Ця подія завершилася!
VÝSTAVA LÍNIE - Františka Benčaťová / TEXTIL, Paula Benčaťová / KERAMIKA
ВИСТАВКА ЛІНІЙ - Франтішка Бенчатова / ТЕКСТИЛЬ, Паула Бенчатова / КЕРАМІКА
Подія від: VPRIESTORe
Місце проведення: vPRIESTORe design concept store, Klemensova 5, Bratislava - Staré Mesto
Про подію
Щиро запрошуємо вас на відкриття виставки LÍNIE - Františka Benčaťová / TEXTIL, Paula Benčaťová / KERAMIKA
в галереї vPRIESTOR, Klemensova 5, BA
у неділю, 10.11. 2024 о 17:00
Тривалість виставки: 10 листопада – 15 грудня 2024 року
Відкриття: ПН 13:00 – 16:00, ВТ та ЧТ 12:00 – 14:00, СР та ПТ 13:00 – 18:00
Організатор виставки: OZ Galéria X за підтримки Art Support Fund
Куратор: Сільвія Fedorová
FRANTIŠKA BENČAŤOVÁ
ТЕКСТИЛЬ - жакардовий проект Basketlike, проект вишивки Playfullness
BASKET-LIKE, BASKET-ЩО, BASKET-ЧОМУ
Проект Basketlike досліджує символічне, культурне та мистецьке значення кошика. Завдяки псевдонауковому підходу він міркує про можливості імітації текстилю. Ця ідея демонструється через предмет-кошик через його архетипний текстильний характер і посилання на походження текстильних технік. Автор надає йому наратив із біологічного світу, створюючи таким чином винайдену концепцію текстильної мімікрії. Він заснований на дослідженні конструкцій кошика в архіві ÚĽUV. Він прослідковує імітацію кошика через структуру та візерунок, особливо зосереджуючись на тканих текстурах і співвідношеннях горизонтального та вертикального зв’язування. Він маніпулює та примножує просторову та поверхневу ілюзію, деконструює її на три погляди, які вказують на множинність сприйняття звичайного об’єкта та його погляд через оптику текстильних шарів.
Від градієнтного візерунка, що створює просторову ілюзію кошика, до маніпуляції просторовими ефектами безпосередньо на жаккардовій машині, проект досягає кульмінації в об’єкті, який поєднує обидва ці принципи, таким чином стаючи суб’єктивним перекладом кошичних принципів у текстильне жакардове переплетення і переплітає минуле та ремесло з майбутнім та оцифруванням.
Об’єкти – це архів попередніх переглядів кошика. Автор розширює межі жакардового плетіння суб’єктивною аналітичною багатоплановістю конкретної теми та звертає увагу на нюанси текстильного підходу. Текстиль — це унікальні вироби, які поєднують в собі створені на замовлення переплетення, пуантилістський підхід синергії кольорів і втручання рук. Весь процес автор сприймає як текстильну гру в області дизайну, технології та концепції, про що м’яко свідчить назва проекту. Текстиль було створено в результаті досліджень у лабораторіях FTI у Генті (Бельгія) та Textil Labe у Тілбурзі (Нідерланди).
Проект отримав декілька нагород, у тому числі Премію ректора за видатний дипломний проект, Премію ім. за відмінний студентський дизайн, приз директора Музею мистецтв і ремесел у Празі або друге місце в категорії Чеське велике дизайнерське відкриття року. Проект був представлений на Лондонському фестивалі дизайну 2024. Він також отримав престижну нагороду Vogue CS Talent 2024.
ГРАВЛІСТЬ
Експериментальні варіації сучасної цифрової вишивки, натхненні художніми підходами німецького Баухаузу школа. Автор розглядає просту лінію, лінію як основний виразно-графічний засіб. Експериментальні графічні вправи на папері він переносить на медіум цифрової вишивки та стежить за їх трансформацією та маніпулюванням матеріалом. Основні кольори червоний, синій, жовтий та їхні відтінки присвоюються конкретним мотивам ліній і шукають зв’язки між кольором і формою лінії.
Експериментальний підхід підкреслює перевірку можливостей цифрової вишивки та вивільнення засобу вишивки в окремий виразний елемент без фонового матеріалу. Тому авторка використовує водорозчинну крохмальну основу, на якій вишиває обрані мотиви. Потім розчиняє їх у воді, залишаючи лише саму вишивку. Незважаючи на технічні обмеження машини, створюється велика площа вишивки, яка працює завдяки повторюваним мотивам. Автор їх зменшує і збільшує. Їх можна нескінченно додавати до вишитих деталей, створюючи нескінченний візерунок, що не повторюється.
PAULA BENČAŤOVÁ
КЕРАМІКА
Робота Paula Benčaťová дає поглиблений погляд на теми ідентичності, психології та людських емоцій у контексті особисті та соціальні зміни. Через керамічний матеріал він досліджує процеси трансформації, що впливають на внутрішній світ особистості. «Мене захоплюють різноманітні фази життя і те, як ці трансформації формують і впливають на наш внутрішній світ — як вони змінюють і трансформують нас. Цей динамічний процес я інтенсивніше сприймаю під час роботи з керамічним матеріалом, який пластичний і залишає відчутний слід ручної обробки. Саме створення, від початкової ідеї до кінцевої роботи, проходить кілька етапів. Мої роботи відображають складність людських емоцій – часто нелінійних, але мінливих, синусоїдальних, іноді навіть деструктивних, які ведуть до нових починань». Керамічні предмети Паули не просто матеріальні, а стають прямим дзеркалом її власних внутрішніх почуттів і переживань. Вони тендітні, сміливі і водночас чуйно досліджують межі своєї форми. Її роботи запрошують глядача свідомо сповільнитися, сприйняти теперішній момент і повернутися. Для неї кераміка стає засобом передачі відчутних об’єктів і тонких нюансів, що відображають силу трансформації, яку Паула вкладає в діалог між крихкістю та стабільністю з матеріалу він представляє баланс між людською невизначеністю та стабільністю. Такі теми, як час, його плин і швидкоплинні моменти, є ключовими для Паули. За допомогою форм і кольорів, які він використовує у своїй роботі, він фіксує сам процес плину часу та перетворює його на художню мову, яка розповідає історію нашого буття та його (непостійності).
Назва виставки LÍNIE є зв'язком між творчістю обох авторів.
Виставковий проект підтримується громадськими ресурсами, наданими Фондом підтримки мистецтва.
в галереї vPRIESTOR, Klemensova 5, BA
у неділю, 10.11. 2024 о 17:00
Тривалість виставки: 10 листопада – 15 грудня 2024 року
Відкриття: ПН 13:00 – 16:00, ВТ та ЧТ 12:00 – 14:00, СР та ПТ 13:00 – 18:00
Організатор виставки: OZ Galéria X за підтримки Art Support Fund
Куратор: Сільвія Fedorová
FRANTIŠKA BENČAŤOVÁ
ТЕКСТИЛЬ - жакардовий проект Basketlike, проект вишивки Playfullness
BASKET-LIKE, BASKET-ЩО, BASKET-ЧОМУ
Проект Basketlike досліджує символічне, культурне та мистецьке значення кошика. Завдяки псевдонауковому підходу він міркує про можливості імітації текстилю. Ця ідея демонструється через предмет-кошик через його архетипний текстильний характер і посилання на походження текстильних технік. Автор надає йому наратив із біологічного світу, створюючи таким чином винайдену концепцію текстильної мімікрії. Він заснований на дослідженні конструкцій кошика в архіві ÚĽUV. Він прослідковує імітацію кошика через структуру та візерунок, особливо зосереджуючись на тканих текстурах і співвідношеннях горизонтального та вертикального зв’язування. Він маніпулює та примножує просторову та поверхневу ілюзію, деконструює її на три погляди, які вказують на множинність сприйняття звичайного об’єкта та його погляд через оптику текстильних шарів.
Від градієнтного візерунка, що створює просторову ілюзію кошика, до маніпуляції просторовими ефектами безпосередньо на жаккардовій машині, проект досягає кульмінації в об’єкті, який поєднує обидва ці принципи, таким чином стаючи суб’єктивним перекладом кошичних принципів у текстильне жакардове переплетення і переплітає минуле та ремесло з майбутнім та оцифруванням.
Об’єкти – це архів попередніх переглядів кошика. Автор розширює межі жакардового плетіння суб’єктивною аналітичною багатоплановістю конкретної теми та звертає увагу на нюанси текстильного підходу. Текстиль — це унікальні вироби, які поєднують в собі створені на замовлення переплетення, пуантилістський підхід синергії кольорів і втручання рук. Весь процес автор сприймає як текстильну гру в області дизайну, технології та концепції, про що м’яко свідчить назва проекту. Текстиль було створено в результаті досліджень у лабораторіях FTI у Генті (Бельгія) та Textil Labe у Тілбурзі (Нідерланди).
Проект отримав декілька нагород, у тому числі Премію ректора за видатний дипломний проект, Премію ім. за відмінний студентський дизайн, приз директора Музею мистецтв і ремесел у Празі або друге місце в категорії Чеське велике дизайнерське відкриття року. Проект був представлений на Лондонському фестивалі дизайну 2024. Він також отримав престижну нагороду Vogue CS Talent 2024.
ГРАВЛІСТЬ
Експериментальні варіації сучасної цифрової вишивки, натхненні художніми підходами німецького Баухаузу школа. Автор розглядає просту лінію, лінію як основний виразно-графічний засіб. Експериментальні графічні вправи на папері він переносить на медіум цифрової вишивки та стежить за їх трансформацією та маніпулюванням матеріалом. Основні кольори червоний, синій, жовтий та їхні відтінки присвоюються конкретним мотивам ліній і шукають зв’язки між кольором і формою лінії.
Експериментальний підхід підкреслює перевірку можливостей цифрової вишивки та вивільнення засобу вишивки в окремий виразний елемент без фонового матеріалу. Тому авторка використовує водорозчинну крохмальну основу, на якій вишиває обрані мотиви. Потім розчиняє їх у воді, залишаючи лише саму вишивку. Незважаючи на технічні обмеження машини, створюється велика площа вишивки, яка працює завдяки повторюваним мотивам. Автор їх зменшує і збільшує. Їх можна нескінченно додавати до вишитих деталей, створюючи нескінченний візерунок, що не повторюється.
PAULA BENČAŤOVÁ
КЕРАМІКА
Робота Paula Benčaťová дає поглиблений погляд на теми ідентичності, психології та людських емоцій у контексті особисті та соціальні зміни. Через керамічний матеріал він досліджує процеси трансформації, що впливають на внутрішній світ особистості. «Мене захоплюють різноманітні фази життя і те, як ці трансформації формують і впливають на наш внутрішній світ — як вони змінюють і трансформують нас. Цей динамічний процес я інтенсивніше сприймаю під час роботи з керамічним матеріалом, який пластичний і залишає відчутний слід ручної обробки. Саме створення, від початкової ідеї до кінцевої роботи, проходить кілька етапів. Мої роботи відображають складність людських емоцій – часто нелінійних, але мінливих, синусоїдальних, іноді навіть деструктивних, які ведуть до нових починань». Керамічні предмети Паули не просто матеріальні, а стають прямим дзеркалом її власних внутрішніх почуттів і переживань. Вони тендітні, сміливі і водночас чуйно досліджують межі своєї форми. Її роботи запрошують глядача свідомо сповільнитися, сприйняти теперішній момент і повернутися. Для неї кераміка стає засобом передачі відчутних об’єктів і тонких нюансів, що відображають силу трансформації, яку Паула вкладає в діалог між крихкістю та стабільністю з матеріалу він представляє баланс між людською невизначеністю та стабільністю. Такі теми, як час, його плин і швидкоплинні моменти, є ключовими для Паули. За допомогою форм і кольорів, які він використовує у своїй роботі, він фіксує сам процес плину часу та перетворює його на художню мову, яка розповідає історію нашого буття та його (непостійності).
Назва виставки LÍNIE є зв'язком між творчістю обох авторів.
Виставковий проект підтримується громадськими ресурсами, наданими Фондом підтримки мистецтва.
Події у Братиславі сьогодні · Події у Братиславі цими вихідними