Jori Josiphson: Eia Mater!

[Англійською дивіться нижче]

Вечір вівторка 21 липня 2026 року буде присвячений сучасній електроакустичній експериментальній музиці під знаком ембієнту, дрону та сакрального мінімалізму!

Подія Jori Josiphson: Eia Mater! пропонує відвідувачам і любителям медитативної, експериментальної музики унікальну можливість зануритися в незвичайне поєднання звучання інструментальних інструментів – органу, баяна та фортепіано. Ці акустичні інструменти будуть доповнюватися електронікою, таким чином автор досягає симбіозу електронного та акустичного звучання... і таким чином знаходить певний баланс. Між електронікою та звучанням акустичних інструментів. Між мирським і духовним. Результатом цього пошуку буде величезний електроакустичний сакральний звуковий живопис, що зображує абстрактний портрет ніжності та інтелекту... а також образ Божественної Особи Святого Духа та Його співчуття. Композицію виконає автор сам.


19:30 • відкриття простору для публіки
20:00 • концерт Jori Josiphson: Eia Mater!


Про композиції

З одного боку, композиція Eia Mater! (О, Мамо!) своєю тематикою нагадує (на перший погляд) масову композицію. Однак він не має класичної літургійної структури. Це семичастна медитація або молитва у формі ронда. З іншого боку, слід визнати, що Джорі Йосіфсон сприймає цей твір як феміністичний. Тема саме про жінку, становище якої в церкві та суспільстві неодноразово визнане. Своєю композицією автор, композитор і виконавець водночас хоче віддати належне жінкам і матерям.

Для Йосипхсон натхненням є важливі жінки, яких суспільство визнавало, недооцінювало, зневажало чи зневажало в минулому. Саме їхня сильна історія викликала своєрідний гнів у автора. Причиною цього гніву стала історична несправедливість. На написання композиції Йосипхсона надихнули історії трьох жінок - доля Марії Магдалини, Жанни д'Арк і Гіпатії Олександрійської. Композицією він хоче підкреслити їхній інтелект, наполегливість і терпіння, а також прояви співчуття, ніжності та співчуття.

Вечірній концерт також буде збагачений короткою композицією під назвою TEBE (для органа та електроніки), яку Йорі Йосіфсон написав на основі шаблону композиції 288 з Уніфікованого католицького гімну - I live with You, my Ісус.


Про автора

Йорі Йосіфсон живе в Братиславі. Цей творець нової, експериментальної музики працює на Словацькому радіо як музичний драматург для літературних і драматичних творів і водночас як музичний редактор на Radio Devín. Для його композицій характерна мінімалістична та дронова атмосфера. Їхня головна ідея – зануритися у глибини власного знання... щоб відчути духовність і красу світу, відкинути своє «я» та знайти смирення. Спочатку суто акустична музика збагачена електронікою, тоді як Йосипхсон присвячує себе симбіозу електронного та акустичного звуку. Його дослідження базуються на пошуку певного балансу, якого вимагає електроакустична музика.

untitledsea.bandcamp.com
open.spotify.com/artist/2k1nwxYmM2axc3hXFuDtnk


Вхід вільний.
Партнером заходу є BKIS.


UA:
Вечір вівторка (21 липня 2026) буде присвячений сучасній електроакустичній експериментальній музиці, яка включає ембієнт, дрон і сакральний мінімалізм!

Подія Jori Josiphson: Eia Mater! пропонує відвідувачам і любителям медитативної, експериментальної музики унікальну можливість зануритися в надзвичайне поєднання звуків акустичних інструментів — органу, акордеона та фортепіано. Ці акустичні інструменти будуть доповнені електронікою, що дозволить композитору досягти симбіозу електронного та акустичного звучання... і таким чином знайти певний баланс. Між електронікою та звучанням акустичних інструментів. Між світським і духовним. Результатом цього квесту стане просторий електроакустичний сакральний звуковий пейзаж, що зображує абстрактний портрет ніжності та інтелекту... а також подібність Божественної Особи Святого Духа та Його співчуття. Композитор виконуватиме композиції сам.


19:30 • двері відчинені
20:00 • початок концерту


Про музику

З одного боку, композиція Eia Mater! (О Мамо!) може, на перший погляд, нагадувати месу своєю темою. Однак він не має класичної літургійної структури. Це семичастна медитація або молитва у формі рондо. З іншого боку, слід визнати, що Джорі Йосіфсон задумує цю роботу як феміністка. Йдеться саме про жінок, статус яких у церкві та суспільстві часто принижується. Автор, композитор і виконавець прагне віддати данину поваги жінкам і матерям через свою композицію.

Для Джозефсона натхнення приходить від значущих жінок, яких суспільство ігнорувало, недооцінювало, ображало або зневажало в минулому. Саме їхні сильні історії викликали в автора своєрідний гнів. Причиною цього гніву стала історична несправедливість. На написання композиції Йосипхсон надихався передусім історіями трьох жінок — долями Марії Магдалини, Жанни д’Арк та Гіпатії Олександрійської. За допомогою своєї композиції він прагне підкреслити їхній інтелект, наполегливість і терпіння, а також їхні прояви співпереживання, ніжності та співчуття. Ісус].


Про автора

Йорі Йосипсон живе в Братиславі. Працює на Словацькому радіо музичним редактором радіоп’єс, а також музичним редактором на Radio Devín. Для композицій цього творця нової, експериментальної музики характерна мінімалістична та дронова атмосфера. Їх центральна ідея — занурення в глибини власної свідомості... з метою осягнення духовності та краси світу, відкидання свого «я» та здобуття смирення. Спочатку суто акустична, його музика збагачена електронікою, оскільки Йосипсон досліджує симбіоз електронного та акустичного звуку. Його дослідження базуються на пошуку особливого балансу, якого вимагає електроакустична музика.

untitledsea.bandcamp.com
open.spotify.com/artist/2k1nwxYmM2axc3hXFuDtnk


Вхід вільний.
Захід відбувається за підтримки BKIS – Братиславського культурно-інформаційного центру. Центр.