Ця подія завершилася!
Kurátorství a dílo za hranicemi výstavy
Кураторство та робота за межами виставки
Подія від: Akademie výtvarných umění v Praze
Місце проведення: Academy of Fine Arts, U Akademie 172/4, Praha 7
Про подію
// for english scroll down //
Щиро запрошуємо вас на зустріч із куратором та автором Фатосом Юстеком, яка відбудеться разом із презентаціями цьогорічних лауреатів Премії Їндржиха Халупецького Оскара Хелцеля, Юдіта Левітнарова та колектив No Fun.< br/>
Які зараз є можливості для кураторської та мистецької співпраці щодо підтримки мистецького експерименту та соціальної відповідальності одночасно? Використовуючи приклади з власної багатої практики, Фатос Юстек представить різні кураторські підходи, які відображають її зусилля підтримувати чесні та водночас інноваційні методи в сучасному мистецтві. Фатос Юстек працює куратором та куратором нових робіт Frieze Sculpture у Ріджентс-парку, Лондон, і у своїй презентації вона представить стратегії, які формують масштабні виставки сучасного мистецтва в публічному просторі. Він також запитає, які переваги та підводні камені тісної співпраці між куратором* і художником* та як посередничити зустріч філософії та мистецтва у формі виставки. За яких обставин кураторська практика може функціонувати як платформа для мистецьких інновацій і коли ми можемо говорити про етичний вимір кураторства?
◾ Фатос Юстек
є важливим голосом на сцені сучасного мистецтва, активний у Лондоні та за кордоном. Вона є куратором важливих виставок і бієнале, таких як Frieze Sculpture, London і Cascading Principles Expansions within Geometry, Philosophy and Interference, Oxford, а також членом журі премії Їндржиха Халупецького. Вона була директором Ліверпульської бієнале або Інституту мистецтва Робертса, і крім виставок (рис. 2 50 виставок 50 тижнів, 2015, ICA) підготувала низку фестивалів (Art Night 2017 London, 11th Liverpool Biennale, 10th Бієнале Кванджу, Південна Корея) та реалізації в публічному просторі (Натан Колі, Ліверпуль, 2020; До Хо Су, Лондон, 2018-20). Вона є автором The Art Institution of Tomorrow, Reinventing the Model (2023) та інші дослідження та публікації (Curating Companion, Blackwell, 2020). Організовує семінари (Miart Talks, 2018, Мілан) та освітні воркшопи (Art Fund Curatorial Workshops, 2015). Вона також є співзасновницею організації FRANK Fair Artist Pay.
◾ Оскар Хелцель
закінчив факультет фотографії FAMU у Празі в студіях Маркети Кінтерової та Гинко Альта. У своїй творчості він зосереджується на механізмах пізнього капіталізму в контексті сучасного міського простору. Він тривалий час працює з т. зв девелопментізм, як інструменти відтворення капіталізму, приватизації міста заради прибутку та джентрифікації. У своїх перформативних відео-есе він розкриває класову та економічну нерівність, часто пов’язану з конкретними місцевостями. Потреба в домі, протистояння окремої людини з корпораціями чи емоційна неврівноваженість творців проектів розвитку – інші теми роботи.
◾ Юдіта Левітнерова
закінчила Університет ім. Острава та продовжила навчання в магістратурі на факультеті образотворчого мистецтва в Брно в студії Intermedia. Зараз вона працює у FaVU над своєю дисертацією про сучасний інформель, а також досліджує проблеми фемінізму. У своїй мистецькій практиці він в першу чергу базується на середовищі живопису, але він також переносить техніку живопису в роботу в інших формах мистецтва, будь то об’єкти, вживана мода чи живий візуальний супровід музичних вистав. Він неодноразово працює з методом наслідування, який сприймає насамперед як іншу форму підходу до досліджуваного та як турботу про забуті художні прийоми.
◾ Колектив No Fun
Мистецький і Дослідницький колектив No Fun був заснований у 2021 році. Зараз до складу колективу входять Маркета Соукупова, Алекс Петрова, Ондржей Тргонь, Андреа Губерт і Максін Вайт. У той же час, колектив функціонує як модульна і відкрита організація з різними рівнями залучення окремих людей з низки секторів. У своїй роботі колектив No Fun займається квір-підривними стратегіями відеоігор у контексті Центрально-Східної Європи. Через теоретично обґрунтовану та художньо та політично актуальну точку зору, він розмірковує про гетеронормативні перспективи СНД і шукає ефективні стратегії, щоб їх зламати у співпраці з квір- та транс-спільнотою.
◾ Організатор: Хана. Janečková
///
Ми раді запросити вас до презентації куратора та письменника Фатоса Устека, після якої відбудуться презентації фіналістів Премії Їндржиха Халупецького, Оскара Хелцеля, Юдіти Левітнарової та No Fun kolektiv.
Дослідження кураторської практики як платформи для мистецького експерименту Фатос Юстек розповість про свою нещодавню роботу зі скульптурою Frieze Sculpture у Ріджентс-парку, пропонуючи розуміння стратегій, на яких базуються масштабні публічні художні виставки, і проблеми Розташування сучасного мистецтва у відкритих, доступних просторах обговорить її тісну співпрацю з художниками та еволюцію ролі кураторів у формуванні перетину між мистецтвом, філософією та залученням глядачів. Вона розповість про свою роль у FRANK Fair Artist Pay, поділившись тим, як кураторські рамки можуть захищати справедливу винагороду художників і етичні практики в мистецькому секторі. Ця презентація надасть повний погляд на різноманітні методології, які використовує Юстек, підкреслюючи її прагнення сприяти інноваційному мистецькому середовищу та соціально заангажованому, справедливому світу мистецтва.
◾Фатос Юстек
є впливовим голос у сучасному мистецтві як у Великобританії, так і в міжнародному мистецькому контексті. Маючи досвід керівництва великими мистецькими інституціями, такими як Ліверпульська бієнале та Інститут мистецтва Робертса, Юстек курував вражаючі виставки та бієнале, такі як Frieze Sculpture, London та Cascading Principles Expansions within Geometry, Philosophy and Interference, Oxford. Вона є автором книги The Art Institution of Tomorrow, Reinventing the Model. Її проекти охоплюють середні та великі некомерційні виставки, публічні мистецькі замовлення та такі ініціативи, як FRANK Fair Artist Pay. Її консультаційні функції включають роботу голови New Contemporaries та члена консультативної ради журналу Extra Extra та Urbane Kuenste Ruhr. Її нагороди включають Apollo 40 Under 40 і номінації на Artlyst Power 100 і ICI Gerrit Lansing Award, що підкреслює її вплив на мистецький сектор.
◾ Оскар Хелсел
закінчив факультет фотографії в FAMU, де навчався в майстернях Маркети Кінтерової та Гінека Альт. Працює з темою «девелопментізму» як інструменту відтворення капіталізму та приватизації міст для прибутку та джентрифікації. Його перформативні відеоесе розкривають класову та економічну нерівність, часто пов’язану з конкретними місцями. Більш широкі соціальні проблеми взаємопов’язані з більш інтимними процесами сприйняття, такими як потреба в домі, протистояння між суб’єктом і корпораціями та емоційний дисбаланс забудовників нерухомості.
◾ Юдіта Левітнерова
закінчила Університет Острави, а потім продовжила навчання в інтермедійній студії на факультеті образотворчого мистецтва Технологічного університету Брно, де зараз також працює над дисертацією на тему сучасного неформалу, а також дослідження феміністичних проблем. Працює з методом наслідування як ще однією формою підходу до теми та практикою догляду за забутими мистецькими техніками.
◾ Колектив No Fun
Колектив мистецтвознавства No Fun, заснований у 2021 році. і його нинішніми членами є Маркета Соукупова, Алекс Петрова, Ондржей Тргонь, Андреа Губерт і Максін Вайт. Він також функціонує як модульний і відкритий підрозділ, запрошуючи інших людей з різних дисциплін. No Fun Collective досліджує квір-підривні стратегії відеоігор у контексті Центральної та Східної Європи через теоретично обґрунтовані та художньо та політично стислі позиції; рефлексує на cis гетеронормативні норми, шукаючи ефективні стратегії їх порушення; у співпраці з квір- та транс-спільнотою як спільна практика безпечного простору, лекцій, майстер-класів та перформансу.
◾Модерує Хана Янечкова
Щиро запрошуємо вас на зустріч із куратором та автором Фатосом Юстеком, яка відбудеться разом із презентаціями цьогорічних лауреатів Премії Їндржиха Халупецького Оскара Хелцеля, Юдіта Левітнарова та колектив No Fun.< br/>
Які зараз є можливості для кураторської та мистецької співпраці щодо підтримки мистецького експерименту та соціальної відповідальності одночасно? Використовуючи приклади з власної багатої практики, Фатос Юстек представить різні кураторські підходи, які відображають її зусилля підтримувати чесні та водночас інноваційні методи в сучасному мистецтві. Фатос Юстек працює куратором та куратором нових робіт Frieze Sculpture у Ріджентс-парку, Лондон, і у своїй презентації вона представить стратегії, які формують масштабні виставки сучасного мистецтва в публічному просторі. Він також запитає, які переваги та підводні камені тісної співпраці між куратором* і художником* та як посередничити зустріч філософії та мистецтва у формі виставки. За яких обставин кураторська практика може функціонувати як платформа для мистецьких інновацій і коли ми можемо говорити про етичний вимір кураторства?
◾ Фатос Юстек
є важливим голосом на сцені сучасного мистецтва, активний у Лондоні та за кордоном. Вона є куратором важливих виставок і бієнале, таких як Frieze Sculpture, London і Cascading Principles Expansions within Geometry, Philosophy and Interference, Oxford, а також членом журі премії Їндржиха Халупецького. Вона була директором Ліверпульської бієнале або Інституту мистецтва Робертса, і крім виставок (рис. 2 50 виставок 50 тижнів, 2015, ICA) підготувала низку фестивалів (Art Night 2017 London, 11th Liverpool Biennale, 10th Бієнале Кванджу, Південна Корея) та реалізації в публічному просторі (Натан Колі, Ліверпуль, 2020; До Хо Су, Лондон, 2018-20). Вона є автором The Art Institution of Tomorrow, Reinventing the Model (2023) та інші дослідження та публікації (Curating Companion, Blackwell, 2020). Організовує семінари (Miart Talks, 2018, Мілан) та освітні воркшопи (Art Fund Curatorial Workshops, 2015). Вона також є співзасновницею організації FRANK Fair Artist Pay.
◾ Оскар Хелцель
закінчив факультет фотографії FAMU у Празі в студіях Маркети Кінтерової та Гинко Альта. У своїй творчості він зосереджується на механізмах пізнього капіталізму в контексті сучасного міського простору. Він тривалий час працює з т. зв девелопментізм, як інструменти відтворення капіталізму, приватизації міста заради прибутку та джентрифікації. У своїх перформативних відео-есе він розкриває класову та економічну нерівність, часто пов’язану з конкретними місцевостями. Потреба в домі, протистояння окремої людини з корпораціями чи емоційна неврівноваженість творців проектів розвитку – інші теми роботи.
◾ Юдіта Левітнерова
закінчила Університет ім. Острава та продовжила навчання в магістратурі на факультеті образотворчого мистецтва в Брно в студії Intermedia. Зараз вона працює у FaVU над своєю дисертацією про сучасний інформель, а також досліджує проблеми фемінізму. У своїй мистецькій практиці він в першу чергу базується на середовищі живопису, але він також переносить техніку живопису в роботу в інших формах мистецтва, будь то об’єкти, вживана мода чи живий візуальний супровід музичних вистав. Він неодноразово працює з методом наслідування, який сприймає насамперед як іншу форму підходу до досліджуваного та як турботу про забуті художні прийоми.
◾ Колектив No Fun
Мистецький і Дослідницький колектив No Fun був заснований у 2021 році. Зараз до складу колективу входять Маркета Соукупова, Алекс Петрова, Ондржей Тргонь, Андреа Губерт і Максін Вайт. У той же час, колектив функціонує як модульна і відкрита організація з різними рівнями залучення окремих людей з низки секторів. У своїй роботі колектив No Fun займається квір-підривними стратегіями відеоігор у контексті Центрально-Східної Європи. Через теоретично обґрунтовану та художньо та політично актуальну точку зору, він розмірковує про гетеронормативні перспективи СНД і шукає ефективні стратегії, щоб їх зламати у співпраці з квір- та транс-спільнотою.
◾ Організатор: Хана. Janečková
///
Ми раді запросити вас до презентації куратора та письменника Фатоса Устека, після якої відбудуться презентації фіналістів Премії Їндржиха Халупецького, Оскара Хелцеля, Юдіти Левітнарової та No Fun kolektiv.
Дослідження кураторської практики як платформи для мистецького експерименту Фатос Юстек розповість про свою нещодавню роботу зі скульптурою Frieze Sculpture у Ріджентс-парку, пропонуючи розуміння стратегій, на яких базуються масштабні публічні художні виставки, і проблеми Розташування сучасного мистецтва у відкритих, доступних просторах обговорить її тісну співпрацю з художниками та еволюцію ролі кураторів у формуванні перетину між мистецтвом, філософією та залученням глядачів. Вона розповість про свою роль у FRANK Fair Artist Pay, поділившись тим, як кураторські рамки можуть захищати справедливу винагороду художників і етичні практики в мистецькому секторі. Ця презентація надасть повний погляд на різноманітні методології, які використовує Юстек, підкреслюючи її прагнення сприяти інноваційному мистецькому середовищу та соціально заангажованому, справедливому світу мистецтва.
◾Фатос Юстек
є впливовим голос у сучасному мистецтві як у Великобританії, так і в міжнародному мистецькому контексті. Маючи досвід керівництва великими мистецькими інституціями, такими як Ліверпульська бієнале та Інститут мистецтва Робертса, Юстек курував вражаючі виставки та бієнале, такі як Frieze Sculpture, London та Cascading Principles Expansions within Geometry, Philosophy and Interference, Oxford. Вона є автором книги The Art Institution of Tomorrow, Reinventing the Model. Її проекти охоплюють середні та великі некомерційні виставки, публічні мистецькі замовлення та такі ініціативи, як FRANK Fair Artist Pay. Її консультаційні функції включають роботу голови New Contemporaries та члена консультативної ради журналу Extra Extra та Urbane Kuenste Ruhr. Її нагороди включають Apollo 40 Under 40 і номінації на Artlyst Power 100 і ICI Gerrit Lansing Award, що підкреслює її вплив на мистецький сектор.
◾ Оскар Хелсел
закінчив факультет фотографії в FAMU, де навчався в майстернях Маркети Кінтерової та Гінека Альт. Працює з темою «девелопментізму» як інструменту відтворення капіталізму та приватизації міст для прибутку та джентрифікації. Його перформативні відеоесе розкривають класову та економічну нерівність, часто пов’язану з конкретними місцями. Більш широкі соціальні проблеми взаємопов’язані з більш інтимними процесами сприйняття, такими як потреба в домі, протистояння між суб’єктом і корпораціями та емоційний дисбаланс забудовників нерухомості.
◾ Юдіта Левітнерова
закінчила Університет Острави, а потім продовжила навчання в інтермедійній студії на факультеті образотворчого мистецтва Технологічного університету Брно, де зараз також працює над дисертацією на тему сучасного неформалу, а також дослідження феміністичних проблем. Працює з методом наслідування як ще однією формою підходу до теми та практикою догляду за забутими мистецькими техніками.
◾ Колектив No Fun
Колектив мистецтвознавства No Fun, заснований у 2021 році. і його нинішніми членами є Маркета Соукупова, Алекс Петрова, Ондржей Тргонь, Андреа Губерт і Максін Вайт. Він також функціонує як модульний і відкритий підрозділ, запрошуючи інших людей з різних дисциплін. No Fun Collective досліджує квір-підривні стратегії відеоігор у контексті Центральної та Східної Європи через теоретично обґрунтовані та художньо та політично стислі позиції; рефлексує на cis гетеронормативні норми, шукаючи ефективні стратегії їх порушення; у співпраці з квір- та транс-спільнотою як спільна практика безпечного простору, лекцій, майстер-класів та перформансу.
◾Модерує Хана Янечкова