Ця подія завершилася!
DISTORTIONS (day 1) improvised music and moving images
DISTORTIONS (день 1) імпровізована музика та рухомі зображення
Подія від: Han-earl Park
Місце проведення: Morphine Records, Berlin - Bezirk Friedrichshain-Kreuzberg
Про подію
Перший із двох вечорів імпровізованої музики та рухомих зображень.
Нові аудіовізуальні роботи Каріни Хорхордіної та Каміли Неббіа. Виконує Han-Earl Park.
www.busterandfriends.com/distortions
Gefördert von inicijative neue musik berlin e.V.
🎬 🎸
Carina Khorkhordina (нар. 1991) — трубач, композитор, фотограф, відеомейкер і міждисциплінарний художник з Калінінграда, Росія, яка живе в Берліні з 2014 року. Крім розробки своєї музики на трубі та гри на концертах, вона працює над серією конкретних виступів у громадському просторі Берліна та інших місць у співпраці з різними музикантами, представлених у вигляді короткометражних фільмів і поєднуючи її інтерес до міського простору, звуку можливості труби, польові записи та відеодокументація.
Вона виступає в контексті імпровізованої та експериментальної музики з 2017 року. Активні групи включають дует з Еріком Бауером, Slurge (з Еріком Бауером, Буркхардом Бейнсом, Вольфгангом Зайделем), Klub Demboh, дует з Акселем Дьорнером і тріо з Еріком Бауером і Леною Czerniawska, а також низка поточних співробітництв.
З 2020 року вона працює над серією спеціалізованих композицій у громадському просторі Берліна разом із різними музикантами, представлених у формі короткометражних фільмів, присвячених індивідуальному звуку труби та музичній мові в контексті міського простору, а також польовим записам і відео. Вона також художниця, яка працює з фотографією. З 2016 по 2020 рік вона була студенткою різних програм фотографії в Інституті Фотодепартаменту в Санкт-Петербурзі, Росія. З 2009 по 2020 рік вона брала участь у кількох фотографічних та міждисциплінарних виставках.
Каміла Неббіа — саксофоністка, композитор, імпровізатор, художниця, куратор і педагог, яка принижує ієрархічні системи, досліджуючи міграційні контрапункти через численні, але мінімально розділені засоби. Мультидисциплінарна художниця з Буенос-Айреса, Аргентина, що проживає в Берліні, Німеччина, накладає свою практику на створення та знищення архівної пам’яті. Видав як лідер групи та сольний виконавець «A veces la luz de lo que existe resplandece solamente a la distancia» (Kuai 2017), «De este lado» (Club del disco 2019), Aura (ears&eyes records 2020), «Corre el río de la memoria» (рамбл-записи) 2021), «Presencias» (Sound Holes 2021), «Una ofrenda a la ausencia» (Relative Pitch Records 2023), «La permanencia de los ecos» (577 записів 2023). Грав і записувався з багатьма виконавцями міжнародної сцени, такими як Валентин Гарві, Ель Девенір дель Ріо, Бурка, Паула Шокрон, Барбара Тогандер, Патрік Широіші, Пол Піньйон, Вінні Сперрацца, Кетт Ернандес, Кеннет Хіменес, Леслі Мок, Віолета Гарсія, Аксель Філіп, Сусана Сантос Сільва, Том Рейні, Ельза Бергман, Колектив Арфі з Ліона, Джоанна Меттрі, Майкл Форманек, Регулятор потоку Вінсента Дромбовського, Софія Боргес, Джон Хьюз тощо. Співавтор і куратор колективної міждисциплінарної групи та серіалу імпровізованої музики «La Jaula se ha vuelto pájaro y se ha volado», міждисциплінарного фестивалю Guillotina Fest і творець і куратор серії потокових концертів під назвою «A door in the mountain». Керує серією концертів і незалежним лейблом «Disfigured Rivers» у Берліні. Брав участь у багатьох фестивалях по всьому світу, таких як Winter Jazz Fest NYC спільно з M3 (США), Buenos Aires Jazz Festival (ARG), Lima Jazz Festival (PE), Diskurs Festival (DE), Ultima Oslo (NO), серед інших, і допомагав у кількох резиденціях, таких як ART OMI (NYC), SIM (NYC) Jazz & Creative Music під диктовку Тишона Сорі та Vijay Iyer (CA), Konvent Zero (ES), UNCOOL (CH), Ensemble Evolution (US), CirkusVranen (SE), CCK з Тімом Берном, Мерилін Кріспелл і Беном Голдбергом (AR), серед інших.
Зміщення та перемикання від No Wave Skronk до міжзіркової віртуозності гітариста як барабанщика, від тиснення мініатюрних померанських буйволів до All-You-Zombies heterophony, Han-Earl Park (박한얼) виконує чудову безладну, радісно складну, неоднозначну та суперечливу імпровізовану музику вже понад двадцять років.
Парка приваблює шумна поезія інтерактивної гри; її приємні складнощі та радісні розбіжності. Він все більше захоплювався можливостями переломлення імпровізації через оповідні тропи та форми, іноді переміщуючи техніки з художньої літератури та кіно. Він шукає музику, яка є «незручною», яка чинить опір легкому розв’язанню, і прагне до практик, які, незважаючи на розуміння того, що зв’язок у певному сенсі є непізнаваним, серйозно сприймають згоду, спорідненість, свободу волі, довіру та співчуття.
Парк є натхненником ансамблів, зокрема Eris 136199 з Кетрін Сікорою та Ніком Дідковським, Juno 3 з Ларою Джонс і Петом Томасом, і Gonggong 225088 з Йоргосом Дімітріадісом і Камілою Неббіа. Парк також виступає в дуеті з Річардом Барреттом, а також у складі темних експромтів Thoughts of Trio, аванг-диско QLH і гіперліризму The Names. Він виступав із Вадада Лео Смітом, Полом Данмоллом, Полін Оліверос, Чарльзом Хейвордом, Марком Сандерсом, Лол Коксхілл, Луїзою Дам Екардт Дженсен, Еваном Паркером, Інгрід Лауброк, Джошем Сінтоном і Францискою Шредер. Його конструкції та композиції включають «Bandwidth», відеографічну роботу для імпровізації; онлайн серіал #lockdownminiature; машинний імпровізатор io 0.0.1 beta++; і Metis 9, збірник тактик імпровізації.
Його ансамблі виступали на таких фестивалях, як Jazz em Agosto (Лісабон), EFG London Jazz Festival, Brilliant Corners (Белфаст), Freedom of the City (Лондон), ISIM (Нью-Йорк), фестиваль діалогів (Едінбург) і Sonic Acts (Амстердам). Записи Парка були випущені такими лейблами, як NEWJAiM, Waveform Alphabet, Ramble Records, SLAM Productions, Creative Sources і DUNS Limited Edition.
Нові аудіовізуальні роботи Каріни Хорхордіної та Каміли Неббіа. Виконує Han-Earl Park.
www.busterandfriends.com/distortions
Gefördert von inicijative neue musik berlin e.V.
🎬 🎸
Carina Khorkhordina (нар. 1991) — трубач, композитор, фотограф, відеомейкер і міждисциплінарний художник з Калінінграда, Росія, яка живе в Берліні з 2014 року. Крім розробки своєї музики на трубі та гри на концертах, вона працює над серією конкретних виступів у громадському просторі Берліна та інших місць у співпраці з різними музикантами, представлених у вигляді короткометражних фільмів і поєднуючи її інтерес до міського простору, звуку можливості труби, польові записи та відеодокументація.
Вона виступає в контексті імпровізованої та експериментальної музики з 2017 року. Активні групи включають дует з Еріком Бауером, Slurge (з Еріком Бауером, Буркхардом Бейнсом, Вольфгангом Зайделем), Klub Demboh, дует з Акселем Дьорнером і тріо з Еріком Бауером і Леною Czerniawska, а також низка поточних співробітництв.
З 2020 року вона працює над серією спеціалізованих композицій у громадському просторі Берліна разом із різними музикантами, представлених у формі короткометражних фільмів, присвячених індивідуальному звуку труби та музичній мові в контексті міського простору, а також польовим записам і відео. Вона також художниця, яка працює з фотографією. З 2016 по 2020 рік вона була студенткою різних програм фотографії в Інституті Фотодепартаменту в Санкт-Петербурзі, Росія. З 2009 по 2020 рік вона брала участь у кількох фотографічних та міждисциплінарних виставках.
Каміла Неббіа — саксофоністка, композитор, імпровізатор, художниця, куратор і педагог, яка принижує ієрархічні системи, досліджуючи міграційні контрапункти через численні, але мінімально розділені засоби. Мультидисциплінарна художниця з Буенос-Айреса, Аргентина, що проживає в Берліні, Німеччина, накладає свою практику на створення та знищення архівної пам’яті. Видав як лідер групи та сольний виконавець «A veces la luz de lo que existe resplandece solamente a la distancia» (Kuai 2017), «De este lado» (Club del disco 2019), Aura (ears&eyes records 2020), «Corre el río de la memoria» (рамбл-записи) 2021), «Presencias» (Sound Holes 2021), «Una ofrenda a la ausencia» (Relative Pitch Records 2023), «La permanencia de los ecos» (577 записів 2023). Грав і записувався з багатьма виконавцями міжнародної сцени, такими як Валентин Гарві, Ель Девенір дель Ріо, Бурка, Паула Шокрон, Барбара Тогандер, Патрік Широіші, Пол Піньйон, Вінні Сперрацца, Кетт Ернандес, Кеннет Хіменес, Леслі Мок, Віолета Гарсія, Аксель Філіп, Сусана Сантос Сільва, Том Рейні, Ельза Бергман, Колектив Арфі з Ліона, Джоанна Меттрі, Майкл Форманек, Регулятор потоку Вінсента Дромбовського, Софія Боргес, Джон Хьюз тощо. Співавтор і куратор колективної міждисциплінарної групи та серіалу імпровізованої музики «La Jaula se ha vuelto pájaro y se ha volado», міждисциплінарного фестивалю Guillotina Fest і творець і куратор серії потокових концертів під назвою «A door in the mountain». Керує серією концертів і незалежним лейблом «Disfigured Rivers» у Берліні. Брав участь у багатьох фестивалях по всьому світу, таких як Winter Jazz Fest NYC спільно з M3 (США), Buenos Aires Jazz Festival (ARG), Lima Jazz Festival (PE), Diskurs Festival (DE), Ultima Oslo (NO), серед інших, і допомагав у кількох резиденціях, таких як ART OMI (NYC), SIM (NYC) Jazz & Creative Music під диктовку Тишона Сорі та Vijay Iyer (CA), Konvent Zero (ES), UNCOOL (CH), Ensemble Evolution (US), CirkusVranen (SE), CCK з Тімом Берном, Мерилін Кріспелл і Беном Голдбергом (AR), серед інших.
Зміщення та перемикання від No Wave Skronk до міжзіркової віртуозності гітариста як барабанщика, від тиснення мініатюрних померанських буйволів до All-You-Zombies heterophony, Han-Earl Park (박한얼) виконує чудову безладну, радісно складну, неоднозначну та суперечливу імпровізовану музику вже понад двадцять років.
Парка приваблює шумна поезія інтерактивної гри; її приємні складнощі та радісні розбіжності. Він все більше захоплювався можливостями переломлення імпровізації через оповідні тропи та форми, іноді переміщуючи техніки з художньої літератури та кіно. Він шукає музику, яка є «незручною», яка чинить опір легкому розв’язанню, і прагне до практик, які, незважаючи на розуміння того, що зв’язок у певному сенсі є непізнаваним, серйозно сприймають згоду, спорідненість, свободу волі, довіру та співчуття.
Парк є натхненником ансамблів, зокрема Eris 136199 з Кетрін Сікорою та Ніком Дідковським, Juno 3 з Ларою Джонс і Петом Томасом, і Gonggong 225088 з Йоргосом Дімітріадісом і Камілою Неббіа. Парк також виступає в дуеті з Річардом Барреттом, а також у складі темних експромтів Thoughts of Trio, аванг-диско QLH і гіперліризму The Names. Він виступав із Вадада Лео Смітом, Полом Данмоллом, Полін Оліверос, Чарльзом Хейвордом, Марком Сандерсом, Лол Коксхілл, Луїзою Дам Екардт Дженсен, Еваном Паркером, Інгрід Лауброк, Джошем Сінтоном і Францискою Шредер. Його конструкції та композиції включають «Bandwidth», відеографічну роботу для імпровізації; онлайн серіал #lockdownminiature; машинний імпровізатор io 0.0.1 beta++; і Metis 9, збірник тактик імпровізації.
Його ансамблі виступали на таких фестивалях, як Jazz em Agosto (Лісабон), EFG London Jazz Festival, Brilliant Corners (Белфаст), Freedom of the City (Лондон), ISIM (Нью-Йорк), фестиваль діалогів (Едінбург) і Sonic Acts (Амстердам). Записи Парка були випущені такими лейблами, як NEWJAiM, Waveform Alphabet, Ramble Records, SLAM Productions, Creative Sources і DUNS Limited Edition.