Ця подія завершилася!
MEDZINÁRODNÁ BANSKOBYSTRICKÁ TEATROLOGICKÁ KONFERENCIA : BLÍZKOSŤ – OSAMELOSŤ- REZILIENCIA
МІЖНАРОДНА БАНСКОБИСТРИЦЬКА ТЕАТРОЛОГІЧНА КОНФЕРЕНЦІЯ: БЛИЗКОСТЬ – САМОТНІСТЬ – СТІЙКІСТЬ
Подія від: Ústav divadelnej a filmovej vedy - ÚDFV SAV
Місце проведення: Faculty of Dramatic Arts, Horná 3830, Banská Bystrica
Про подію
Запрошуємо вас на 22-у Міжнародну театральну конференцію в Банській Бистриці під назвою БЛИЗКІСТЬ - САМОТНІСТЬ - СТІЙКІСТЬ.
Близькість, самотність і стійкість представляють три виміри, які сьогодні впливають на (само)рефлексію та (само)ідентифікацію людини в час прискорених змін, нових викликів і виняткових можливостей. Вони торкаються міжособистісних стосунків, емоційності, психологічного опору, вираження ідентичності, а також інституційного походження чи освітніх стратегій. Нам потрібно не тільки знати ці явища, а й розуміти їх. Поміркуйте над ними, критично сприйміть, трансформуйте або переоцініть їх. Нам цікаво, як театр реагує на цю складну ситуацію: як він тематизує потребу у взаємності, колективній творчості, інтеграції та водночас відображає тенденції до індивідуалізму – у сенсі винятковості, а також самотності творіння та творців, їх сегрегації чи ізоляції.
Близькість і самотність у театрі часто пов’язані з досвідом нашого часу – вони породжують потребу стійкості як здатність бути наполегливим, адаптуватися та знаходити нові шляхи. Ми розглядаємо ці явища на різних рівнях: у драматичних текстах, сценічних і виконавських творах, у культурних і освітніх установах, у зв’язку з аудиторією, а також у межах міжжанрових та міждисциплінарних перетинів. Важливо також спостерігати, як ці три виміри відображаються на самій позиції театру в соціальному та мистецькому дискурсі.
Таким чином, конференція відкриває простір для дискусії про те, як сучасний театр рухається між наступністю та зміною, як він реагує на соціальний тиск і переоцінює свою місію. Водночас він досліджує, як теми близькості, самотності та опору відображаються в драматичному, сценічному чи перформативному творі. Він відображає театр як простір стосунків – місце зустрічі для творців, глядачів і спільнот, а також як середовище, де виникають нові форми взаємодії, інтеграції чи відчуження. Він спостерігає різні форми сценічної подачі близькості й самотності – від інтимних і мінімалістичних форм до експресивних перформансів і абсурдних жестів. Стійкість також є темою – театр як відповідь на кризу, як спосіб зміцнення психологічної, соціальної та культурної стійкості. Нарешті, конференція зосереджується на освітньому та соціальному вимірі театру, його потенціалі для розвитку творчості, емпатії та здатності справлятися з викликами сучасного світу.
ПРОГРАМА
📅 П’ЯТНИЦЯ, 14 листопада 2025
🕥 10:30 – 10:45
🎤 Привітання учасників
🧩 I. БЛОК: 10:45 – 12:40
МІХАЛ БАБЯК
Словацька драма між стійкістю, близькістю та самотністю
КАРОЛЬ МІШОВІЧ
Період непокори театру Nová scéna
МИРОСЛАВ БАЛЛАЙ
Циклічні образи сімейного свята у постановці Діти
ДАГМАР ПОДМАКОВА
Образ перетину власної тіні
КАРЛОС ДІМЕО АЛЬВАРЕС – ЄВА РАЙХВАЛЬДЕРОВА
Мова як стійкість: Мігель Торренс і політична спадщина Бертольта Брехт
💬 Обговорення
🧩 II. БЛОК: 13:40 – 15:35
MILOŠ MISTRÍK
Віддалятися не обов’язково означає самотність
JAROSLAV DAUBRAVA
Уповільнений проти прискореного
BARBORA KRAJČ ZAMIŠKOVÁ
Batolárium – жанр, який створює спільнота
ZUZANA TIMČÍKOVÁ
Освічений глядач чи партнер? Про освіту аудиторії в театрах
DITA LÁNSKÁ
Підтримка життя громади та популяризація як засіб підвищення стійкості поля
💬 Обговорення
🧩 III. БЛОК: 15:50 – 17:30
НАДЕЖДА ЛІНДОВСЬКА
Сила та крихкість жіночих зізнань (Сльози Янка Бородача: Ізгой)
ЕЛЕНА КНОПОВА
Жіночі історії опору в часи розмивання самоочевидності
НОРА НАДЬОВА
Близькість, самотність і стійкість у драматургії Яни Боднарова
МАРТІНА КОВАЛЬ
Образ відомого психоаналітика Мелані Кляйн у драмі Ніколаса Райта: жіноча емансипація як форма стійкості
💬 Обговорення
🎭19:00 — 19:50 ТЕАТРАЛЬНА ВИСТАВА: КРАЇНА ДИВ
Постановка натхненна поточними подіями у Словаччині. Режисер Тереза Манковецька; драматургія Міхаели Капушанської; виробництво Міхал Дітте; музика Войтеха Клінеца, Андрія Білика; співпраця руху Симони Кащакової; костюми Леа Мрачкова
Виконавці: Адріан Урда, Аліна Кравченко, Самуель Яніш, Наталія Гладішова, Ванеса Феллегіова, Ондрей Штрколец, Крістіан Шренк
Театр Академії мистецтв у Банській Бистриці, blackb
📅 СУБОТА 15/11/2025
🧩 I. БЛОК: 10:00 – 11:35
DOMINIKA DUDÁŠOVÁ
Прикладний театр як простір колективної творчості та терапевтичної близькості
PETER HIMIČ
Самотність персонажа як образ часу
ANETA GŁOWACKA – DOROTA FOX
Роль працівників у процесах демократизації публічних театрів у Польщі
GALINA KUBALOVÁ – JANA LOPÚCHOVÁ
Класичний танець як інструмент для інклюзивного навчання учнів із вадами зору – результати дослідження
💬 Обговорення
🧩 II. БЛОК: 11:50 – 13:25
🎓 Частина, присвячена докторантам
JIŘÍ HONZÍREK
Близькість, самотність і стійкість у конкретній постановці Я НЕ ДУМАВ
PATRIK KREBS
Театр у в'язниці може гуманізувати: театральна постановка як простір близькості та стійкості
MATĚJ NYTRA
Стійка спільнота проти апатії: Феномен тісної співпраці в документальних проектах з українськими іммігрантами
BARBORA KRISTOFOVÁ
Brexit у театральних постановках
💬 Дискусія
🧩 II. БЛОК: 14:30 – 16:00
🎓 Частина, присвячена докторантам
ЕРІК ШУПЧІК
Від лялькового театру до каруселей: трансформація кочових лялькових сімей та їхнє функціонування сьогодні
ТЕРЕЗА МАНКОВЕЦКА
Вижити та створити: стійкість і текстові ресурси незалежного театру у Словаччині
АДАМ НАГІ
Тіло як інкубатор історії
КЕВІН ІВАНКО
Техніка Даріо Фоа та його співпраця з Франкою Раме
💬 Фінальна дискусія
🎭 СУПРОВІДНА ПРОГРАМА
ВОРКШОП «ГРА З ТЕКСТОМ ТА ДУМАННЯМ ПРО СЦЕНУ. РЕКОНФІГУРАЦІЯ ДІАЛОГУ: АКТОР, ТЕКСТ, ГЛЯДАЧ»
📅 Коли: 6-9 листопада 2025 (четвер-неділя; воркшоп повного дня)
👤 Лектор: Шимон Спішак
📍 Де: Мала театральна студія FDU AU Banská Bystrica
максимальна кількість учасників: 8
Майстерня зосереджена на авторському та ігровому підході до тексту - з точки зору акторів і актрис, режисерів і режисерок чи артисток - водночас, також на акторській роботі та існуванні на сцені по відношенню до моделі, до себе, до глядача.
Наголос робиться на свідома акторська гра та можливості свідомої реконфігурації стосунків між «сценою та глядачем». Воркшоп вивчає елементи драматургічного мислення акторів і актрис під час створення постановки, а також сприйняття постановки як спільного та соціального твердження – з метою змінити світ у дусі Спінози, Маркса та Брехта.
Частиною воркшопу буде безперервна дискусія на теми, які ще нікому невідомі, тому що ми відкриватимемо їх разом на місці. Дискутуйте з собою, один з одним і особливо з автором. Оскільки це «ігровий» підхід до тексту, ми будемо використовувати класику (Б. Брехт, А. П. Чехов, В. Шекспір, Г. Ібсен, К. Гольдоні та інші). Ця дискусія буде частково змістом, частково формою, а частково метою та результатом наших зусиль, оскільки ми сприймаємо дебати (комунікацію, діалог, дискурс...) як дуже важливу (фундаментальну?) складову всієї театральної діяльності. ІНКЛЮЗИВ»
📅 Коли: 13 листопада 2025 р. (четвер), 16:30 – 18:30
👤 Лектор: Патрік Кребс (Інститут театру та кінознавства CVU SAV; Театр безпритульних)
📍 Де: Мала театральна студія FDU AU Banská Бистриця
максимальна кількість учасників: 20
Театр як мистецька мова є унікальним інструментом для подолання соціальних бар’єрів, зміцнення індивідуальної ідентичності та підтримки спільноти. На Майстер-класі буде представлено практику Театру бездомних, який з 2006 року розвиває специфічну форму прикладного театру та вже тривалий час працює з бездомними людьми, людьми з обмеженими можливостями здоров’я, люди з психіатричними діагнозами, люди, які відбувають покарання, та інші дорослі з соціально вразливого середовища, зокрема, буде зосереджено на:
• роботі з автобіографічним матеріалом та його етичним виміром,
• побудові безпечного творчого простору (safe space),
• збалансованості художньої якості та соціальної інтеграції,
• діяльності. досвід міжнародних проектів та фестивалю ERROR, який об’єднує бездомних театрів з усієї Європи.
Майстер-клас має форму інтерактивної 90-хвилинної лабораторії: вступна лекція розкриває Бездомний театр у контексті сучасних теорій прикладного театру та драматичної терапії, після чого йдуть практичні вправи та спільна рефлексія.Наголос робиться на професійному зв’язку мистецького та соціального виміру театру та про критичну дискусію про можливості та межі інклюзивної творчості. Мета полягає в тому, щоб надати учасникам натхнення, методологічні основи та конкретні інструменти, які вони можуть застосувати у власній мистецькій чи педагогічній практиці.
Конференція проводиться у співпраці з Академією мистецтв у Банській Бистриці.
Конференція проводиться за підтримки Фонду підтримки мистецтва частина проекту VEGA № 2/0112/23 «Поетика абсурду, нонсенсу та парадоксу в сучасному театрі».
Партнер заходу — @ScAict
Близькість, самотність і стійкість представляють три виміри, які сьогодні впливають на (само)рефлексію та (само)ідентифікацію людини в час прискорених змін, нових викликів і виняткових можливостей. Вони торкаються міжособистісних стосунків, емоційності, психологічного опору, вираження ідентичності, а також інституційного походження чи освітніх стратегій. Нам потрібно не тільки знати ці явища, а й розуміти їх. Поміркуйте над ними, критично сприйміть, трансформуйте або переоцініть їх. Нам цікаво, як театр реагує на цю складну ситуацію: як він тематизує потребу у взаємності, колективній творчості, інтеграції та водночас відображає тенденції до індивідуалізму – у сенсі винятковості, а також самотності творіння та творців, їх сегрегації чи ізоляції.
Близькість і самотність у театрі часто пов’язані з досвідом нашого часу – вони породжують потребу стійкості як здатність бути наполегливим, адаптуватися та знаходити нові шляхи. Ми розглядаємо ці явища на різних рівнях: у драматичних текстах, сценічних і виконавських творах, у культурних і освітніх установах, у зв’язку з аудиторією, а також у межах міжжанрових та міждисциплінарних перетинів. Важливо також спостерігати, як ці три виміри відображаються на самій позиції театру в соціальному та мистецькому дискурсі.
Таким чином, конференція відкриває простір для дискусії про те, як сучасний театр рухається між наступністю та зміною, як він реагує на соціальний тиск і переоцінює свою місію. Водночас він досліджує, як теми близькості, самотності та опору відображаються в драматичному, сценічному чи перформативному творі. Він відображає театр як простір стосунків – місце зустрічі для творців, глядачів і спільнот, а також як середовище, де виникають нові форми взаємодії, інтеграції чи відчуження. Він спостерігає різні форми сценічної подачі близькості й самотності – від інтимних і мінімалістичних форм до експресивних перформансів і абсурдних жестів. Стійкість також є темою – театр як відповідь на кризу, як спосіб зміцнення психологічної, соціальної та культурної стійкості. Нарешті, конференція зосереджується на освітньому та соціальному вимірі театру, його потенціалі для розвитку творчості, емпатії та здатності справлятися з викликами сучасного світу.
ПРОГРАМА
📅 П’ЯТНИЦЯ, 14 листопада 2025
🕥 10:30 – 10:45
🎤 Привітання учасників
🧩 I. БЛОК: 10:45 – 12:40
МІХАЛ БАБЯК
Словацька драма між стійкістю, близькістю та самотністю
КАРОЛЬ МІШОВІЧ
Період непокори театру Nová scéna
МИРОСЛАВ БАЛЛАЙ
Циклічні образи сімейного свята у постановці Діти
ДАГМАР ПОДМАКОВА
Образ перетину власної тіні
КАРЛОС ДІМЕО АЛЬВАРЕС – ЄВА РАЙХВАЛЬДЕРОВА
Мова як стійкість: Мігель Торренс і політична спадщина Бертольта Брехт
💬 Обговорення
🧩 II. БЛОК: 13:40 – 15:35
MILOŠ MISTRÍK
Віддалятися не обов’язково означає самотність
JAROSLAV DAUBRAVA
Уповільнений проти прискореного
BARBORA KRAJČ ZAMIŠKOVÁ
Batolárium – жанр, який створює спільнота
ZUZANA TIMČÍKOVÁ
Освічений глядач чи партнер? Про освіту аудиторії в театрах
DITA LÁNSKÁ
Підтримка життя громади та популяризація як засіб підвищення стійкості поля
💬 Обговорення
🧩 III. БЛОК: 15:50 – 17:30
НАДЕЖДА ЛІНДОВСЬКА
Сила та крихкість жіночих зізнань (Сльози Янка Бородача: Ізгой)
ЕЛЕНА КНОПОВА
Жіночі історії опору в часи розмивання самоочевидності
НОРА НАДЬОВА
Близькість, самотність і стійкість у драматургії Яни Боднарова
МАРТІНА КОВАЛЬ
Образ відомого психоаналітика Мелані Кляйн у драмі Ніколаса Райта: жіноча емансипація як форма стійкості
💬 Обговорення
🎭19:00 — 19:50 ТЕАТРАЛЬНА ВИСТАВА: КРАЇНА ДИВ
Постановка натхненна поточними подіями у Словаччині. Режисер Тереза Манковецька; драматургія Міхаели Капушанської; виробництво Міхал Дітте; музика Войтеха Клінеца, Андрія Білика; співпраця руху Симони Кащакової; костюми Леа Мрачкова
Виконавці: Адріан Урда, Аліна Кравченко, Самуель Яніш, Наталія Гладішова, Ванеса Феллегіова, Ондрей Штрколец, Крістіан Шренк
Театр Академії мистецтв у Банській Бистриці, blackb
📅 СУБОТА 15/11/2025
🧩 I. БЛОК: 10:00 – 11:35
DOMINIKA DUDÁŠOVÁ
Прикладний театр як простір колективної творчості та терапевтичної близькості
PETER HIMIČ
Самотність персонажа як образ часу
ANETA GŁOWACKA – DOROTA FOX
Роль працівників у процесах демократизації публічних театрів у Польщі
GALINA KUBALOVÁ – JANA LOPÚCHOVÁ
Класичний танець як інструмент для інклюзивного навчання учнів із вадами зору – результати дослідження
💬 Обговорення
🧩 II. БЛОК: 11:50 – 13:25
🎓 Частина, присвячена докторантам
JIŘÍ HONZÍREK
Близькість, самотність і стійкість у конкретній постановці Я НЕ ДУМАВ
PATRIK KREBS
Театр у в'язниці може гуманізувати: театральна постановка як простір близькості та стійкості
MATĚJ NYTRA
Стійка спільнота проти апатії: Феномен тісної співпраці в документальних проектах з українськими іммігрантами
BARBORA KRISTOFOVÁ
Brexit у театральних постановках
💬 Дискусія
🧩 II. БЛОК: 14:30 – 16:00
🎓 Частина, присвячена докторантам
ЕРІК ШУПЧІК
Від лялькового театру до каруселей: трансформація кочових лялькових сімей та їхнє функціонування сьогодні
ТЕРЕЗА МАНКОВЕЦКА
Вижити та створити: стійкість і текстові ресурси незалежного театру у Словаччині
АДАМ НАГІ
Тіло як інкубатор історії
КЕВІН ІВАНКО
Техніка Даріо Фоа та його співпраця з Франкою Раме
💬 Фінальна дискусія
🎭 СУПРОВІДНА ПРОГРАМА
ВОРКШОП «ГРА З ТЕКСТОМ ТА ДУМАННЯМ ПРО СЦЕНУ. РЕКОНФІГУРАЦІЯ ДІАЛОГУ: АКТОР, ТЕКСТ, ГЛЯДАЧ»
📅 Коли: 6-9 листопада 2025 (четвер-неділя; воркшоп повного дня)
👤 Лектор: Шимон Спішак
📍 Де: Мала театральна студія FDU AU Banská Bystrica
максимальна кількість учасників: 8
Майстерня зосереджена на авторському та ігровому підході до тексту - з точки зору акторів і актрис, режисерів і режисерок чи артисток - водночас, також на акторській роботі та існуванні на сцені по відношенню до моделі, до себе, до глядача.
Наголос робиться на свідома акторська гра та можливості свідомої реконфігурації стосунків між «сценою та глядачем». Воркшоп вивчає елементи драматургічного мислення акторів і актрис під час створення постановки, а також сприйняття постановки як спільного та соціального твердження – з метою змінити світ у дусі Спінози, Маркса та Брехта.
Частиною воркшопу буде безперервна дискусія на теми, які ще нікому невідомі, тому що ми відкриватимемо їх разом на місці. Дискутуйте з собою, один з одним і особливо з автором. Оскільки це «ігровий» підхід до тексту, ми будемо використовувати класику (Б. Брехт, А. П. Чехов, В. Шекспір, Г. Ібсен, К. Гольдоні та інші). Ця дискусія буде частково змістом, частково формою, а частково метою та результатом наших зусиль, оскільки ми сприймаємо дебати (комунікацію, діалог, дискурс...) як дуже важливу (фундаментальну?) складову всієї театральної діяльності. ІНКЛЮЗИВ»
📅 Коли: 13 листопада 2025 р. (четвер), 16:30 – 18:30
👤 Лектор: Патрік Кребс (Інститут театру та кінознавства CVU SAV; Театр безпритульних)
📍 Де: Мала театральна студія FDU AU Banská Бистриця
максимальна кількість учасників: 20
Театр як мистецька мова є унікальним інструментом для подолання соціальних бар’єрів, зміцнення індивідуальної ідентичності та підтримки спільноти. На Майстер-класі буде представлено практику Театру бездомних, який з 2006 року розвиває специфічну форму прикладного театру та вже тривалий час працює з бездомними людьми, людьми з обмеженими можливостями здоров’я, люди з психіатричними діагнозами, люди, які відбувають покарання, та інші дорослі з соціально вразливого середовища, зокрема, буде зосереджено на:
• роботі з автобіографічним матеріалом та його етичним виміром,
• побудові безпечного творчого простору (safe space),
• збалансованості художньої якості та соціальної інтеграції,
• діяльності. досвід міжнародних проектів та фестивалю ERROR, який об’єднує бездомних театрів з усієї Європи.
Майстер-клас має форму інтерактивної 90-хвилинної лабораторії: вступна лекція розкриває Бездомний театр у контексті сучасних теорій прикладного театру та драматичної терапії, після чого йдуть практичні вправи та спільна рефлексія.Наголос робиться на професійному зв’язку мистецького та соціального виміру театру та про критичну дискусію про можливості та межі інклюзивної творчості. Мета полягає в тому, щоб надати учасникам натхнення, методологічні основи та конкретні інструменти, які вони можуть застосувати у власній мистецькій чи педагогічній практиці.
Конференція проводиться у співпраці з Академією мистецтв у Банській Бистриці.
Конференція проводиться за підтримки Фонду підтримки мистецтва частина проекту VEGA № 2/0112/23 «Поетика абсурду, нонсенсу та парадоксу в сучасному театрі».
Партнер заходу — @ScAict
Події у Банській Бистриці сьогодні · Події у Банській Бистриці цими вихідними