантів - патріархальні структури та авторитарний режим зосереджуються на цьому. Погляньте на сьогоднішні умови в джазі, а також сучасні художні позиції музикантів джазової та імпровізаційної музики. Musikfonds E.V. з комісаром федерального уряду з питань культури та засобів масової інформації.
Ідея та реалізація: Regina câmara
sidney werner-bass
Лоліта Гаррідо (1928-2018) вважається піонером іспанського джазу, який є "La Novia Swing" (коханка Swing) Jazz та Big Band на іспанських етапах, але був також за допомогою цензура "Свінг". Наприкінці 40 -х років вона інтерпретувала джазові стандарти, особливо в ревю "Historia de dos Mujeres", яка була представлена в Мадриді в 1945 році і з якою вона розпочала свою міжнародну кар'єру, яку вона катапультувала у великі концертні залі - особливо в Іспанії та Латинській Америці. У 1950 -х роках вона все частіше зверталася до латиноамериканської музики, болеро, кубинського «філіну» та танго. У той час загальний джаз був сильно обмежений під Франко і існував з кількома "гарячими клубами" як "нішевої музики" в деяких іспанських містах. Концерти джазових музикантів, таких як Ліонель Хемптон, вважалися ознакою культурного відкриття в 1950 -х роках. Джаз також нахмурився в західних диктатурах у холодній війні як музика політичного протесту і був віднесений до "лівої сцени".
під диктатурою Франкос (1939-1979) іспанська музична сцена була сильно цензурована. Тексти, які вважалися підривними або політично небезпечними, або заборонені. Тексти пісень повинні були відповідати "католицьким" цінностям, які поширювались у Франко -режим - занадто велику розпусту чи навіть жіночі бажання та туги нахмурилися. Лоліта Гаррідо була першою співачкою в Іспанії, яка інтерпретувала "Bésame Mucho" - і її версія була негайно центована. Пісня також була композицією мексиканського композитора Консуело Веласкеса. Пісня є репрезентативною для чуттєвих болосів того часу та кубинського "філіну", який стосується туги та еротичного бажання і, таким чином, на відміну від політично напруженої ситуації холодної війни з її революціями, механізмами придушення та політичним переслідуванням. Хоча сам текст не був відкритим, як Лоліта Гаррідо (яку насправді називали Долорес) інтерпретував пісню, сприймався як акт культурного підриву. У фільмах іспанська цензура нібито вирізала всі сцени поцілунок, які тривали довше трьох секунд. Лише в 1966 році Іспанія закінчила, залишилася подальша цензура.
в кінцевому підсумку Лоліта Гаррідо заснувала свій успіх, а також на інтерпретації іспанських пісень "Copla". Під час диктатури Франко Копла використовували як інструмент політичної пропаганди, так і як вираз опору. Її пісні стосувалися таких тем, як любов, втрата та соціальна несправедливість, яка часто транспортувала алегорично політичні повідомлення. Лоліта Гаррідо взяла участь у кількох відомих музичних фестивалах близько 1960 року, в тому числі на фестивалі де ла Canción Mediterránea та на фестивалі де Бенідорм в Іспанії.
Лоліта Гаррідо була професійною художницею, якій вдалося досягти успіху десятиліттями. Тому вона представляла ключову фігуру на іспанській музичній сцені 1950 -х та 1960 -х років. Хоча це почалося з джазу, вона пізніше звернулася до популярних латиноамериканських стилів музики, а також інтерпретувала Twist та Pop Songs у 1960 -х. Вона була активною як співачка до кінця свого життя, а також грала у фільмах наприкінці своєї кар'єри.
lucia boffo
аргентинський співак, композитор та викладач Лусія Боффо походить з Ушуаї і жила в Берліні з 2019 року. Її музика поєднує джаз з аргентинським фольклором, написанням пісень та експериментальними звуками. Вона вивчала джаз та композицію в Буенос -Айресі та викладала в різних університетах, перш ніж приїхала до Берлінського джазового інституту. З її ансамблем "Номаде" вона розвиває особисту мову між імпровізацією, традицією та авангардером. Її можна регулярно чути на Берлінських фестивалях та етапах. Зростаючи в сім'ї музикантів, він навчався в Берлінському джазовому інституті з Тіно Дерадо, Вольфганг Кьолером та Грегом Коеном.
sidney werner
подвійний басист Сідні Вернер навчався в Джазовому інституті Берлін у Грегу Коена. Крім усього іншого, він грає в "Omniversal Earkestra" та в "Далекому Східному тріо", який присвячений музиці герцога Еллінгтона і регулярно з'являється з Наталі Гриффель.
www.sidwerner.com
фон:
жіноча каденція: жінки в європейському джазі близько 1960 р. (жовтень 2025 - січень 2026) присвячують забуту музиканти в Європі. Основна увага зосереджена на таких художниках, як Лоліта Гаррідо (Іспанія), Піа Бек (Нідерланди), Колетт Магні (Франція), Німецький Тюлай (Туреччина), Кеті Стотбарт (Велика Британія) та Ева Ванат (Польща). Mathilde Vendramin, Lucia Boffo, Pinar Tatlikazan, Birgitta Flick та Ola Blachno зі своїми ансамблями переосмислювали, переписані та пов'язують їх зі своїми мистецькими позиціями. Це створює діалог між минулим і сучасністю, між політично мотивованою історією музики та сьогоднішнім джазовим авангардом.
Крім шести концертів на таких місцях, як фабрика хліба та Кубіз Раул Валленберг, серія включає лекції та програмний буклет. Потім створюється подкаст. Це робить жіночу історію джазу видимим і в той же час відкриває дискурс про соціальні умови цих музикантів - патріархальні структури та авторитарний режим зосереджуються на цьому. Погляньте на сьогоднішні умови в джазі, а також сучасні художні позиції музикантів джазової та імпровізаційної музики. Musikfonds E.V. з комісаром федерального уряду з питань культури та засобів масової інформації.
Ідея та реалізація: Regina câmara